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Pablo Panhuysen

Paul Panhuysen (21 de agosto de 1934 - 29 de enero de 2015) fue un compositor , artista visual y sonoro holandés . Fundó y dirigió Het Apollohuis , un espacio de arte que funcionó durante los años 80 y 90 con artistas que realizaban instalaciones sonoras , esculturas sonoras y conciertos sobre improvisación libre , música experimental y música electrónica .

Vida personal

Panhuysen nació en Borgharen . Estudió primero Arte Monumental y Autónomo en la Academia Jan van Eyck [1] de Maastricht (1954-1959) y luego Sociología del Arte en la Universidad de Utrecht (1957-1961). Definido como artista, músico, comisario, sociólogo y teórico del arte, sus intereses artísticos se inclinaron primero hacia el expresionismo abstracto (hasta 1964), el arte minimalista (hasta 1966) y luego el arte de performance (hasta la actualidad). [2]

La producción de Panhuysen es muy polifacética, aunque su objetivo sigue siendo contribuir a mejorar la vida cotidiana de las personas. Marcado por esta motivación social, organizó varios eventos como el “Road Block” en Veendam (1970) para permitir que los niños jugaran de forma segura en la calle. Además, se convirtió en director de la Escuela de Arte Vredeman de Vries, Leeuwarden (1962-1964) con el objetivo de mejorar la calidad de la educación. El reconocimiento social de su trabajo se manifestó con los premios Mención de Honor, Prix Europe de peinture, Oostende (1962) y Frisiana Award, Leeuwarden (1963), así como con los nombramientos laborales en el Museo Municipal de La Haya como miembro del personal educativo (1966) y en el Van Abbemuseum Eindhoven como responsable del Departamento de Educación y Relaciones Públicas (1966-1967). [3]

Paul Panhuysen realizó "El baile pitagórico" en Lublin .

El compromiso social y el arte experimental se desarrollaron de varias maneras. Panhuysen fundó la Banda de la Mano Azul  [nl] ( De Bende van de Blauwe Hand ) [4] (desde 1965), y organizó la Fiesta de los Museos [5] ( Museumparty , 1967) en el Van Abbemuseum con un récord de 1.200 visitantes. Después creó la “Comunidad Libre de la Ciudad Global de la Paz y el Placer” (1967-8), y el “Maciunas Ensemble” (1968-), y desde 1980 hasta 2001 fundó y dirigió el mencionado Het Apollohuis, [6] en Eindhoven.

Fue miembro de la Junta de la Federación de Asociaciones de Artistas (BBK) y fundador de los sindicatos de artistas: OBK y VBBKZN (1969-1981). Como artista residente, ha estado en el Exploratorium , San Francisco , EE. UU. (1993), en el Yellow Springs Institute, [7] Chester Springs, EE. UU. (1994), y en el Aomori Contemporary Art Centre, [8] Aomori, Japón (2002). El artista ha recibido recientemente el Noord-Brabant Cultural Award (1996), el Premio a la mejor exposición, Galerie Klatovy/Klenová (2000) y una Mención Honorífica, Prix Ars Electronica, Linz (2004). Paul Panhuysen fue investido Compañero de la Orden del León de los Países Bajos en 1998. [9]

Las instalaciones sonoras más conocidas de este artista fueron realizadas con cuerdas, recorriendo los espacios de diferentes maneras, y posteriormente interpretadas por el artista colocando cuerdas entre sus dedos y utilizándolos como una especie de arco de violín.

Ha lanzado varios álbumes, entre ellos:

Maciunas Ensemble, que lleva el nombre de George Maciunas , conocido por su trabajo en Fluxus , fue un conjunto fundado en 1968 por Paul Panhuysen, Remko Scha y Jan van Riet. Scha dejó el conjunto en 1982. En 2012 se publicó un conjunto de once CD de los primeros años. También ha trabajado con Arnold Dreyblatt y Ellen Fullman .

Panhuysen murió el 29 de enero de 2015 a la edad de 80 años. [10]

Bibliografía

Discografía

Referencias

  1. ^ "Van Eyck - Inicio".
  2. ^ Jacobs, PMJE Beeldend Benelux: manual biográfico, Tilburg: Stichting Studiecentrum voor beeldende kunst, 2000, p. 559 (también: Panhuysen, Paul Benedictus Maria (Paul)
  3. ^ ”Mi tarea en Van Abbe era hacer relaciones públicas y organizar la educación. Al mismo tiempo, también se estaba desarrollando en el partido socialdemócrata, en el grupo de los miembros más jóvenes. Tenían dos nombres, uno era para el ala política y otro para el ala más cultural. Esta última tenía una especie de gran simposio, reunión, y me pidieron que preparara lo que entonces yo llamaba “situatii” (situaciones). Así es como las llamé: eventos, acontecimientos, instalaciones. Se trataba de reunir todas esas nuevas formas de arte”. en ”Judit Bodor: Entrevista con Paul Panhuysen”, por Judit Bodor en Artpool , 2003.
  4. ^ “Con los mejores estudiantes y con los mejores profesores que tuve, decidimos formar una especie de grupo de artistas colaboradores. Y ese fue el Band of the Blue Hand . Organizamos exposiciones en Frisia y fuera de Frisia, en otras partes del país y se volvió bastante conocido también por su origen. Teníamos unas diez personas que eran miembros regulares. Trabajábamos muy a menudo en proyectos juntos, también aprovechábamos las oportunidades de tener exposiciones para desarrollar la enseñanza y desarrollar nuevos trabajos y varias cosas que cambiaron para entonces. Como casi nadie tenía un estudio, no teníamos lugar para desarrollarlo. Tuvimos contacto con una galería que se llamaba Gallery of the Blue Hand. De ahí surgió el nombre”. en “Judit Bodor: Entrevista con Paul Panhuysen”, por Judit Bodor en Artpool, 2003.
  5. ^ "Exposiciones experimentales de artistas de BKR Eindhoven #3 Museumfeest | Play BKR Eindhoven". Archivado desde el original el 13 de marzo de 2012. Consultado el 2 de noviembre de 2010 .
  6. ^ "Paul Panhuysen". Archivado desde el original el 15 de julio de 2011. Consultado el 16 de junio de 2011 .
  7. ^ "Historic Yellow Springs: Chester Springs Studio". Archivado desde el original el 24 de octubre de 2010. Consultado el 2 de noviembre de 2010 .
  8. ^ "Centro de Arte Contemporáneo de Aomori". Archivado desde el original el 9 de diciembre de 2010. Consultado el 2 de noviembre de 2010 .
  9. ^ Jacobs, PMJE Beeldend Nederland: manual biográfico, Tilburg: PMJ Jacobs, 1993, p.208
  10. ^ "Aartsvader geluidskunst Paul Panhuysen (80) overleden" (en holandés). ed.nl. 30 de enero de 2015.

Enlaces externos