" The Green Pastures " fue una obra de teatro de televisión estadounidense transmitida por primera vez en la cadena NBC el 17 de octubre de 1957, como parte de la serie de televisión Hallmark Hall of Fame . Fue una adaptación de la obra ganadora del premio Pulitzer de 1930 de Marc Connelly , que a su vez fue adaptada de Ol' Man Adam an' His Chillun (1928) de Roark Bradford . Fue uno de los cinco programas nominados como Mejor Programa del Año en la décima edición de los Premios Primetime Emmy .
El reparto afroamericano estuvo encabezado por William Warfield , Eddie "Rochester" Anderson y Earle Hyman . George Schaefer fue el productor y director.
El programa cuenta fábulas sobre los problemas que enfrenta el Dios cristiano (a quien llaman El Señor) en su cuidado de su pueblo en la Tierra. Consiste en viñetas musicales y cómicas conectadas por una anciana maestra de escuela dominical que cuenta historias bíblicas a sus jóvenes alumnos.
El reparto incluía: [1]
La producción también incluyó música del Coro De Paur . [2]
La producción de 90 minutos fue transmitida en color por NBC el 17 de octubre de 1957. George Schaefer fue el productor y director con Mildred Freed Alberg como productora ejecutiva. Marc Connelly adaptó su obra ganadora del premio Pulitzer de 1930, The Green Pastures , para la televisión. [1] [2]
El programa tuvo la mala suerte de emitirse al mismo tiempo que la presentación especial de Playhouse 90 de La vuelta al mundo en noventa minutos de Mike Todd , transmitida en vivo desde el Madison Square Gardens . The Green Pastures recibió una calificación Trendex de 12,5, muy por debajo de la calificación de 34,5 del especial de Mike Todd. [3]
El programa se volvió a presentar con la mayor parte del mismo elenco el 23 de marzo de 1959. [4]
En The New York Times , Jack Gould la calificó como "una de las veladas más gloriosas" de la historia de la televisión. Elogió la interpretación de William Warfield de El Señor como "un logro magnífico", así como la interpretación "divertida y cálida" de Eddie Anderson como Noé. [2]
En el San Francisco Examiner , Dwight Newton la calificó de "elegante", "inspirada", "un triunfo", "televisión importante y emocionante", "televisión en su máxima expresión dramática", un "clásico de la televisión" y "un triunfo" para George Schaefer. Escribió que "literalmente cantaba con gloria y majestuosidad y buen humor y humor terrenal". [5]
En el New York Daily News , Ben Gross la calificó como "un deleite absoluto" que "abunda en calidez y está llena de la ternura de la risa inocente", "mezclada con el patetismo conmovedor de la fe sencilla". Gross escribió que la producción lo dejó "hormigueando por todas partes". [6]
Jack O'Brian, del International News Service, la calificó como "una obra de televisión absolutamente hermosa", "absolutamente encantadora en su historia y su interpretación". [7]
Después del debut de la obra original en 1930, muchos escritores e intelectuales afroamericanos fueron muy críticos con su representación estereotipada y primitiva de sus personajes afroamericanos, su forma de hablar y su vida supuestamente bucólica y serena en el sur de los Estados Unidos . [8] [9]
Para la producción televisiva, Connelly modificó el guion para omitir gran parte del diálogo estereotipado, incluso renombrando al personaje principal como "El Señor" en lugar de "De Lawd" o "Liver Lips". Las modificaciones fueron recibidas con rechazo en la prensa sureña blanca. El Montgomery Advertiser , un periódico blanco en Montgomery, Alabama , calificó la versión televisiva como "un completo fracaso", quejándose de que los personajes de la obra original habían sido "despojados de sus rasgos y formas de hablar negros", y denunciando que los productores "se habían inclinado ante el prejuicio inverso que insiste en que los negros nunca deben ser retratados como negros". [10]