¡Ay, Carmela! es una película de comedia dramática española de 1990 dirigida por Carlos Saura y basada en la obra homónima de José Sanchís Sinisterra . La película está protagonizada por Carmen Maura , Andrés Pajares y Gabino Diego como actores itinerantes que actúan para la República , quienes inadvertidamente se encuentran en el lado nacionalista durante los últimos meses de la Guerra Civil Española . La película fue seleccionada como la entrada española a la Mejor Película en Lengua Extranjera en la 63.ª edición de los Premios Óscar , pero no fue aceptada como nominada. [1]
Carmela, Paulino y Gustavete (que es mudo) son artistas de vodevil que recorren España durante la Guerra Civil Española . En 1938, en el pueblo de Montejo , dan un espectáculo a las tropas republicanas. Durante la representación, los aviones nacionalistas zumban sobre nosotros pero nadie abandona el teatro. Carmela canta y baila, Paulino lee un poema de Antonio Machado (que refleja el fervor patriótico republicano) y toca una melodía con sus pedos. El acto final es un 'tableau vivant' en el que Carmela representa la justicia mientras Paulino blande la bandera republicana y cantan una canción de libertad.
Para escapar de los peligros del frente, el trío decide ir a Valencia . Carmela distrae a un camionero republicano al permitirle que la manosee, mientras Paulino y Gustavete roban el combustible. Sin embargo, la noche es brumosa y se desvían hacia territorio nacionalista. Cuando un oficial nacionalista encuentra la bandera republicana entre sus accesorios, son arrestados y llevados a la escuela local, que sirve como prisión para simpatizantes republicanos. Carmela se hace amiga de un miembro polaco de la Brigada Internacional . Ella está sorprendida de que haya venido a luchar en una tierra extranjera cuyo nombre ni siquiera puede pronunciar.
Después de que se llevan a algunos de los prisioneros para fusilarlos, Carmela, Paulino y Gustavete son llevados en un coche del ejército. Están convencidos de que también los fusilarán, pero en lugar de eso los llevan al teatro local. Un oficial italiano , el teniente Amelio di Ripamonte, quiere que aparezcan en un espectáculo para entretener a las tropas nacionalistas. Deben realizar una parodia de la República a cambio de su libertad.
Paulino empieza a reescribir el viejo guión para que sus números sean antirrepublicanos. Carmela se niega a seguir adelante, no está dispuesta a traicionar sus convicciones como antifascista, pero Paulino la convence de que no tienen otra opción, ya que sus vidas están en juego.
El día de la función, Carmela tiene la regla y Paulino tiene un malestar estomacal por haber comido un conejo, que Gustavete, escribiendo en su pizarra, confirma que era un gato. Carmela se enfada mucho al ver a los prisioneros polacos entre el público, llevados para presenciar una burla a sus ideales. Estructuralmente, el espectáculo es similar al anterior. Los números musicales van seguidos de un poema, ahora leído por el teniente. El tercer acto es un sketch cómico, "La República va al médico". Paulino interpreta a un médico republicano homosexual que recibe la visita de una paciente, la República española, interpretada por Carmela. Ella afirma que ha quedado embarazada de un amante ruso , interpretado por Gustavete. En un número que explota todas las insinuaciones sexuales que el público pueda imaginar, Carmela invita al médico a que le introduzca su termómetro. Él se niega, poniendo como excusa que está roto.
Carmela está profundamente angustiada por verse obligada a traicionar a la República delante de los soldados polacos. Su frustración sale a la superficie, poniendo en peligro la credibilidad de la parodia. El sketch se desintegra cuando los soldados polacos se rebelan en las galerías y los fascistas se enfurecen. Carmela comienza a cantar "Ay Carmela" y baja la bandera republicana para exponer sus pechos en desafío a los gritos de "¡Puta!" del público. Un oficial nacionalista se levanta de la platea, levanta una pistola y le dispara a Carmela en la frente. Gustavete recupera de repente la voz y grita angustiado, pero Carmela cae al suelo muerta.
La siguiente escena muestra a Paulino y Gustavete visitando la rudimentaria tumba de Carmela, que decoran con flores y la pizarra de Gustavete, que ya no es necesaria ahora que ha recuperado la voz. Las únicas palabras que se escuchan aquí son las de Gustavete –“Vamos, Paulino”– mientras se lo lleva. Los dos hombres emprenden de nuevo el camino y de fondo suena la canción “ ¡Ay Carmela! ”.
El rodaje comenzó entre el 26 de septiembre de 1989 y el 25 de noviembre de 1989. [2] ¡Ay Carmela!, realizada en 1990, fue el vigésimo tercer largometraje del director Carlos Saura . En las películas anteriores de Saura, las alusiones a la guerra y a sus consecuencias se caracterizaban por la violencia y la brutalidad, y si había algún humor, era sombrío e irónico. De ¡Ay Carmela! dijo: "Hace unos años hubiera sido incapaz de tratar nuestra guerra con humor... pero ahora es diferente, porque ha pasado suficiente tiempo para adoptar una perspectiva más amplia, y aquí no hay duda de que empleando el humor es posible decir cosas que sería más difícil, si no imposible, decir de otra manera". [3]
La película está basada en la obra de teatro del mismo nombre del dramaturgo valenciano José Sanchís Sinisterra . [3] La obra fue un éxito en España y fue traducida al inglés y puesta en escena en Londres . [4] La obra se centra por completo en los dos personajes principales, Carmela y Paulino, y cuenta su historia en gran parte en flashback. [3] Cuando comienza, Paulino está solo y deprimido, ya que Carmela ya está muerta, víctima de una bala fascista en su última actuación como artista de variedades. En la primera parte de la obra Carmela regresa como un fantasma para conversar con Paulino, culpándolo por todo lo que ha sucedido, y en la segunda parte evoca en detalle la actuación fatal. La obra contiene solo dos personajes y un solo escenario. [5] Saura adaptó la obra con la ayuda del guionista Rafael Azcona , que había trabajado con él muchas veces antes, pero con quien había roto en 1975 antes de hacer Cria Cuervos . [4]
Saura abrió la historia y la presentó no en flashback sino de manera lineal. [5] Esto le permitió seguir el viaje de Carmela y Paulino durante los dos días en los que viajan desde territorio republicano a nacionalista, realizando su acto en ambos bandos. También permitió mucho más alcance para que la relación y los personajes de Carmela y Paulino evolucionaran y en relación con los eventos en los que se ven atrapados. [5] También le permitió a Saura representar a otros personajes y lugares mencionados en la obra, en particular Gustavete, el compañero de viaje de Carmela y Paulino, y el oficial italiano y director de teatro, el teniente Amelio di Ripamonte. [5] También se representan la ciudad donde ocurre la acción y el teatro en el que se ubica el tercio final de la película. [5] Algunas resonancias artísticas evocan recuerdos de la comedia de Ernst Lubitsch de 1942 Ser o no ser . [6]
La película toma su título de la canción "Ay Carmela", con la que comienza y termina la película. Originalmente era una canción de la Guerra de la Independencia contra Napoleón, pero fue adaptada y se convirtió en la canción favorita de los soldados republicanos y de las Brigadas Internacionales durante la Guerra Civil Española. [4]
¡Ay Carmela! está disponible en DVD Región 2 en español con subtítulos en inglés y francés.
Ganadora de los Premios Goya 1990 por: