Pendulum Music (For Microphones, Amplifiers Speakers and Performers) [1] es el nombre de una obra de Steve Reich , que involucra micrófonos y parlantes suspendidos, creando tonos de retroalimentación de fase . La pieza fue compuesta en agosto de 1968 y revisada en mayo de 1973, y es un ejemplo de música de proceso . [1]
Reich ideó el concepto mientras trabajaba en la Universidad de Colorado . Estaba moviendo un micrófono en vivo al estilo del lazo de un vaquero y, al observar la retroalimentación producida, compuso una "orquesta" de micrófonos. [2]
Tres o más micrófonos se suspenden por encima de los altavoces mediante un cable y un soporte. Los micrófonos se tiran hacia atrás, se encienden y se sueltan sobre el altavoz, y la gravedad hace que se balanceen hacia adelante y hacia atrás como un péndulo . A medida que el micrófono se acerca al altavoz, se crea un tono de retroalimentación. Diferentes longitudes de cable oscilarán a diferentes velocidades, creando una serie superpuesta de chillidos de retroalimentación. La música creada es, por tanto, el resultado del proceso de balanceo de los micrófonos.
Según Reich, "la pieza termina poco después de que todos los micrófonos se hayan detenido y estén transmitiendo un tono continuo cuando los intérpretes tiran de los cables de alimentación de los amplificadores". [1] También agregó: "Si se hace bien, es un poco divertido". [2]
El libro de Reich de 1974, Writings About Music, contiene la descripción escrita a mano (revisión de 1973) de cómo interpretar la pieza. [1]
Writings About Music contiene una fotografía de una actuación en el Museo Whitney de Arte Estadounidense el 27 de mayo de 1969. Los intérpretes allí fueron Richard Serra , James Tenney , Bruce Nauman y Michael Snow . [1]
El grupo de rock experimental Sonic Youth grabó la pieza en su álbum de 1999 SYR4: Goodbye 20th Century . El Avant-Garde Ensemble grabó tres versiones diferentes de "Pendulum Music". [ cita completa requerida ] En 2014, el compositor Daniel Fishkin creó una nueva transcripción de la pieza, en la que, en lugar de utilizar retroalimentación de audio, la retroalimentación tiene lugar en el dominio de la luz, utilizando células solares y osciloscopios en lugar de micrófonos y altavoces. [3]
En 2012, Richard D James interpretó una versión de la pieza utilizando láseres reflejados en cunas de Newton gigantes . [4] [5]