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Teatro de la feria

Théâtre de la foire es el nombre colectivo que se da al teatro que se representa en las ferias anuales de Saint-Germain y Saint-Laurent (y durante un tiempo, en Saint-Ovide) en París.

Feria de Saint-Germain

La abadía de Saint-Germain-des-Prés en 1615 con la Feria de Saint-Germain justo detrás, la iglesia de Saint-Sulpice (arriba a la derecha) y la antigua muralla de la ciudad con dos puertas (arriba a la izquierda) en el plano merian de París

Las primeras referencias a la feria anual datan de 1176. El recinto ferial en sí fue establecido en 1482 por Luis XI para el beneficio de la Abadía de Saint-Germain-des-Prés y estaba ubicado cerca de la Abadía en la orilla izquierda al suroeste del centro de la ciudad, justo afuera de una de las puertas de la muralla de la ciudad construida por Felipe II a principios del siglo XIII. El mercado cubierto de Saint-Germain ocupa hoy parte del antiguo recinto ferial con acceso desde el Boulevard Saint-Germain a través de la Rue de Montfaucon (vista satelital). [1] La feria generalmente duraba de tres a cinco semanas alrededor de Pascua . Durante el siglo XVIII, abría sistemáticamente el 3 de febrero y duraba hasta el Domingo de Ramos .

Los primeros actores de la feria cuyos nombres se conocen fueron Jehan Courtin y Nicolas Poteau, que entretuvieron tanto al público parisino en 1595 que los actores del Hôtel de Bourgogne presentaron una demanda contra ellos; probablemente perdieron porque los dos actores de feria regresaron varios años después. En 1618, André Soleil e Isabel Le Gendre obtuvieron un éxito similar. Más tarde, los manipuladores de marionetas , los equilibristas y los domadores de animales deleitaron tanto al público de la feria que en 1643, Paul Scarron dedicó un poema sobre el tema al duque de Orleans .

Entre los artistas más famosos de la feria de Saint-Germain se encontraban: los manipuladores de marionetas Jean y François Datelin (más conocido con el nombre de Brioché), Jean-Baptiste Archambault, Jérôme, Arthur y Nicolas Féron; los bailarines Charles y Pierre Alard, Moritz von der Beek (también conocido como Maurice), Alexandre Bertrand y Louis Nivelon; los actores Louis Gauthier de Saint-Edme, Jean-Baptiste Constantini, Catherine von der Beek, Étienne Baron, Charles Dolet, Antoine Francassani, Jean-Baptiste Hamoche, Dominique Biancolelli, Francisque y muchos otros para quienes Alain-René Lesage , Louis Fuzelier y Jacques-Philippe d'Orneval escribió numerosas obras de teatro.

En la feria se representaron las primeras obras operísticas de Pierre-Alexandre Monsigny : la intermède Les aveux indiscrets (7 de febrero de 1759), y las óperas bouffons Le maître en droit (13 de febrero de 1760) y Le cadi dupé (4 de febrero de 1761). La ópera cómica Blaise le savetier de François-André Danican Philidor se estrenó allí el 9 de marzo de 1759, seguida de Le jardinier et son seigneur el 18 de febrero de 1761.

Entre las representaciones de esta feria se encuentra la famosa miniatura fechada en 1763 por Louis-Nicolas van Blarenberghe (1716-1794) que se conserva en la Colección Wallace de Londres. [2]

Feria de San Lorenzo

La Feria de San Lorenzo, tal como aparece en el mapa de París de Turgot de 1739 (detalle de la placa 13 )

La feria de Saint Laurent se estableció por primera vez en 1183 en el centro de París en Les Champeaux (más tarde más conocido como Les Halles ). Después de un siglo y medio, se trasladó al norte de París a un sitio cerca del nuevo patrocinador de la feria, la colonia de leprosos de Saint-Lazare. En 1661 se trasladó a un recinto cercano en el lado norte de la Rue de Saint Laurent, frente a la Iglesia de Saint-Laurent y un poco al oeste de ella . [4] La nueva ubicación estaba justo al este de la Rue du Faubourg Saint-Denis , frente a la Abadía de los hermanos de Saint-Lazare (como se conocía ahora a la colonia de leprosos). La Abadía se convertiría más tarde en la Prisión Saint-Lazare y, finalmente, en el Hospital Saint-Lazare. Aunque el recinto ferial fue demolido a principios del siglo XIX, su antiguo emplazamiento se encuentra directamente al suroeste de la entrada a la actual Gare de l'Est .

La feria de Saint-Laurent era un lugar de encuentro para artesanos, comerciantes y la clase media, y se celebraba al aire libre, mientras que la feria de Saint-Germain, al abrigo de las inclemencias del tiempo, servía más bien como escaparate de productos de lujo (joyas, porcelanas, instrumentos de música, grabados). Muchos artistas y grupos de espectáculos de la feria de Saint-Germain también se presentaban en Saint-Laurent, ya que una feria se celebraba en primavera y la otra en verano. A partir del siglo XVIII, la feria de Saint-Laurent se programó para durar del 9 de agosto al 29 de septiembre. La alternancia en el horario de las ferias permitió al público seguir sus espectáculos favoritos y permitió la evolución de una especie de " culebrón " teatral, en el que una obra que comenzaba en Saint-Germain se continuaba en Saint-Laurent.

En la feria se estrenaron varias célebres óperas cómicas de François-André Danican Philidor : Le diable à quatre, ou La double métamorphose (19 de agosto de 1756), L'huître et les plaideurs, ou Le tribunal de la chicane (17 de septiembre 1759), Le soldat magicien (14 de agosto de 1760) y Le maréchal ferrant (22 de agosto de 1761). Allí se estrenó On ne s'avise jamais de tout de Pierre-Alexandre Monsigny el 14 de septiembre de 1761.

Feria de San Ovidio

Foire Saint-Ovide hacia 1770 por Jacques-Gabriel Huquier , ( musée de la Révolution française ).

Fundada en 1764 en la plaza Luis XIV (hoy llamada plaza Vendôme ), la feria de Saint-Ovide se trasladó a la plaza Luis XV (hoy llamada plaza de la Concordia ) en 1772.

Aunque era una feria pequeña, competía con la feria de Saint-Laurent, ya que se celebraba aproximadamente en la misma época del año (aproximadamente del 15 de agosto al 15 de septiembre). Desapareció en 1777, destruida por un incendio.

Coexistencia con los grandes teatros

De las marionetas y los equilibristas, los artistas de feria pasaron poco a poco a representar obras extremadamente pequeñas, a menudo escritas por autores renombrados y talentosos. Tras la expulsión de los actores italianos en 1697, los actores y los showman se envalentonaron y se apropiaron del repertorio de los italianos. La profesionalización del entretenimiento en la feria comenzó a preocupar a la Comédie-Française , que vio en ella una peligrosa competencia. La Comédie-Française intentó por todos los medios conservar sus privilegios y, tras muchos procesos llevados a cabo ante el Châtelet y el Parlamento de París , consiguió la prohibición total de los espectáculos con diálogos.

Pero no contaba con los trucos que los actores de feria sabían utilizar para subvertir estas prohibiciones. Al verse prohibidos de utilizar cualquier diálogo en escena, los actores comenzaron en 1707 a representar sus papeles sólo en forma de monólogos, o a hablar con un mudo, con un interlocutor colocado entre bastidores o incluso con un animal. Más tarde inventaron una forma de jerga que evocaba una especie de bajo latín , pero que no competía con la lengua francesa, de la que la Comédie-Française reivindicaba el uso exclusivo. Más tarde, los actores escribirían todos los diálogos en "escritos" (carteles), una especie de rollo de papel en el que se mostraban las palabras de la obra. Así es como Ménier, el comisario de policía de París, describió la escena en 1718:

"Aparecen luego tres arqueros que quieren detener a Arlequín, quien, tocando su lira, los encanta y logra escapar, todo lo cual comprende el primer acto, que es representado tanto por los actores como por el público con ayuda de signos que descienden de lo alto, en los que están escritas las historias que forman la obra: los actores gesticulan y expresan mediante diversos movimientos pantomímicos lo escrito en los signos, y los espectadores cantan y en algunos lugares los actores, para enlazar los versos, dicen algunas palabras, y cuando bajan los signos, cuatro violines, un bajo y un oboe entonan el tema de la historia escrita en los signos que canta el público."

La Comédie-Française ya no tenía motivos objetivos para actuar en contra de los artistas de la feria; sus reivindicaciones habían sido satisfechas. Ahora era el turno de la Académie Royale de Musique de comunicar a la competencia que ella era la única titular del derecho a cantar, bailar y acompañar obras con música en Francia. La correlación de fuerzas aquí se desarrolló de otra manera y pronto los directores de la ópera, acosados ​​por crecientes crisis financieras, intentaron salvar la situación vendiendo a dos directores de feria el derecho a producir representaciones cantadas. Así nació la Opéra-Comique en 1714.

Ante el creciente éxito de las representaciones feriales, la ópera exigía derechos de autor cada vez más exorbitantes, lo que ponía a prueba a los directores de feria. La Comédie-Française, aliada estratégica de la Ópera, aprovechó la oportunidad para asestar un golpe fatal en 1719: consiguió que se suprimieran todos los espectáculos feriales, con excepción de las marionetas y los funambulistas.

Mientras tanto, el regente había restaurado la Comédie-Italienne : ésta aprovechó la oportunidad para ocupar la feria de Saint-Laurent durante tres años, de 1721 a 1723, pero no tuvo el éxito esperado.

En 1724, un comerciante de velas llamado Maurice Honoré obtuvo el permiso para restaurar la Opéra-Comique y dirigió la compañía durante tres años. Fue reemplazado por Pontau, Devienne, Jean Monnet y Charles Simon Favart , quienes dirigieron la compañía sucesivamente hasta 1762, cuando se unió a la Comédie-Italienne.

Junto a los espectáculos de la Opéra-Comique surgieron diversas atracciones de feria: bailarines, titiriteros y equilibristas actuaban junto a gigantes, enanos, monstruos, cabezas parlantes, animales de circo, etc. Poco a poco, los espectáculos se trasladaron a los bulevares, sobre todo al bulevar del Temple , que en el siglo XIX recibió el sobrenombre de bulevar del Crimen . Fue también en las ferias y en los bulevares donde nació la compañía de Jean-Baptiste Nicolet , los Grands-Danseurs du Roi .

Referencias

Notas:

  1. ^ Coupe 2009, págs. 304–305.
  2. ^ Página de descripción del objeto de la Colección Wallace "La Feria de Saint-Germain". Consultado el 22 de agosto de 2019.
  3. ^ Londres 1991, pág. 69.
  4. ^ Venard 1985, págs. 16, 30–33.

Fuentes citadas:

Otras fuentes:

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