La llamada y respuesta es una forma de interacción entre un orador y una audiencia en la que las declaraciones del orador ("llamadas") son puntuadas por respuestas de los oyentes. [1] Esta forma también se utiliza en música, donde cae dentro de la categoría general de antífona .
En algunas culturas africanas , el llamado y la respuesta son un patrón generalizado de participación democrática, en reuniones públicas, en la discusión de asuntos cívicos, en rituales religiosos, así como en la expresión musical vocal e instrumental (véase llamado y respuesta en la música ). Los esclavos y esclavas africanos en las Américas continuaron esta práctica a lo largo de los siglos en varias formas de expresión: en la observancia religiosa, reuniones públicas, incluso en rimas infantiles y, sobre todo, en la música en sus múltiples formas: blues , gospel , rhythm and blues , soul , jazz , hip-hop y go-go . [2] Muchas canciones de trabajo cantadas en las plantaciones por hombres y mujeres esclavizados también incorporan el formato de llamado y respuesta. Las canciones de trabajo de las mujeres afroamericanas incorporan el formato de llamado y respuesta, un formato que fomenta el diálogo. En los servicios de adoración afroamericanos contemporáneos, donde el llamado y la respuesta son omnipresentes, un pastor llamará a sus congregantes para que participen en una respuesta entusiasta. Por ejemplo, "¿Puedo obtener un amén?" o "¡Levanten las manos y alábenlo!"
El formato de llamada y respuesta se deriva de las raíces africanas históricas que sirvieron como base para las tradiciones culturales afroamericanas. El formato de llamada y respuesta se convirtió en una tradición diaspórica y fue parte de la creación de una nueva y única tradición por parte de africanos y afroamericanos en los Estados Unidos. [3]
Aunque los amos de esclavos alentaban la conversión de los esclavos al cristianismo, los esclavos africanos seguían practicando su propia forma de celebración religiosa, llamada cristianismo de esclavos . Pero la antífona , una especie de llamada y respuesta en el culto anglicano, también formó parte de los servicios formales en el sur durante siglos. Los afroamericanos pusieron esa tradición a su servicio, además de elegir temas del cristianismo que más les interesaban. Puede utilizarse a lo largo de la vida.
Black Girls Game Song es una forma de expresión musical y tradición cultural que surgió de la diáspora africana y continúa evolucionando en la sociedad moderna.
Las canciones de juego, que tienen sus raíces en las experiencias de las niñas y mujeres negras, abarcan una amplia gama de prácticas, que incluyen aplausos, vítores, cánticos de salto de cuerda con doble cuerda y otras formas de creación musical. En sus actividades lúdicas, las niñas afroamericanas demuestran un complemento fundamental de la creación musical negra: ritmos sincopados y percusión intrincada encienden los aplausos y el pisoteo; patrones de llamada y respuesta que definen la interacción del hacer lingüístico y musical entre sus voces y cuerpos durante el juego grupal; y un fuerte énfasis en los elementos de percusión impregna su canto o cántico [4] . A través de sus actividades lúdicas, las niñas participan en una forma de narración corporizada. Este juego actúa como una práctica y una actuación, similar a los rituales mnemotécnicos, que contribuyen al desarrollo continuo de las identidades musicales afroamericanas y negras.
Además, las características de Black Girls Play pueden ampliar la definición de cómo se puede expresar la llamada y la respuesta. Esto incluye su manifestación a través de diversos medios, como el lingüístico, el musical, el verbal, el no verbal y la danza. [5] Esta diversa gama de expresiones, potenciada por Black Girls Play, proporciona a la comunidad negra una potente vía para expresar frustraciones y encarna el espíritu perdurable de resistencia y resiliencia frente a las injusticias raciales históricas y actuales.