A Zed & Two Noughts es una película de 1985 escrita y dirigida por Peter Greenaway . Esta película fue la primera colaboración de Greenaway con el director de fotografía Sacha Vierny , quien filmó prácticamente todo el trabajo de Greenaway en las décadas de 1980 y 1990, hasta la muerte de Vierny. Greenaway se refirió a Vierny como su "colaborador más importante". [2] La película trata sobre dos zoólogos gemelos que, después de perder a sus dos esposas en un accidente automovilístico, desarrollan una obsesión con la descomposición animal .
Los gemelos zoólogos Oswald y Oliver Deuce ( Brian Deacon y Eric Deacon ) están estudiando el comportamiento de los animales en un zoológico cuando sus dos esposas mueren en un accidente de coche en el que un cisne de gran tamaño se estrella contra el parabrisas del coche. La mujer que conducía el coche, Alba Bewick ( Andréa Ferréol ), no muere, pero le amputan una pierna.
Venus de Milo ( Frances Barber ), una prostituta y narradora de cuentos que ejerce su oficio en el zoológico, intenta forjar una relación con los gemelos, aparentemente para ayudarlos a recuperarse de su pérdida. Mientras tanto, Oswald y Oliver se obsesionan gradualmente con imágenes de crecimiento y decadencia, miran videos sobre los orígenes de la vida y crean videos con lapso de tiempo de formas de vida en descomposición. Comienzan esta última tarea con una manzana verde, mordida y pudriéndose ante la lente de su cámara.
El descenso de los gemelos los lleva a involucrarse románticamente con Alba y a encariñarse cada vez más entre sí. Venus de Milo sigue involucrada con ellos lo suficiente como para observar cómo crecen sus obsesiones: se dedican a grabar en vídeo la descomposición de los camarones y se interesan personalmente por la infancia de Alba, llegando tan lejos como para pedirle que les muestre un campo que ve en una fotografía en su mesita de noche. Se obsesionan con los caracoles y aprovechan sus contactos en el zoológico para crear vídeos de descomposición de animales cada vez más complejos, subiendo gradualmente en la cadena alimentaria. En la película se incluyen extractos de la serie de televisión Life on Earth de Sir David Attenborough , incluida su narración. [3]
Alba se convierte en el sujeto de los experimentos de su cirujano, quien finalmente le amputa la otra pierna, alegando que ejerce presión sobre su columna vertebral. Su verdadero motivo es convertir a Alba en un sujeto para sus recreaciones de pinturas de Johannes Vermeer ; Venus de Milo también participa en este proceso.
Finalmente, la obsesión de los hermanos Deuce con la descomposición los lleva a la cima de la cadena alimentaria y a una compleja negociación de vida o muerte con la propia Alba. El proyecto de los hermanos parece la única inversión emocional posible para cualquiera de ellos, por lo que Alba se ofrece como el último espécimen para ser fotografiado en su descomposición. Sin embargo, su familia interviene antes de que los hermanos puedan reclamarla, por lo que se ven obligados a encontrar otra forma de crear su último video time-lapse. Lo hacen regresando al campo de la infancia de Alba y configurando el equipo necesario para facilitar y capturar su propia descomposición. Sin embargo, una enorme plaga de caracoles cubre el equipo y los cuerpos, y finalmente provoca un cortocircuito en el sistema eléctrico, deteniendo su gran proyecto.
La película recibió críticas generalmente positivas, con un 75% en el agregador Rotten Tomatoes de 20 reseñas. [4] Philip French de The Observer escribió: "La energía es inmensa, la apariencia de la película es consistentemente elegante y visualmente emocionante". Jonathan Rosenbaum la considera "la más audaz y posiblemente la mejor de las películas de ficción de Peter Greenaway". [5] [ ¿ Fuente poco confiable? ] Sin embargo, no todas las críticas fueron positivas. [6] Vincent Canby de The New York Times la calificó de "pretenciosa, sin humor y, lo peor de todo, más aburrida que una retrospectiva dedicada a los pronósticos meteorológicos televisados entregados durante un período de 30 años a las 11 p.m., hora estándar del este". [7]
El documental de 1986 de Philip Hoffman , O, Zoo!: The Making of a Fiction Film, se basó en parte en la realización de A Zed & Two Noughts . [8]
Algunos elementos de la banda sonora de Michael Nyman invocan la sección " Dies Irae " del Réquiem en fa con tercera menor de Heinrich Ignaz Franz Biber . El tema "Angelfish Decay"/"Swan Rot"/"L'Escargot" fue escrito originalmente para Childs Play , una obra de danza encargada por Lucinda Childs . La interpretación de la banda sonora se atribuye a Nyman, Alexander Balanescu , Elisabeth Perry, Sarah Leonard y "The Zoo Orchestra". Si bien la banda sonora está en el repertorio de Michael Nyman Band, en particular "Time Lapse" y "Prawn Watching", no actúan en la banda sonora. Los músicos acreditados en los créditos finales de la película son (en orden alfabético) Arno Bons, Gerard Bouwhuis, Bas Dekker, Pieter Gouderjaan, Rob Hageman, John Helstone, Jan Jansen, Sofia Kiss, Henk Leether, Beverly Lund, Gerrit Oloeman, Jelle Schouten, Jorn Shroeder, Peter Stan, Win Steinman, Leo Van Oostron, Marien Van Staalen, Adri Van Velson, Peter Veenhuizen, Te Voortwis, Frans Vreugdenhil y Gerbrand Westveen.
El álbum se publicó en formato CD en los Estados Unidos el 4 de junio de 1991, con una nueva portada que mostraba a Ferreol entre los Deacons en la cama y el título escrito A Zed And Two Noughts . La portada original del LP mostraba una cebra en una jaula, al igual que el CD del Reino Unido. Una edición remasterizada digitalmente se lanzó en los Estados Unidos con la portada de 1991 el 29 de marzo de 2004.
