Starship Girl Yamamoto Yohko ( japonés :それゆけ!宇宙戦艦ヤマモト・ヨーコ, Hepburn : ¡Soreyuke! Uchū Senkan Yamamoto Yōko ) es una serie de novelas ligeras japonesas escritas por Takashi Shōji e ilustradas por Takashi Akaishizawa de 1993 a 2013. por JCStaff y Akiyuki Shinbo consta de dos OVA de 3 episodiosy una serie de televisión de 26 episodios. [1] La serie de anime fue lanzada en los Estados Unidos por The Right Stuf International en DVD en 2003.
La serie se desarrolla en el año 2999 d. C., donde dos facciones, TERRA y NESS, participan en un juego de guerra espacial para controlar planetas. Luchan con naves espaciales, que han sido diseñadas para teletransportar a sus pilotos de regreso a la nave nodriza en caso de destrucción. Esto da como resultado que las batallas no tengan víctimas reales. Dado que los reflejos de las personas en el siglo XXX se han deteriorado mucho, un ingeniero de TERRA, Curtis Lawson, usa una máquina del tiempo para retroceder 1000 años en el tiempo. Allí, recluta a cuatro chicas para luchar por TERRA.
Yohko es una chica activa, deportista pero engreída. Es una gamer empedernida, prefiere los simuladores de combates espaciales y, ocasionalmente, la sobornan con juegos. Pilota el Super Strike TA-29, armado con el todopoderoso Cañón Everblack. Debido a su obsesión por los juegos, debe introducir una moneda de 100 yenes en una ranura para monedas tipo arcade para poner en marcha su nave espacial.
Momiji es la segunda piloto de TERRA. Es una chica de pelo largo y aspecto algo masculino que habla en dialecto de Kansai. Tiene una voluntad fuerte y sabe trabajar en equipo. Trabaja a tiempo parcial en un minimercado. Está enamorada de Lawson y, durante un breve período, creyó que Yohko se sentía atraída por él. Es la piloto de la Super Storm TA-23, armada con MRL y matrices láser.
La mejor amiga de Yohko, Yohko confía en ella y cree que las habilidades de Ayano superarían las suyas en las circunstancias adecuadas. Por lo general, es tranquila y realmente se preocupa y admira a Yohko desde la infancia. Vive con su abuelo, el maestro de la familia de judo Hakuhouin-Ryū.
Ella es el principal alivio cómico de la serie. Se considera la rival de Yohko y se esfuerza por vencer a Yohko en todos los aspectos, como en deportes, estudios e incluso juegos. Sus esfuerzos se pueden observar cuando aspira a convertirse en piloto de una nave espacial y su diligencia para superar el vértigo . Ella es muy equilibrada pero un poco malcriada y despreocupada.
La oficial de mayor rango a bordo del Estanatreich. En el pasado fue piloto de TERRA, pero fue ascendida a comandante. En una ocasión luchó en una batalla con Fluger conocida como Little Big Horn. Pilota el Super Twister TA-21 en el torneo Zenga, en pareja con Fluger.
Un ingeniero genial. Trabajó en la máquina del tiempo que sirve de puerta de enlace entre el año 1999 y el 2999 d. C.
El comandante de la 2.ª Flota de Meo, a cargo de los Red Snappers, los ases de NESS. A menudo se lo representa montado en un caballo blanco, lo que le da la imagen de un caballero. Es un líder capaz, admirado por Rouge y Yohko. Al igual que el almirante Leon, también era un ex piloto de naves espaciales que había ascendido de rango.
Un clon de Yohko, creado por Zenga usando la herencia del veterano. Aunque biológicamente es una niña, Zenga parece haber criado a Yohsuke para que sea un hombre. Aparece por primera vez en la serie cuando era una niña pequeña, para observar la vida de Yohko. Más tarde, Yohsuke aparece en la serie con la apariencia de un hombre y se une a la clase de Madoka el último día de clases.
La primera serie OVA fue dirigida por Akiyuki Shinbo con diseños de personajes de Kazuto Nakazawa y música de Tomoki Hasegawa , y producida en JCStaff . Cada episodio fue escrito por un escritor diferente.
La segunda serie OVA contó con la mayor parte del mismo personal que regresa, pero con música de Takeo Suzuki y Kazuhiko Toyama ; y con el guionista Mayori Sekijima de la primera serie actuando como escritor de la composición de la serie.
La serie de televisión contó con gran parte del mismo personal que la segunda serie, pero con Akio Watanabe reemplazando a Nakazawa como diseñador de personajes, y con Shuuichi Kaneko uniéndose como asistente de dirección y Toshiaki Tetsura uniéndose como director visual, [a] este último de los cuales el director Shinbo describió como indispensable para el desarrollo de la serie. [2] La serie fue la primera colaboración entre Shinbo y Watanabe, [3] una relación que se ha mantenido durante la década de 2020. Para la serie, Shinbo quería tener un enfoque más "realista" de los personajes sin dejar de mantener sus cualidades "lindas" y se había enterado del trabajo de Watanabe mientras investigaba. [3] Le pidió al productor de animación de JCStaff, Yuuji Matsukura, que le ofreciera el papel de diseñador de personajes a Watanabe; y Watanabe, que conocía a Shinbo y era fan de su debut como director, Metal Fighter Miku (también producido por JCStaff), aceptó el trabajo. [3] Al discutir los aspectos narrativos de la obra, Shinbo discutió la historia inicial con Sekijima y decidió hacer una narrativa similar a la adaptación televisiva de Osamu Dezaki de Space Cobra . [3] Cuando comenzó la preproducción, Shinbo renunció a sus vacaciones de Año Nuevo para hacer el guion gráfico del primer episodio. [3] Watanabe notó dificultades como diseñador de personajes por primera vez y director de animación en jefe en parte debido al hecho de que tenía problemas para comprender diferentes lentes y perspectivas que a Shinbo le gustaba usar (como ángulos amplios, vistas de pájaro y vistas de gusano). [4] En recomendación, el director asistente Kaneko sugirió que Watanabe viera las obras de Akio Jissoji para comprender mejor los conceptos. [4]