A Different Beat es el duodécimo álbum de estudio en solitario delguitarrista irlandés Gary Moore , lanzado por Castle Music en septiembre de 1999. Producido por Moore con Ian Taylor, el álbum vio a Moore continuar desechando sutrabajo familiar de blues y hard rock para un enfoque pop más experimental , [1] después de Dark Days in Paradise (1997). El músico se inspiró en la música de baile moderna y buscó crear un álbum que fusionara ritmos de baile con trabajo de guitarra, y colaboró con los músicos Roger King y los EZ Rollers para ayudarlo a lograrlo.
El álbum se caracteriza por el uso de teclados, loops , samples , ritmos de baile programados y experimentos en drum and bass , aunque también incorpora los solos de guitarra blues de Moore. Se hicieron comparaciones estilísticas con Apollo 440 y Fatboy Slim , este último fue el tema del tema de homenaje "Fatboy", mientras que Moore también grabó una versión de " Fire " de Jimi Hendrix . En el lanzamiento, A Different Beat fue otra decepción comercial para Moore y desconcertó a su base de fans, aunque algunos críticos musicales elogiaron a Moore por asumir riesgos musicales con el álbum. El guitarrista más tarde renunció al álbum.
Aunque conocido por su trabajo de hard rock en los años 1970 y 1980, el álbum basado en blues de Gary Moore Still Got the Blues (1990) fue el mayor éxito crítico y comercial de su carrera, inspirando al guitarrista a continuar la dirección en sus siguientes álbumes, After Hours (1992), Blues Alive (1993) y Blues for Greeny (1995). [2] Aunque ayudó a revivir la popularidad del blues, cambió abruptamente de dirección para Dark Days in Paradise (1997), [3] un álbum pop experimental [4] que presentó influencias del britpop y la música electrónica . [3] [5] Aunque el disco desconcertó a la base de fans de Moore y se vendió mal, [3] el músico continuó su experimentación musical para su seguimiento, A Different Beat . [2]
Moore se vio influenciado por los ritmos de la música de baile moderna , género que le atrajo su novia más joven. Señaló que "estaba en la radio y era emocionante", y concibió A Different Beat como una forma de crear música de baile con la guitarra, algo que, según él, "realmente no se había hecho". [3] Los diferentes tempos exigieron que Moore adaptara su estilo de guitarra, y colaboró con EZ Rollers y Roger King para ayudarlo a lograrlo. [3] Buscó al primer grupo después de escuchar uno de sus discos y se llevó una demo a su apartamento a mediados de 1998; recordó que estaba "realmente cagado de miedo, preguntándome qué iban a pensar. Pero les encantó". [3] En una entrevista de 2006, dijo: "Tomé un loop de batería de un disco y tuve que ir a este piso en Docklands y tocarle lo que había hecho a Rob Playford , el productor de Goldie , para que me lo aprobara. Era un material muy pesado. Estaba en un piso lleno de chicos con los brazos cruzados y dijeron: 'Sí, es mejor de lo que pensábamos'. Yo estaba realmente fuera de mi elemento, hombre". [6]
Grabado en 1998 [7] en Marcus Recording Studios en Londres, el álbum fue coproducido por Moore con Ian Taylor, este último también actuando como ingeniero, mientras que King proporcionó programación y trabajo de teclado y los EZ Rollers crearon un remix de "Can't Help Myself", cuya versión original también aparece en el álbum. [8] Dos pistas, "Worry No More" y " Fire ", cuentan con Gary Husband en la batería. [8] Durante una sesión, la pastilla del mástil de la Fiesta Red Fender Stratocaster de Moore se rompió, lo que obligó a su técnico de guitarra Graham Lilley a enviarla a Seymour Duncan para su reparación. [7]
A Different Beat aleja a Moore de su estilo familiar de música rock hacia un estilo basado en el groove y orientado al baile. [3] [9] Tim Jones de Record Collector llamó al álbum un álbum de baile puro que ejemplifica "un nuevo y energizante ritmo de guitarra/ electro , aunque dentro de un entorno bluesero", y sintió que el músico le da a la música de baile "su propio tratamiento de vanguardia". [3] The Irish Times lo nombró un disco pop experimental, de manera similar a Dark Days in Paradise . [4] La música presenta loops , [6] samples , [6] ritmos de baile, [10] ritmos programados, [11] y melodías inimitables, [10] y trabaja con elementos de rock, soul , funk , country , [12] y drum and bass . [13] A pesar de la experimentación, el álbum presenta algunos de los solos de guitarra característicos de Moore sobre los ritmos de baile, [10] mientras que su canto del Atlántico medio también se conserva. [14] En una entrevista para Friday Rock Show , el músico consideró que su cambio de dirección "no es gran cosa", y agregó: "Siempre hago lo que siento y hay suficiente gente haciendo el mismo disco una y otra vez. No necesitan que yo lo haga". [15]
"Lost in Your Love" presenta voces e instrumentación apasionadas, mientras que "Surrender" es "feliz" y explora "el otro extremo de la escala emocional por completo". [10] "Fatboy" es un tributo alegre a Fatboy Slim , [9] una de las principales influencias de Moore para el álbum, [10] y se construyó alrededor de un riff que escribió después de leer una entrevista con el productor. [9] Moore admiraba a Slim por el "optimismo soleado de los años 60 en su música que te hace sentir bien" y expresó su deseo de trabajar con él. [3] La versión del guitarrista de "Fire" de Hendrix es de ritmo rápido; Él atribuyó la versión original como predecesora del estilo del álbum, diciendo: "Tiene un ritmo selvático , y cuando hizo Electric Ladyland , tenía un ritmo house , luces intermitentes, ¡una rave ! También rapeó sobre muchos ritmos, así que fue el primero. Si viviera hoy, estaría en el dance". [3] "Bring My Baby Back" es una descripción pictórica del "inminente viaje en tren de un amante abandonado para intentar rescatar a su antiguo amor". [10]
A Different Beat fue el primer álbum de Moore después de dejar Virgin Records . [18] En cambio, firmó con Castle Music , que lanzó el disco en su sello Raw Power el 27 de septiembre de 1999. [9] En los Estados Unidos, el lanzamiento del álbum fue parte de la campaña Midem 2000 de Castle. [19] En su artículo de Record Collector , Jones predijo que el álbum podría desconcertar aún más a "algunos aficionados al metal y al blues" después de los experimentos de Jeff Beck con la música de baile a principios de 1999 en Who Else!, aunque sintió que la audiencia entusiasta del concierto de Moore en Shepherd's Bush Empire en octubre podría asegurar que Beck "no debería tener nada de qué preocuparse". [3] Sin embargo, al igual que con Dark Days in Paradise , el álbum no involucró significativamente a la audiencia de Moore, [4] y solo alcanzó el puesto número 133 en la lista de álbumes del Reino Unido . [20] El baterista Darrin Mooney se unió a Moore en la gira de acompañamiento y siguió siendo su baterista hasta la década de 2000". [21]
En su reseña de A Different Beat , AllMusic elogió el "coraje de Moore para saltar a lo relativamente desconocido", considerándolo completamente diferente a su trabajo anterior y especulando si el cambio de dirección fue impulsado por "la nueva libertad" que sintió después de dejar Virgin, junto con su "obvia afinidad con atuendos como Apollo 440 y Fatboy Slim". Elogiaron la síntesis del guitarrista de rock y música de baile, y agregaron que "escuchar la gimnasia de calados de Moore sobre ritmos de baile contemporáneos es una experiencia totalmente única". [10] Andrew Hirst, Huddersfield Daily Examiner notó la expansión estilística de Moore en drum and bass y hip hop , escribiendo: "Desde el blues mezquino y melancólico hasta el soul, el rock y el funk y el country con raíces, cada pista resulta ser un ritmo diferente". Sin embargo, cuestionaron su viabilidad comercial. [12] Burton Mail atribuyó en gran medida el mérito a la programación y los teclados de King por ayudar a Moore a actualizar su sonido, y elogió a este último por hacer "un esfuerzo considerable para proporcionar a sus seguidores un cierto grado de variedad", [14] mientras que Birmingham Evening Mail consideró que el álbum fue "una revelación" y elogió a Moore "por reconocer las tendencias musicales actuales e intentar adaptar su blues hard rock a ellas". [11]
Moore más tarde desautorizó el álbum, y sintió que se había "pintado a sí mismo en un rincón" y había desconcertado a su base de fans en su uso de loops de batería y samples. [6] Gavin Martin sintió que Moore había sido "picado" por la recepción crítica del álbum "progresista". [22] En 2001, el músico comentó que al intentar "casar la guitarra con ritmos de baile" en A Different Beat , "realmente estás crucificado antes de empezar. La gente que estaría en lo que hago probablemente odiaría esos ritmos y la gente en la música de baile probablemente me odiaría a mí!" [4] En una entrevista posterior con Classic Rock , comentó: "Me pregunté por qué no había ninguna guitarra en ese tipo de música de baile, y probablemente lo descubrí por las malas". [6] Más recientemente, Colin Larkin de The Encyclopedia of Popular Music destacó el empleo de "ritmos bailables sobre estructuras de rock regulares" y elogió la forma de tocar la guitarra de Moore por ser "tan nítida y fluida como siempre", pero criticó las letras por caer en el cliché. [17] El escritor de MusicOMH, Ben Hogwood, escribió que a pesar de los experimentos del álbum con drum and bass, "no estaba condenado al fracaso total, gracias a la habilidad poco común del guitarrista para salir de los problemas". [13]
Moore reanudó su trabajo con un breakbeat en la canción "Looking at Your Picture", lanzada por primera vez póstumamente en el álbum de outtakes How Blue Can You Get (2021); al reseñar el set para MusicOHM, Hogwood comentó sobre la similitud de la canción con A Different Beat , que consideró "la interesante aunque desigual excursión de Moore hacia el drum and bass". [23] Después de esto, A Different Beat se incluyó en la caja de cuatro CD The Sanctuary Years: 1999–2004 , lanzada a través de BMG Records en 2022. [24] En su reseña para Classic Rock , Hugh Fielder considera que A Different Beat es una continuación del desvío que Moore comenzó con Dark Days in Paradise , "poniendo su guitarra bluesera contra un acompañamiento electrónico y voces sampleadas". Escribió: "Visto desde una distancia de un cuarto de siglo, no es tan radical como sonaba en aquel entonces. El drum and bass que impulsa a Moore a lo largo de 'Lost in Your Love' y la versión de 'Fire' de Jimi Hendrix es audaz, como lo es la extensa y ambiental 'Surrender'. Pero los puristas seguirán odiándolo". [24]
Todas las canciones fueron escritas por Gary Moore, excepto donde se indique lo contrario.
Adaptado de las notas del álbum A Different Beat [8]
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