Wild Arms (ワイルドアームズ, Wairudo Āmuzu ) , también escrito como Wild ARMs , [1] es una franquicia de medios desarrollada por Media.Vision y propiedad de Sony Computer Entertainment . La franquicia consta de varios videojuegos de rol y medios relacionados. Desde el lanzamiento del título original Wild Arms en 1996, [2] la serie ha abarcado varios medios, incluidos juguetes , manga , aplicaciones para teléfonos móviles y un anime de 22 episodios .
La serie ha sido supervisada en gran medida por el productor Akifumi Kaneko. Tuvo lanzamientos regulares a finales de la década de 1990 y la década de 2000. Después de su última entrega importante, Wild Arms XF , en 2007, quedó inactiva a excepción de un juego móvil crossover , Wild Arms: Million Memories , lanzado una década después. Kaneko financió colectivamente un sucesor espiritual de mundo abierto , Armed Fantasia , en 2022, junto con Naruke y otros veteranos de la serie. El título está actualmente en desarrollo.
Wild Arms fue el primer proyecto de videojuego de rol de Media.Vision , una compañía que había sido conocida principalmente por sus series de juegos de disparos Crime Crackers y Rapid Reload . Buscando una forma de capitalizar el creciente mercado de juegos de rol de mediados de la década de 1990, Sony encargó a Media.Vision la creación de un juego que combinara elementos de un juego de rol tradicional con gráficos 3D limitados para promocionar el hardware de su recién lanzada consola PlayStation . [3] Supervisado y diseñado principalmente por Akifumi Kaneko y Takashi Fukushima, Wild Arms de 1996 , aunque aún conservaba los personajes y fondos bidimensionales tradicionales , se convirtió en uno de los primeros títulos de rol lanzados para mostrar secuencias de batalla en 3D.
Inspirándose en mangas como Trigun de Yasuhiro Nightow , Kaneko y Fukushima crearon un mundo de videojuego que se asemeja al entorno de fantasía contemporáneo que se ve en títulos similares. [4] Se agregaron referencias a elementos seminales de juegos de rol influenciados por la fantasía europea, como castillos , magia , dragones y monstruos, para atraer a los jugadores a un concepto familiar, así como para permitir que los escritores de escenarios de otros proyectos participaran. [4] Otras influencias culturales y regionales incluyen la mitología nórdica , el animismo y la mitología japonesa . [3]
La música de fondo de Wild Arms recuerda a las películas del Oeste . La base de la música de la serie fue establecida por la compositora Michiko Naruke , quien anteriormente solo había escrito las partituras de los títulos de Super Nintendo Entertainment System . [5] La instrumentación recurrente incluye guitarras acústicas , mandolinas , tambores , instrumentos de viento de madera y de metal y pianos , acompañados de muestras de aplausos y silbidos . Si bien tiene influencia clásica, la música de cada juego a menudo diverge hacia otros géneros, incluidos el folk , el rock , la electrónica , el swing y el coral . [6] Naruke compuso las bandas sonoras de los primeros tres títulos de Wild Arms ella misma, sin embargo, contribuyó a la banda sonora de Wild Arms 4 junto con Nobuyuki Shimizu, Ryuta Suzuki y Masato Kouda, quienes emularon su estilo ahora establecido. [7] La música para Wild Arms 5 , el único título de videojuego en el que Naruke no contribuyó, fue proporcionada por Kouda junto con el recién llegado a la serie Noriyasu Agematsu .
El uso de armas de fuego es un factor importante en el mito de Wild Arms . Estas armas, llamadas "ARM", suelen asociarse con tecnología antigua y representan una era más violenta y bélica; por lo tanto, a menudo se les da un estigma social a quienes las poseen o las usan. [8] Aunque la naturaleza exacta varía de un juego a otro, se las considera dispositivos altamente destructivos con una variedad de funciones en la batalla. El uso práctico de las ARM, ya sea para proteger o destruir la vida, se deja a discreción del usuario y sirve como un punto de la trama dentro de cada juego para establecer los verdaderos motivos de un personaje. [9] [10]
El ecologismo también es un factor clave en muchos juegos de Wild Arms , que a menudo se centran en la restauración del medio ambiente que ha sido contaminado hace mucho tiempo, ya sea por la guerra o por fenómenos naturales. Las fuerzas gobernantes del planeta están personificadas como "Guardianes", criaturas antropomórficas con forma de espíritu que actúan como los dioses de aspectos naturales como el agua, el fuego y el viento, junto con rasgos humanos como el amor, la esperanza y el coraje. Los héroes principales de cada juego a menudo se alían con estos Guardianes para derrotar a los villanos dependientes de la tecnología o ecológicamente inconscientes que subyugarían o destruirían el mundo para satisfacer sus respectivos objetivos. [11] [12]
Cada historia de Wild Arms tiene lugar en un planeta llamado Filgaia, aunque cada "Filgaia" parece ser un mundo completamente separado con una disposición diferente de continentes , en una tradición similar a la discontinuidad entre los juegos de la serie Final Fantasy . [13] Filgaia es un mundo de fantasía que contiene una variedad de terrenos, incluidos desiertos, cañones de roca roja, llanuras, bosques, regiones montañosas, pastizales y tundras árticas, aunque su predominio varía de un juego a otro. [3] Aunque los pueblos y ciudades humanos son abundantes, el desierto que abarca la mayor parte del paisaje está plagado de monstruos y otras bestias, así como ruinas o mazmorras de épocas anteriores que albergan tesoros antiguos inaccesibles para todos, excepto los aventureros expertos. Filgaia también es el hogar de varias razas diferentes, incluidos los Baskars inspirados en los nativos americanos , los Elws que habitan en la naturaleza y los Crimson Nobles vampíricos . [4]
Los elfos (pronunciado el-lu) son una raza semihumana que parece humana, con la excepción de sus largas orejas. Debido a su estrecha relación con la naturaleza, los elfos viven vidas excepcionalmente largas. Debido a la destrucción del medio ambiente, la población de elfos es extremadamente baja.
Los elfos fueron los habitantes originales de Filgaia. Cuando los neosapiens (humanos) emigraron a Filgaia después de una guerra en su mundo natal, los elfos los aceptaron amablemente.
Alrededor de mil años antes de los eventos de Wild Arms , Filgaia fue invadida por una raza conocida como los Demonios de Metal. Los Elw se unieron a los demás habitantes de Filgaia, los humanos y los Guardianes, para expulsar a los invasores. Finalmente, la líder de los Demonios de Metal, "Madre", fue derrotada y los Demonios de Metal fueron empujados hacia la parte más al norte de Filgaia.
Durante la guerra, los Elw desarrollaron muchas armas usando su conocimiento de magia, alquimia y tecnología. La mayoría de estas armas luego se conocieron como ARMS. Los Elw también crearon las grandes máquinas humanoides llamadas Golems. Los Golems demostraron ser muy útiles durante la primera Guerra Demonio. Sin embargo, los Golems no eran confiables porque determinaban amigos y enemigos en función de quién los operaba. Esta falla fue explotada más tarde por los Demonios de Metal durante la segunda Guerra Demonio y fue la razón principal por la que los Elw crearon Holmcross. Los Elw crearon Holmcross usando metal vivo basado en el de los Demonios de Metal. Holmcross se desató y todos menos uno fueron destruidos por los Elw. La última arma que crearon los Elw fue la Guardian Blade. Cuando se activó la Guardian Blade, absorbió la vitalidad de una parte del planeta y comenzó la decadencia que convertiría lentamente a Filgaia en un páramo estéril en el que pronto sería imposible vivir para los Elw, que dependían de la naturaleza. Esto y la desconfianza de los elfos hacia los humanos llevaron a la creación de la Dimensión Elfa y a la evacuación de Filgaia por parte de los elfos. El último elfo conocido fundó la aldea de Baskar.
Un enemigo jefe opcional recurrente a lo largo de la serie es el legendario Ragu O Ragula, conocido como el "Rey de los Monstruos". Se insinúa fuertemente que es una forma de vida extraterrestre, ya que ha "viajado por las estrellas". En cada juego de Wild ARMs , es el jefe adicional definitivo. En los juegos en los que está presente el Abismo, una mazmorra opcional a veces ridículamente larga que aparece en muchos de los juegos, estará al final de esa mazmorra. El jugador no suele recibir muchas pistas para encontrarlo, pero siempre se alude a él en algunas estanterías a lo largo del juego. Cuando es derrotado, Ragu generalmente otorga al jugador el icónico accesorio Sheriff Star, que no solo demuestra el valor del jugador, sino que también tiende a hacer que el resto del juego sea bastante fácil cuando está equipado debido a sus efectos. Esta tendencia se rompió en Wild Arms 5 , en el que cuando es derrotado, Ragu deja caer una insignia llamada "El Omega".
Como franquicia de Sony, todos los videojuegos de Wild Arms aparecen exclusivamente en las consolas de videojuegos PlayStation. Cada título individual está ambientado en el mundo de Filgaia y contiene varias coherencias que se han convertido en pilares de la serie, incluidas razas, monstruos, tecnologías y puntos de trama similares. Solo dos de los títulos aluden directamente a alguna cronología, ya que cada juego tiene una Filgaia irreconocible de cada título anterior.
Wild Arms Mobile es una serie de juegos para teléfonos móviles basados en Flash distribuidos por Yahoo! Keitai, I-Mode y EZWeb para la marca de teléfonos móviles NTT DoCoMo en Japón. Desarrollado por primera vez en 2006, el servicio de descarga para jugar incluye dos minijuegos con temática de Wild Arms : un juego de rompecabezas al estilo Tetris y Wild Arms Kōya no Nichō Kenjū , un juego de disparos con personajes y ubicaciones de Wild Arms 3. Las características descargables adicionales incluyen fondos, máscaras de calendario , música y estilos visuales basados en varios juegos de Wild Arms . También se puede acceder a un servicio de noticias de rutina con información de Sony Computer Entertainment. [28]
Wild Arms: Million Memories se lanzó para teléfonos inteligentes en Japón el 26 de septiembre de 2018. [29] El juego fue desarrollado por ForwardWorks y presenta personajes de varios juegos de Wild Arms . El juego se cerró el 27 de febrero de 2020.
Armed Fantasia , un sucesor espiritual indie financiado colectivamente de la serie, fue anunciado en 2022 por Kaneko, quien no había desarrollado un juego en los 15 años desde Wild Arms XF . [30] Desarrollado por Wild Bunch Productions, su música está planeada para ser compuesta por Elements Garden y compositores de la serie de larga data como Michiko Naruke . Fue financiado completamente en un "doble Kickstarter " junto con el JRPG inspirado en Shadow Hearts, Penny Blood . Se planea que Armed Fantasia incluya un entorno de mundo abierto, pero con un enfoque basado en la historia. El juego incluye la capacidad de encadenar ataques tanto para jugadores como para enemigos. [30]
El juego se desarrolla en un mundo afligido por la desertificación y gobernado por la Orden de la Llave Sagrada, que lucha contra criaturas conocidas como Anomalías usando poderosas armas ARM. Los tres personajes principales de Armed Fantasia son luchadores errantes de Anomalías apodados Pathfinders, similares a los Drifters en Wild Arms . Incluyen al protagonista callejero de 17 años Ingram Goodweather, la caballero de la Orden de 19 años Alicia Farhead y Elucid Sturges, un mago de 18 años muy inteligente.
Wild Arms Hana Nusubito , o Wild ARMs: Flower Thieves , es un manga de 187 páginas encargado por Sony Computer Entertainment Japan y publicado por Kodansha . El manga presenta ilustraciones de Wakako Ōba y contiene elementos de la trama de los dos primeros títulos de Wild Arms , aunque está ambientado en su propio mundo único. [31] Flower Thieves tiene lugar miles de años después de que una guerra entre humanos y demonios destruyera gran parte de la vida en el planeta, convirtiendo el mundo en un páramo arrasado. Ambientado en un futuro distópico, el manga presenta a un gran grupo de humanos en sus últimas etapas, viviendo en la ciudad superpoblada de Upper Hose, donde las flores y otras plantas son raras y valiosas. Cuando un monstruo herbívoro conocido como "Ladrón de flores" ataca a una misteriosa niña llamada Jechika, un niño, Maxi, debe usar un arma ARM prohibida para salvarla, y posteriormente es expulsado de la ciudad por usar tecnología ilegal. Viajando al desierto con Jechika y un florista llamado Gi, Maxi emprende una búsqueda para restaurar el equilibrio de la naturaleza en todo el mundo y hacer que la Tierra vuelva a ser habitable. [31]
A partir de Wild Arms 2 en 1999, las adaptaciones oficiales de cada juego de Wild Arms fueron producidas por compañías de manga como DNA Media, Enix , Bros. Comics, GanGan Wing y 4Kings para su lanzamiento exclusivo en Japón. Cada obra sigue la trama de cada juego en el que se basa, con pequeñas interpretaciones del guion y los personajes originales. [32]
Wild Arms: Twilight Venom es una serie de anime de 22 episodiostransmitida originalmente en la cadena japonesa WOWOW desde octubre de 1999 hasta marzo de 2000 producida por Studio Bee Train . [33] Dirigida por Itsuro Kawasaki y Kōichi Mashimo , la serie sigue las aventuras de dos cazadores de tesoros, Loretta, una aspirante a hechicera y Mirabelle, una Crimson Noble , quienes se topan con el cuerpo de Sheyenne Rainstorm, un guerrero del pasado renacido como un niño de 10 años. Capaz de usar los arcaicos pero poderosos dispositivos ARM que se encuentran con él, Sheyenne y los demás se unen al científico entusiasta Dr. Aronnax para descubrir el secreto de su pasado. La serie presenta música de Kow Otani y Sho Wada, así como temas de los dos primerosjuegos de Wild Arms . [34]
Además de las bandas sonoras comerciales para cada juego individual y el anime, [35] se han lanzado dos conjuntos de álbumes arreglados que incluyen música de varios juegos de la serie Wild Arms . El álbum recopilatorio Alone the World: Wild Arms Vocal Collection , lanzado en julio de 2002, presenta todas las pistas vocales de los primeros tres títulos de Wild Arms , [36] así como versiones cantadas de canciones previamente instrumentales proporcionadas por Kaori Asoh . [37]
Para celebrar el décimo aniversario de la serie Wild Arms , Media.Vision y King Records produjeron dos álbumes separados bajo el sello Wild Arms: Music the Best que incluyen música de los primeros cuatro juegos de Wild Arms , así como del anime Twilight Venom . El primer álbum, Feeling Wind , lanzado en agosto de 2006, contiene interpretaciones para piano de varias canciones interpretadas por Haruki Mino y Fumito Hirata y arregladas por Yasuo Sako, [38] y vino empaquetado con un cancionero de edición especial titulado Piece of Tears que presenta notas para cada pista, así como entrevistas con la compositora de la serie de larga data Michiko Naruke. [39] El segundo álbum, Rocking Heart , lanzado en octubre siguiente, es un álbum de remezclas inspirado en el rock y el jazz que presenta arreglos de Nittoku Inoue, Nobuhiko Kashiwara, Nao Tokisawa, Atsushi Tomita, Transquillo y Ryo Yonemitsu. [40]
Bryan Cebulski de Hardcore Gaming 101 elogió el Wild Arms original , afirmando que "donde cada secuela se ve desequilibrada por sus defectos, el original es exactamente lo que quiere ser: un JRPG de tamaño mediano sin complicaciones". También dijo que la recurrente tribu Baskar era uno de los únicos equivalentes jugables a los nativos americanos en JRPG fuera de Shadow Hearts: From the New World . Llamó a las composiciones de Michiko Naruke "magníficas" y dijo que a pesar de que se basaban en bandas sonoras de películas occidentales, encajaban muy bien en el entorno de los juegos de rol. [53]
Cebulski expresó su opinión de que Wild Arms 2 era la "oveja negra" de la franquicia, con una trama y temas inusualmente maduros y ambiciosos que se asemejan al juego Xenogears y las obras posteriores de Yoko Taro , pero una narrativa que es "confusa, a veces incluso totalmente incomprensible". También criticó la falta de urgencia de la historia y la falta de acciones y motivos claramente definidos de los villanos, y concluyó que el juego "quiere ser algo posmoderno y complejo, subversivo y dinámico de una manera en la que nunca se muestra". [54]
Cebulski dijo que Wild Arms 3 , que redujo la cantidad de fantasía medieval y la influencia steampunk , era superior a sus predecesores, diciendo que era el juego que recomienda a los nuevos jugadores para tener una idea de la serie debido a su mejor ritmo y localización más competente que el segundo juego. Dijo que los personajes son "tremendamente entrañables" y llamó a la protagonista Virginia Maxwell sorprendentemente progresista debido a su optimismo e ingenuidad. Sin embargo, dijo que el combate es "tedioso porque son batallas aleatorias" y encontró molesto que la mayoría de los jefes no puedan ser derrotados de manera sencilla, aunque reconoció que esto evita que el juego se vuelva demasiado fácil. [55] Llamó a su sucesor un "cambio discordante" a un entorno de " anime mecha " más de ciencia ficción , pero uno que era necesario y bienvenido debido a que sus mecánicas más antiguas habían alcanzado su punto máximo y se habían quedado sin nuevas formas de explorar. [56] Llamó a Wild Arms 5 "una culminación simplificada de todo lo que la serie tiene para ofrecer... [que] rinde homenaje al núcleo de lo que hizo que la serie fuera notable, ya que introduce mecánicas nuevas y a veces mejoradas", mencionando particularmente cómo la capacidad de colocar hexágonos en formaciones distintas a las hexagonales permite numerosas combinaciones y estrategias nuevas y cómo el mundo exterior permite una exploración suficiente sin hacer que el juego se retrase, pero dijo que la serie en su conjunto se estaba "agotando". [57]
En 2012, Kimberley Wallace de Game Informer calificó a Wild Arms como una "franquicia de RPG perdida", diciendo que las probabilidades de un nuevo juego en la serie eran de 25:1 debido a que las ventas potencialmente no cumplían con las expectativas de Sony. [58]
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