Memphis es un musical con música de David Bryan , letras de Bryan y Joe DiPietro y un libro de DiPietro.
El espectáculo está basado vagamente en la historia del disc jockey de Memphis Dewey Phillips , [1] uno de los primeros DJ blancos en tocar música negra en la década de 1950. Se presentó en Broadway desde el 19 de octubre de 2009 hasta el 5 de agosto de 2012, ganando cuatro premios Tony, incluido el de Mejor musical. El espectáculo se presentó anteriormente en el Strand Theatre en Boston, Massachusetts durante la temporada 2018-2019, North Shore Music Theatre en Beverly, Massachusetts y TheatreWorks en Mountain View, California durante la temporada 2003-04, así como en el 5th Avenue Theatre en Seattle durante la temporada 2008-2009.
Hay una fiesta en Delray's , un bar clandestino de rock and roll negro en Memphis en los años 50 ("Underground"). Huey Calhoun, un hombre blanco, llega al lugar. Los clientes habituales comienzan a irse, pero Huey los convence de que se queden, alegando que está allí por la música ("The Music of My Soul"). Más tarde, Huey está a punto de ser despedido de su trabajo como reponedor en una tienda departamental local, pero hace un trato con el dueño: si puede vender 5 discos reproduciéndolos por los altavoces, puede tener un trabajo de ventas. Huey toca un éxito de rock & roll ("Scratch My Itch"). Vende 29 discos en cinco minutos, pero el dueño de la tienda lo despide de todos modos, indignado por el tipo de música que se está reproduciendo.
Huey regresa al club de Delray y comienza a coquetear con Felicia, la talentosa hermana de Delray, y le promete que la pondrá en la radio ("Ain't Nothin' But a Kiss"). Luego Huey procede a solicitar trabajos de DJ en varias estaciones de radio locales para blancos ("Hello My Name is Huey"). Uno de los propietarios, el Sr. Simmons, lo invita a entrar y le dice que le mostrará cómo es un DJ "real". Huey secuestra el micrófono y toca otra canción de rock afroamericana ("Everybody Wants to be Black on Saturday Night").
El señor Simmons está a punto de hacer que Huey sea expulsado, pero entonces empiezan a llamar decenas de adolescentes para exigirle más de Huey y su música ("Eso no es posible"). El señor Simmons acepta darle una prueba de dos semanas y, si tiene éxito, lo contratarán a tiempo completo. Después de unos días, le piden a Huey que lea un anuncio de cerveza, pero es analfabeto . Huey le pide a Bobby, un amigo de Delray que trabaja como conserje, que le diga lo que dice. Olvida las palabras exactas casi de inmediato y comienza a improvisar, terminando con la frase "¡Hockadoo!".
El señor Simmons casi vuelve a despedir a Huey, hasta que el gerente de la tienda anunciada lo llama y le dice que quiere que Huey haga todos sus anuncios, ya que su stock se agotó en minutos. La estación de Huey gana popularidad de inmediato, al igual que su nuevo lema, aunque nadie entiende lo que significa... incluido Huey.
Mientras está en la radio, Huey anima a la gente blanca a ir a las iglesias negras ("Make Me Stronger"), y ellos empiezan a hacerlo. Mientras tanto, Delray ha ahorrado suficiente dinero para poner la voz de Felicia en el disco, y ella viaja a la casa de Huey para contárselo. Él está encantado y promete ponerlo al día siguiente. Sin embargo, la madre prejuiciosa de Huey rompe el disco, lo que deja a Felicia desconsolada, pero Huey le dice que vaya a la estación de radio de todos modos ("Colored Woman").
Al día siguiente, Huey trae una banda y coristas para tocar en vivo para Felicia. A pesar de sus reservas, Felicia canta y se convierte en una sensación instantánea ("Someday"). La relación de Felicia y Huey comienza a crecer, y Delray se enfurece cada vez más con Huey. Le advierte del peligro de lo que está haciendo, amenazando con hacerle daño a Huey si algo le sucede a Felicia ("She's My Sister"). La popularidad de Huey en la radio crece cada vez más a medida que los adolescentes blancos y los adolescentes negros comienzan a aceptarse mutuamente ("Radio"). Huey y Felicia mantienen una relación secreta desde el día en que ella cantó en vivo en la radio.
Dos años después, Huey le propone matrimonio a Felicia de camino a una fiesta en Delray's. Ella dice que no debido a las leyes y los prejuicios, pero admite que sin esos obstáculos aceptaría. Mientras los dos se besan, una pandilla de hombres blancos pasa por allí y lo ven. Sujetan a Huey mientras golpean a Felicia con un bate. Huey logra llevarla al club, pidiendo ayuda a gritos. Delray intenta ir tras Huey, ya que prometió hacerle daño si Felicia resultaba herida por su culpa, pero Gator, un amigo que no ha hablado desde que vio a su padre linchado cuando era niño, lo calma y envía una oración por el cambio mientras Delray lleva a Felicia afuera y la mete en la ambulancia que llamaron ("Say a Prayer").
Ha pasado el tiempo y Huey está a punto de estrenar su nuevo programa de televisión, un programa de variedades de rock and roll en el que participan bailarines negros ("Crazy Little Huey"). Se supone que Felicia será su primera invitada, pero se echa atrás en el último minuto, por miedo a que la gente piense que ella y Huey tienen una relación. Huey le informa a Bobby que él lo sustituirá y, tras superar algunos nervios, Bobby hace vibrar el local ("Big Love"). La popularidad de Felicia también está empezando a crecer en Memphis, al igual que su relación con Huey.
Felicia le dice a Huey que si fueran a Nueva York no tendrían que andar a escondidas todo el tiempo, pero Huey insiste en que son felices como están y no necesitan irse ("Love Will Stand When All Else Falls"). Una agencia de talentos de Nueva York la ha descubierto, al igual que el programa de televisión de Huey. La agencia quiere que ambos vayan a Nueva York, aunque Huey tiene que competir con Dick Clark por el programa nacional. Reflexionan sobre la decisión ("Stand Up"), e incluso reciben el apoyo de la madre de Huey, que ha cambiado sus costumbres racistas después de ver un coro de iglesia negro ("Change Don't Come Easy").
A Huey le dicen que ha ganado el puesto en la televisión si acepta no utilizar bailarinas negras. Huey se niega y procede a quitarse el traje en antena ("Tear Down the House"). Felicia le dice a Huey que planea ir de todos modos, ya que es su sueño. En un intento desesperado por retenerla, la besa en antena y le dice que la ama ("Love Will Stand/Ain't Nothin' But a Kiss" (Reprise)). La transmisión se corta y Huey es despedido con el argumento de que nadie vería su programa si supiera sobre él y Felicia, y que él ya no era la única persona blanca que tocaba música negra. Felicia es secuestrada por Delray en un intento de salvar su carrera.
Ahora desempleado, Huey deja la estación y reflexiona sobre su relación con Memphis, dándose cuenta de que no podía irse por ningún motivo ("Memphis Lives in Me"). Cuatro años después, Huey es DJ en una estación de bajo presupuesto y baja audiencia (bromea diciendo que tienen "exactamente un oyente"). Felicia entra, a punto de comenzar una gira nacional. Le dice a Huey que está comprometida con un hombre llamado Bill, pero que quiere que se una a ella en el escenario una última vez. Él se niega, temeroso de que nadie lo recuerde. Ella comienza su actuación y, a mitad de la canción, Huey sube al escenario y termina la canción con ella entre aplausos atronadores. Luego proclama "Mi nombre es Huey Calhoun. ¡Buenas noches y HOCKADOO!" ("Steal Your Rock and Roll").
El concepto de Memphis fue desarrollado por el productor teatral George W. George . Después de las producciones en el North Shore Music Theatre en Beverly, Massachusetts y TheatreWorks en Mountain View, California durante su temporada 2003-2004, [2] el musical fue presentado por La Jolla Playhouse en San Diego del 19 de agosto al 28 de septiembre de 2008 [3] y el 5th Avenue Theatre en Seattle del 27 de enero al 15 de febrero de 2009. [4] [5]
Dirigida por Christopher Ashley y coreografiada por Sergio Trujillo , la producción de Broadway comenzó a presentarse en el Teatro Shubert el 23 de septiembre de 2009 y se inauguró oficialmente el 19 de octubre. El elenco incluyó a muchos de los miembros del elenco de las producciones anteriores a Broadway, incluidos Chad Kimball como Huey Calhoun y Montego Glover como Felicia Farrell. [6] [7] [8] El equipo creativo incluyó al diseñador de vestuario Paul Tazewell , el diseñador escénico David Gallo , el diseñador de iluminación Howell Binkley y el diseñador de sonido Ken Travis. La producción de Broadway ganó el premio al Mejor musical en la división de teatro en vivo de los premios Golden Icon, [9] así como cuatro [10] premios Tony , incluido el de Mejor musical [11] y cuatro premios Drama Desk . [12]
El espectáculo cerró el 5 de agosto de 2012, después de 30 preestrenos y 1.165 funciones regulares. [13]
La producción de Broadway fue filmada durante funciones programadas regularmente del 18 al 21 de enero de 2011 por Broadway Worldwide para su exhibición en alta definición en cines digitales durante la primavera de 2011. El espectáculo fue capturado utilizando múltiples cámaras de alta definición y 96 pistas de grabación de sonido. El director Don Roy King y el productor de sonido Matt Kaplowitz lideraron el equipo de producción de Broadway Worldwide. [14] La producción filmada se proyectó en todo el país del 28 de abril al 3 de mayo de 2011. [15]
En octubre de 2011 , comenzó una gira nacional en el Teatro Orpheum de Memphis , Tennessee. Bryan Fenkart interpretó a Huey Calhoun y Felicia Boswell a Felicia Farrell. Otros miembros del reparto incluyen a Quentin Earl Darrington , Rhett George, Will Mann, Julie Johnson y William Parry. [16]
La primera producción amateur se presentó, con el permiso de los productores, como la producción musical estatal para el Festival de Teatro de Escuelas Secundarias de Illinois de 2013, el festival más grande de su tipo en los Estados Unidos. Todo el elenco, el equipo y la orquesta estaban formados por estudiantes de secundaria de todo el estado de Illinois, seleccionados por audición a través de un proceso riguroso y competitivo. Nathan Salstone, graduado en 2017 de la Universidad Carnegie Mellon, interpretó el papel de Huey, y Dejah Perkins fue Felicia. El personal incluyó a Suzanne Aldridge (productora), JR Rose (director), Becky Dedecker (coreógrafa), Andrew M. Wallace (director vocal), Aaron Kaplan (director de orquesta) y Lisa Gonwa (directora técnica). La producción se presentó del 8 al 10 de enero de 2013 en el Tryon Festival Theatre en el Krannert Center for Performing Arts en el campus de la Universidad de Illinois en Urbana-Champaign.
El 21 de febrero de 2014, se confirmó que el espectáculo se estrenaría en el Shaftesbury Theatre del West End , el 23 de octubre, después de los preestrenos del 9 de octubre de 2014. [17] El casting incluyó a Beverley Knight en el papel de Felicia y Killian Donnelly en el papel de Huey. [ cita requerida ] Desde el 6 de julio de 2015, el ganador de X-Factor Matt Cardle reemplazó a Killian Donnelly , quien se fue para comenzar los ensayos para la transferencia al West End de Kinky Boots . Beverley Knight continuó hasta el 17 de octubre de 2015 como Felicia hasta que se fue para comenzar los ensayos de Cats the Musical . El papel de Felicia fue asumido por Rachel John durante las últimas dos semanas, [18] hasta que cerró el 31 de octubre de 2015 en el Shaftesbury Theatre , para dar paso a la transferencia al West End de Motown: The Musical .
Dirigida por Ed Sylvanus Iskandar y coreografiada por Jeffrey Page, la producción japonesa comenzó en el Teatro Akasaka ACT en Tokio el 30 de enero de 2015. Koji Yamamoto como Huey Calhoun y Megumi Hamada como Felicia Farrell. [19]
La primera producción australiana se presentó en Chapel Off Chapel en Melbourne del 6 al 28 de octubre de 2017. Producida por StageArt, dirigida por Dean Drieberg, dirigida musicalmente por Nathan Firmin y coreografiada por Kirra Sibel; protagonizada por James Elmer como Huey Calhoun y Elandrah Eramiha-Feo como Felicia Farrell. La producción recibió muchas críticas favorables y funciones con entradas agotadas durante su temporada limitada. [20] [21]
El 6 de mayo de 2022 se inauguró en el Capitol Theater Offenbach la primera producción de gira alemana. Producida por ShowSlot, dirigida por Carlotta Jarchow y Silvio Wey, coreografiada por Timo Radünz, dirigida musicalmente por Hans Tilmann Rose, con Kevin Thiel como Huey Calhoun y Sidonie Smith como Felicia Farrell.
El estreno en Corea del Sur se estrenó en Seúl, Corea del Sur, el 20 de julio de 2023 y se prolongó hasta el 22 de octubre de 2023 en el Centro de Artes de Chungmu. El espectáculo fue dirigido por Tae Hyung Kim y dirigido musicalmente por Joo In Yang. Kang-hyun Park , Chang Sub Lee y Eunsung Ko se alternaron en el papel de Huey Calhoun, mientras que Lia Yoo, Seung Yeon Son y Sunah Jung se alternaron en el papel de Felicia Farrell.
Los elencos originales de producciones notables de Memphis :
Memphis recibió críticas principalmente positivas. Elisabeth Vincentelli, del New York Post , afirmó: "Un musical exuberante con valores clásicos: canciones pegadizas, montones de momentos inspiradores e intérpretes talentosos en la cima de su carrera". [27] Michael Kuchwara , de Associated Press , también elogió el espectáculo, afirmando: "El nuevo y estimulante musical que sacude el Teatro Shubert es la esencia misma de lo que debería ser un musical de Broadway". Joe Dziemianowicz, del New York Daily News, le dio al espectáculo tres estrellas y media de cinco y dijo: "¡Es bueno saber que un nuevo musical realmente puede sorprenderte! Aunque comienza con una nota familiar y provoca una sensación de déjà vu en otros puntos, Memphis finalmente encuentra su propia voz y ritmo, y te conquista con su puro entusiasmo y sus actuaciones exuberantes". [28] John Simon, de Bloomberg News, también elogió el espectáculo: "Te garantizo un momento desenfrenado y divertido, resaltado por una música y un canto entusiastas, bailes espectaculares y una historia ingeniosa y conmovedora". [29]
A pesar de estas críticas positivas, Memphis tuvo su cuota de críticas negativas. Aunque tanto Glover como Kimball recibieron elogios casi unánimes por sus interpretaciones de Felicia y Huey, el programa fue criticado por su trama. Charles Isherwood de The New York Times le dio al programa una crítica tibia, afirmando "Este entretenimiento hábil pero predecible, escrito por David Bryan y Joe DiPietro, apenas genera suficiente calor como para deformar un disco de vinilo, a pesar de los vigorosos esfuerzos de un elenco enérgico". Sin embargo, elogió la actuación de ambos intérpretes principales. "La señorita Glover, hermosa y equilibrada, aporta una chispa de dureza a su papel de Felicia. Actúa con una claridad concentrada y canta con intensidad". [30]
En 2012, se reveló que Alcon Entertainment , Belle Pictures y The Mark Gordon Company habían planeado una adaptación cinematográfica del musical teatral. [33]