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La ópera taiwanesa ( chino :歌仔戲; pinyin : gēzǎixì ; Pe̍h-ōe-jī : koa-á-hì ; iluminado. 'Song Drama') comúnmente conocida como ópera Ke-Tse u ópera Hokkien , es una forma de drama tradicional originaria de Taiwán. . [1] La ópera taiwanesa utiliza una combinación estilizada de los registros literarios y coloquiales del Hokkien taiwanés . Su forma más antigua adoptó elementos de canciones populares de Zhangzhou , Fujian , China . Las tramas se extraen tradicionalmente de cuentos populares de la región sur de Fujian, aunque en los últimos años las historias se desarrollan cada vez más en el propio Taiwán. Posteriormente, la ópera taiwanesa se exportó a otras áreas de habla hokkien, como Singapur, Malasia, Filipinas y Fujian, China.
La ópera taiwanesa se considera la encarnación de la historia y la tradición taiwanesas porque la crisis de identidad política de Taiwán dio forma a su desarrollo. [2]
La ópera taiwanesa es la única forma de drama tradicional Han que se sabe que se originó en Taiwán , específicamente en Yilan . En las primeras etapas, la mayoría de los inmigrantes han en Yilan eran de Zhangzhou , Fujian , y traían consigo el dialecto Hokkien Zhangzhou . [3]
Koa-á eran baladas narrativas habladas en Hokkien . Cada línea podía tener cinco o siete caracteres y cada cuatro líneas constituía un párrafo. [4]
Jinge (錦歌; Pe̍h-ōe-jī : Kím-koa ) es el precursor de la ópera taiwanesa. Ya en el siglo XVII, inmigrantes del sur de Fujian, China, trajeron a Taiwán Jinge , las canciones populares populares que pusieron la poesía en el dialecto local. Alrededor del siglo XIX, los cantantes aficionados de Gilan modificaron el Jinge y desarrollaron gradualmente un nuevo estilo llamado Kua-a ( chino :歌仔; pinyin : gēzǎi ; Pe̍h-ōe-jī : Koa-á ).
Además de Jinge , la ópera taiwanesa absorbió los estilos de óperas formales, incluida la ópera de Pekín , la ópera Luantan (亂彈戲), la ópera Siping (四平戲), la ópera Liyuan (梨園戲) y la ópera Gaojia (高甲戲). Entre 1923 y 1949, compañías de ópera de Pekín de Shanghai y Fujian realizaron una gira por Taiwán. Algunos actores permanecieron en Taiwán y se convirtieron en directores de óperas taiwanesas. Las influencias de las óperas de Pekín se pueden ver en el repertorio, la gestualidad, el movimiento, la música de percusión y el vestuario. Los temas de lucha y los movimientos acrobáticos se convirtieron en estándares en las óperas. [5]
Taiwán estuvo bajo dominio japonés desde 1895 hasta 1945. En la etapa inicial, el gobierno japonés permitió que las costumbres locales se desarrollaran sin mucha interferencia y la ópera taiwanesa continuó prosperando. En el libro “Ópera de Taiwán”, Ho-yi Lin describe cómo la ópera taiwanesa se arraigó en China. Ella afirmó: “Vale la pena señalar que en 1928, la compañía San Le Hsuan (三樂軒班; Pe̍h-ōe-jī : Sam-ga̍k Hian-pan ), en una peregrinación al templo Wu Wang en el sur de Fujian, actuó con gran éxito en Bai-chiao (白礁; Pe̍h-ōe-jī : Pe̍h-ta ) y Xiamen ... En sucesión, grupos taiwaneses como Ni Sheng, Ni Kuan, Dan Feng, Mu Dan y Tun Yi también actuaron en la provincia de Fujian”. [6]
Después de que estalló la Guerra del Pacífico, el gobierno japonés cambió la política anterior e implementó una política Kōminka que fomentó la japonización . Durante este período, el gobierno japonés prohibió la representación pública de la ópera taiwanesa. Aunque muchas compañías se disolvieron y la ópera taiwanesa fue testigo de su primer declive, la población local todavía intentó representar óperas taiwanesas en secreto. La ópera taiwanesa, también conocida como Bông-kok-tiāu/wangguodiao (亡國調; literalmente, "música de una nación moribunda") proporcionó una salida para que los taiwaneses buscaran su identidad y lucharan por el "intermedio" de las influencias culturales. de Taiwán, Japón y China. [7]
Algunos disidentes como el "grupo de teatro Ruiguang de Ruifang, en el norte de la prefectura de Taipei, estrenó su propio" nuevo drama "". (Lee Daw-Ming, 158) La japonización prohibía la ópera tradicional taiwanesa, esta compañía simplemente representaba un "nuevo drama", que era una variación moderna de la ópera taiwanesa, con trajes modernos. La fiebre del "movimiento del Nuevo Drama" finalmente disminuyó en 1940." (Lee-Daw-Ming, 158) [8]
Después de que Taiwán fue entregado a la República de China , la ópera taiwanesa revivió y se formaron más de cien compañías en un año. En 1949 había más de quinientas compañías registradas. [9] Las óperas taiwanesas entraron en su época dorada. Durante este tiempo, Chen Cheng-san (陳澄三) fundó el grupo “Kung Le She” (拱樂社) y se convirtió en la primera persona en utilizar guiones escritos para sus actuaciones. Encargó a Chen Shou-jing que escribiera guiones de "Sueños rotos del pabellón rojo" (紅樓殘夢; Pe̍h-ōe-jī : Âng-lâu Chhân-bōng ). [10]
Incluso durante su período dorado, la ópera taiwanesa continuó enfrentando desafíos y adaptándose a los cambios en el entorno político y cultural. El auge de los nuevos medios de radiodifusión, como la radio, el cine y los programas de televisión, la influencia y popularidad de las canciones y películas pop occidentales atrajeron la atención del público en general y presentaron una seria competencia. Durante la ley marcial de 1949 a 1987, el gobierno del KMT revivió el Consejo de Promoción del Mandarín y desalentó o, en algunos casos, prohibió el uso del hokkien y otros dialectos. Esto y el cambio del entorno político proporcionaron poco apoyo a la forma de arte basada en el idioma taiwanés. Las representaciones en interiores disminuyeron y los grupos de ópera experimentaron actuando en radio, cine y televisión y en grandes escenarios al aire libre.
A partir de 1954, se presentaron óperas taiwanesas en la radio. En 1955, Chen Cheng-san filmó la primera película en blanco y negro de la ópera taiwanesa “Xue Pin-Gui y Wang Bao-chuan” (薛平貴與王寶釧; Pe̍h-ōe-jī : Sih Pêng-kùi Ú Ông Pó-chhoàn ) y el estreno fue un gran éxito. [11] En 1962, se estableció la Televisión de Taiwán y comenzó a transmitir óperas taiwanesas. En 1982, la compañía de ópera taiwanesa del Sistema de Televisión Chino (CTS) actuó en mandarín (en lugar de hokkien ). Las óperas televisadas son similares a las telenovelas y aumentaron enormemente la popularidad de las óperas taiwanesas. Sin embargo, ciertos elementos tradicionales se pierden porque los programas de televisión presentan menos cantos y movimientos corporales. [12]
A principios de la década de 1980, la ópera taiwanesa llegó a la audiencia televisiva, con Iûⁿ Lē-hoa como su rostro popular. [13] Sin embargo, los elementos artísticos siguieron siendo en gran medida tradicionales. La ópera taiwanesa, al igual que otras formas de ópera y teatro chinos en todo el mundo, a menudo utiliza tradicionalmente artistas travestidos (反串; fǎnchùan; hóan-chhòan), específicamente mujeres que interpretan papeles masculinos en el caso de la ópera taiwanesa.
Las formas modernas y experimentales muestran cierta propensión al sincretismo . En algunas actuaciones se han utilizado instrumentos occidentales como el saxofón y la guitarra. Las adaptaciones occidentales sueltas han incluido El inspector gubernamental de Nikolai Gogol . Quizás debido a la influencia del movimiento de localización taiwanés , en los últimos años se han desarrollado historias ambientadas en Taiwán, así como personajes e historias aborígenes . Las formas taiwanesas de la ópera Hakka en la que se recoge el té muestran cierta influencia. Los fanáticos de la ópera atribuyen su continua relevancia a la voluntad de los artistas de adaptarse a los tiempos modernos en términos de estilo y diversidad artística.
Irónicamente, el éxito de la ópera taiwanesa en la industria del cine y la televisión se convierte en una de las causas que eventualmente conducen al declive de las representaciones en interiores. Chen Shen-Fu, productor general del Grupo de Arte y Cultura Ming Hwa Yuan , dijo: "Aunque sabemos que todo lo que hacen es para sobrevivir, eso no está bien. Están haciendo algo que acabará con la vida de la ópera". [14] Otros factores incluyen cambios en la política política y la estructura social y las influencias occidentales. Tsai resumió el período de declive:
Los principales cambios sociales fueron el surgimiento de muchas formas de entretenimiento en los años 1960 y la transformación de la sociedad de agrícola a industrial y comercial en los años 1970. Las políticas gubernamentales que fueron perjudiciales para la ópera taiwanesa fueron 1) la promoción únicamente del teatro nacional (la Ópera de Pekín), 2) la estandarización de las obras y 3) las limitaciones a las representaciones religiosas y al uso de dialectos. [15]
La ópera taiwanesa es considerada la encarnación de la historia y la tradición taiwanesas y la crisis de identidad política de Taiwán dio forma a su desarrollo. [16] La historia de la ópera taiwanesa refleja el crecimiento y los cambios en la sociedad taiwanesa, desde las anteriores influencias de la inmigración, la opresión bajo el movimiento Kōminka , hasta el escaso apoyo estatal durante la era de la ley marcial y las transformaciones de los medios de comunicación modernos. La ópera taiwanesa lucha por mantener su vitalidad.
Las refinadas óperas en las modernas salas de conciertos establecen una nueva dirección en el desarrollo de la ópera taiwanesa. Una de las compañías notables es el Grupo de Arte y Cultura Ming Hwa Yuan (MHY):
En 1983, MHY fue el primero entre otros teatros folclóricos en aparecer en el escenario de un teatro nacional, el Sun Yat-sen Memorial Hall . Un ejemplo más revelador es el de 1989, cuando MHY obtuvo permiso para actuar en la base de la fuerza aérea de Zhihang. En el pasado, sólo la ópera de Beijing se consideraba lo suficientemente adecuada para recorrer bases militares. Tres años después, MHY realizó una gira por escuelas militares. La respuesta del público fue mucho más entusiasta que ante la ópera de Beijing. [17]
Esta transformación también se refleja en las historias de la ópera. Las tramas tradicionales son hechos históricos y heroicos, leyendas y mitos. Las óperas taiwanesas agregaron gradualmente elementos más románticos. El intenso drama y las relaciones de amor y odio son el foco de las óperas televisadas. La leyenda de la serpiente blanca es una historia típica que combina mito, religión y romance.
Originalmente hay tres papeles en la ópera taiwanesa: Sheng , Dan y Chou . Más tarde, cuando la ópera taiwanesa comenzó a incorporar más estilos de otras óperas importantes, se expandió gradualmente hasta incluir ocho personajes principales.
Sheng (生; seng). Estos personajes son amables y valientes.
Laosheng es un protagonista masculino mayor. Los viejos sheng tienen un carácter casto y decente. Los personajes masculinos jóvenes son conocidos como xiaosheng .
En la ópera taiwanesa hay cuatro subtipos en los roles de Dan (旦; tòaⁿ).
Laodan es un personaje mayor digno y es una flecha recta. También revela sentimiento de cariño hacia los niños por lo que toma partido por sus hijos.
Las propiedades escénicas y las figuras son parte del baile. La ópera taiwanesa no es gráfica. A veces, en la ópera taiwanesa, una silla representa una valla o un puente. Izar banderas rojas representa el fuego, izar banderas azules representa el agua y izar banderas negras representa el viento. [18] Hay muchos tipos de figuras:
Lo más importante de la ópera taiwanesa es la música para voces.
El uso de una amplia gama de instrumentos musicales tradicionales en la ópera taiwanesa.
La ópera de tres papeles se conoce como la historia del productor de té Zhang Sanlang interpretada por un payaso y dos papeles femeninos y la trama y el canto son fijos. La ópera de tres papeles sobre la recogida del té es sencilla y no tiene escenario oficial. El escenario se construye antes de la actuación.