Actors Theatre of Louisville es un teatro de artes escénicas sin fines de lucro ubicado en el centro de Louisville, Kentucky . Actors Theatre se fundó en 1964 tras la fusión de dos compañías locales, Actors, Inc. y Theatre Louisville, operada por los nativos de Louisville Ewel Cornett y Richard Block. [1] Designado como el "Teatro Estatal de Kentucky" en 1974, el teatro ha sido llamado [ ¿por quién? ] una de las compañías de teatro profesionales más innovadoras de Estados Unidos, [2] con una asistencia anual de 150.000 personas.
El teatro presenta casi 400 representaciones al año, incluyendo obras clásicas y contemporáneas a través de la Serie Brown-Forman , obras de teatro navideñas, una serie de eventos teatrales gratuitos producidos por la Professional Training Company y el Festival Humana de Nuevas Obras de Teatro Estadounidenses . [3] Además, el teatro ofrece experiencias artísticas a estudiantes de toda la región a través de su departamento de educación y apoya un programa de capacitación preprofesional para residentes, la Professional Training Company. [4]
El teatro ha recibido un premio Tony por Logros Distinguidos, el Premio James N. Vaughan Memorial por Logros Excepcionales y Contribución al Desarrollo del Teatro Profesional, y el Premio Margo Jones por el Fomento de Nuevas Obras. [ cita requerida ] El teatro ha realizado giras por 29 ciudades y 15 países. [ cita requerida ] Actualmente, hay más de 50 libros publicados de obras de teatro y críticas del teatro en circulación, incluidas antologías de obras del Festival Humana, volúmenes de obras de teatro y monólogos de diez minutos, y ensayos, guiones y conferencias del Festival Brown-Forman Classics in Context. Numerosas obras producidas por primera vez en el teatro también se han publicado como ediciones de actuación individual. [1]
El Festival Humana ha introducido casi 450 obras al repertorio general del teatro estadounidense e internacional, incluidas tres ganadoras del Premio Pulitzer: The Gin Game de DL Coburn, Crimes of the Heart de Beth Henley y Dinner with Friends de Donald Margulies, así como Getting Out de Marsha Norman, Agnes of God de John Pielmeier , Big Love de Charles Mee , Polaroid Stories y At the Vanishing Point de Naomi Iizuka , Anton in Show Business de Jane Martin , The Ruby Sunrise de Rinne Groff , The Scene de Theresa Rebeck , After Ashley and Becky Shaw de Gina Gionfriddo , Ameriville de UNIVERSES, The Method Gun de Rude Mechs , The Cherry Sisters Revisited de Dan O'Brien , Maple and Vine de Jordan Harrison , Gnit de Will Eno , Appropriate de Branden Jacobs-Jenkins y Lucas El impuesto a la muerte de Hnath y Los cristianos . Se han publicado más de 380 obras del Festival Humana en antologías y ediciones para actores individuales. [5]
El Festival Humana atrae a visitantes de todo el mundo. [6] Alrededor de 36.000 asistentes asisten a las cinco semanas de obras de teatro y eventos asociados, que incluyen un fin de semana dedicado a estudiantes universitarios. Asisten estudiantes de más de 40 universidades. [7] El Festival culmina con dos fines de semana de la industria que reúnen nuevas obras, paneles de debate, fiestas y eventos de networking. [8]
En mayo de 1969, Jon Jory , hijo de la estrella de cine y teatro Victor Jory, fue nombrado nuevo director de producción del teatro. Durante estas tres décadas en Louisville produjo más de 1.300 obras y aumentó el presupuesto del Actors Theatre de 244.000 dólares a 8,3 millones. [9] Su debut en Louisville fue en octubre de 1969 con Under Milk Wood de Dylan Thomas . El ex director ejecutivo, Alexander Speer, cuyo mandato de cuarenta años comenzó en 1965, se convirtió en socio de Jory y dirigió la administración y las operaciones del teatro hasta su jubilación en la primavera de 2006.
Marc Masterson fue nombrado nuevo director artístico de la compañía en 2000. Anteriormente había trabajado como director de producción de City Theatre en Pittsburgh. Durante su mandato en Actors Theatre, Masterson produjo más de 200 obras y amplió y estableció un Departamento de Educación que consistía en programas de divulgación pública que incluían talleres en el aula, artistas en las escuelas, más matinés estudiantiles entre semana, visitas tras bambalinas y desarrollo profesional para profesores y líderes de centros comunitarios. Masterson dejó Actors Theatre en 2011 para convertirse en director artístico de South Coast Repertory en California.
Tras una búsqueda nacional, el director ganador del premio Obie, Les Waters, fue nombrado director artístico el 29 de noviembre de 2011 y asumió funciones de tiempo completo en el teatro en enero de 2012. Waters, un firme defensor del trabajo contemporáneo y de las adaptaciones imaginativas de materiales clásicos, es ampliamente considerado [10] como uno de los directores más influyentes que trabajan en Estados Unidos en la actualidad. [11] En noviembre de 2017, Waters anunció que la temporada sería su última. Dejó Louisville en el verano de 2018 para seguir su carrera como director independiente. [12]
El hogar original del Actors Theatre era un loft abierto, el antiguo salón de té egipcio, sobre la Taylor Trunk Company en Fourth Street en el centro de Louisville. En 1965, el teatro se trasladó al antiguo sitio de la estación de tren central de Illinois en Seventh Street y River Road. El espacio fue transformado por el arquitecto Jasper Ward en un teatro de 350 asientos. En el otoño de 1969, la ciudad anunció que la estación de tren iba a ser demolida para dar paso a una autopista de conexión. En octubre de 1972, el teatro se trasladó al recientemente renovado edificio Old Bank of Louisville en Main Street, donde permanece hasta el día de hoy. El edificio que se convirtió en el Actors Theatre fue una fusión de dos edificios: el Old Bank of Louisville diseñado por James H. Dakin en 1837 (que es un Monumento Histórico Nacional ) y el Myers-Thompson Display Building. [13] En 2004, el teatro adquirió un estudio de producción en las calles 9 y Magnolia en el vecindario Old Louisville .