¡Deformación! , también escrito Warp , fue una trilogía de obras de ciencia ficción estadounidenses creada por la Organic Theatre Company de Chicago Illinois , en 1971 por los coautores Stuart Gordon y Lenny Kleinfeld, este último bajo el seudónimo de Bury St. Edmund. [1] Las tres partes fueron Mi campo de batalla, Mi cuerpo , ¡Desatado! ¡Desencadenado! y ¡Morir vivo! .
La obra de la Parte I ( My Battlefield My Body ) se trasladó a Broadway con el nombre Warp! para un corto período fallido en febrero de 1973.
En 1979, la Organic Theatre Company montó producciones de las tres obras, cada parte requería entrada por separado y cada una con su propio programa Playbill .
Estas obras se representaron luego en 1980 en el Mixed Blood Theatre de Minneapolis , Minnesota, donde, la noche de clausura, se representaron las tres partes en sucesión y se ofrecieron a la venta accesorios y otros artículos de la obra, incluidas algunas copias firmadas de la obra. guion.
Las obras y sus historias de fondo se convirtieron en la base de cómics derivados y otros medios.
David Carson, un cajero de banco común, descubre que él es Lord Cumulus, "vengador del universo". [2] De repente transportado de una cena anual de premios para empleados al reino místico Fen-Ra, se encuentra luchando por el destino del universo [3] contra el antagonista Prince Chaos. En este mundo, se encuentra con el sabio Lugulbanda, quien lo envía en su búsqueda ayudado por Sargón, el guerrero amazona vestido de cuero. Luchan contra Valaria, la hechicera insecto y el secuaz del Caos, el simio púrpura Symax. [4]
La Organic Theatre Company de Chicago inauguró la obra original Warp! en 1971. [2] El coautor Stuart Gordon recordó en 2002 su inspiración original: "Eran tres obras de larga duración inspiradas en Marvel Comics... Bueno, no pudimos conseguir los derechos de ninguna de ellas". los personajes de Marvel, así que creamos los nuestros propios, pero yo diría que Warp estaba muy influenciado por cómics como Dr. Strange y Thor ". [2] Considerada por la compañía como "la primera obra de ciencia ficción y aventuras épicas del mundo en forma de serie", se representó durante más de un año antes de trasladarse a Broadway . [5]
El elenco de Chicago incluyó a John Heard , [6] André De Shields , [7] Cecil O'Neal, [8] J. Pat Miller, [9] y Bruce A. Young . [10] La diseñadora de vestuario fue la novato Cookie Gluck, ex estudiante de arte en la Universidad de Wisconsin que estaba casada con el actor O'Neal. [5] El diseñador de iluminación fue David KH Elliott. [11]
La organización sin fines de lucro Videopolis de Chicago grabó en video la producción original. [12]
La producción se trasladó al Ambassador Theatre de Broadway de la ciudad de Nueva York , donde la primera parte de la trilogía, My Battlefield, My Body , tuvo siete avances a partir del 31 de enero de 1973 y ocho funciones del 14 al 18 de febrero de 1973. [13] Marcó el debut en Broadway de John Heard , quien interpretó a David Carson/Lord Cumulus. [13] Otros miembros del reparto incluyeron a Tom Towles como Prince Chaos y Keith Szarabajka como el joven David.
La producción de Broadway fue producida por Anthony D'Amato en asociación con Organic Theatre Company y dirigida por el coguionista Stuart Gordon . El artista comercial y de cómics Neal Adams fue director de arte , con diseño escénico de Robert Guerra , diseño de vestuario de Laura Crow y Cookie Gluck; diseño de iluminación de Jane Reisman y Neil Peter Jampolis; y visuales de Khamphalous Lightshow. William J. Norris y Richard Fire proporcionaron música incidental , y este último también proporcionó efectos de sonido vocal . Frank Marino y Lynne Guerra fueron directores de escena. [13]
El elenco de la noche inaugural: [13]
Clive Barnes de The New York Times dijo en términos de fidelidad a los cómics: "El aspecto del programa es extremadamente preciso. El vestuario, minimalista y exótico, los accesorios extravagantes y el entorno permanente útilmente sugerente están perfectamente en armonía. El lenguaje se intensifica. melodrama que tiene la misma relación fugaz con la literatura que el chicle con la comida". Aunque criticó que el programa no tuviera historia sino solo acción, admiró la actuación. Admitió que "para los adictos a los cómics... Warp bien podría ser muy divertido. A otros se les advierte que, si bien es innegable que está hecho de manera inteligente, en el fondo es una velada de una sola broma". [4]
La compañía de cómics alternativos First Comics publicó la serie de cómics derivada Warp , que publicó 19 números con fecha de portada de marzo de 1983 a febrero de 1985. [14]
El número de estreno presentó una historia de Lord Cumulus de 20 páginas escrita por el escritor Peter B. Gillis , el dibujante y portada Frank Brunner y el entintador Bob Smith; y una historia de ocho páginas protagonizada por Sargon, Mistress of War, del escritor John Ostrander , el dibujante Lenin Delsol y el entintador Joe Staton . Brunner continuaría como dibujante hasta el número 9, después del cual fue sucedido por Jerry Bingham, excepto en dos números, el número 16 (dibujado por Bill Willingham ) y el número 19 (dibujado y entintado por Mike Gustovich , el entintador habitual durante la mayor parte de la serie). ' correr). Las funciones de respaldo rotaron entre "Sargon, Mistress of War" de Ostrander, Delsol y Staton; "The Faceless Ones", del escritor Jack C. Harris y el artista Steve Ditko ; "Valaria, hechicera de insectos", del escritor Gillis, el dibujante Willingham y el entintador Bruce Patterson; y "Outrider", de Gillis y varios artistas. [14]
First Comics publicó además Warp Special #1-3 (julio de 1983, enero y junio de 1984), del escritor Gillis y los dibujantes Howard Chaykin , Marc Silvestri y George Freeman , respectivamente. [15]
Antes de esto, Organic Theatre Company y Mike Gold Media Services publicaron un cómic de obsequio promocional de 16 páginas, Weird Organic Tales #1 (1981), que incluía escenas de varias de las obras de la compañía de teatro, incluida Warp . ! . [16] [17]
En una historia de 2007 del Victory Gardens Greenhouse Theatre de Chicago , el Chicago Reader dijo que "la trilogía de ciencia y fantasía Warp! anticipó el fenómeno de Star Wars en varios años" (seis para ser precisos). [18]