Morton Lyon Sahl (11 de mayo de 1927 - 26 de octubre de 2021) fue un comediante , actor y satírico social judío estadounidense nacido en Canadá , considerado el primer comediante moderno. [1] [2] Fue pionero en un estilo de sátira social que se burla de temas políticos y de actualidad utilizando monólogos improvisados y solo un periódico como apoyo.
Sahl pasó sus primeros años en Los Ángeles y se mudó al área de la Bahía de San Francisco , donde hizo su debut profesional en el escenario en el club nocturno Hungry I en 1953. [3] Su popularidad creció rápidamente y, después de un año en el club, viajó por el país haciendo espectáculos en clubes nocturnos establecidos, teatros y campus universitarios. En 1960 se convirtió en el primer comediante en aparecer en una historia de portada de Time . Apareció en varios programas de televisión, interpretó varios papeles en películas e interpretó un espectáculo unipersonal en Broadway .
El presentador de televisión Steve Allen dijo que Sahl era "el único filósofo político real que tenemos en la comedia moderna". Sus actuaciones de sátira social abrieron nuevos caminos en el entretenimiento en vivo, ya que un comediante que hablara sobre el mundo real de la política en ese momento era considerado "revolucionario". Inspiró a muchos comediantes posteriores a convertirse en comediantes de teatro, incluidos Lenny Bruce , Jonathan Winters , George Carlin , Richard Pryor , Lewis Black y Woody Allen . Allen atribuye al nuevo estilo de humor de Sahl el "abrir perspectivas para personas como yo". [4] : 545
Numerosos políticos se convirtieron en sus seguidores, y John F. Kennedy le pidió que escribiera sus chistes para los discursos de campaña, aunque más tarde Sahl volvió sus púas contra el presidente. Después del asesinato de Kennedy en 1963, Sahl se centró en lo que dijo que eran las inexactitudes y conclusiones del Informe Warren y habló de ello a menudo durante sus programas. Esto alejó a gran parte de su audiencia y provocó una disminución de su popularidad durante el resto de la década de 1960. En la década de 1970, sus programas y su popularidad protagonizaron un regreso parcial que continuó durante las décadas siguientes. [5] En 2017 se publicó una biografía de Sahl, Last Man Standing , de James Curtis . [6]
Sahl nació el 11 de mayo de 1927 en Montreal , Quebec , Canadá, [7] [8] hijo único de padres judíos. [4] [9] Su padre, Harry Sahl, provenía de una familia de inmigrantes del Lower East Side de la ciudad de Nueva York y esperaba convertirse en dramaturgo de Broadway. Harry había conocido a su esposa, Dorothy (Schwartz), [10] cuando ella respondió a un anuncio que él colocó en una revista de poesía. Incapaces de entrar en el campo de la escritura, se mudaron a Canadá, donde él era dueño de una tienda de tabaco en Montreal. [2]
La familia de Sahl se mudó más tarde a Los Ángeles, donde su padre, incapaz de convertirse en un escritor de Hollywood, trabajó como empleado y reportero judicial para el FBI . Sahl señala: "Mi padre estaba decepcionado de sus sueños y desconfiaba de ese mundo para mí". Sahl fue a la escuela secundaria Belmont en Los Ángeles, donde escribió para el periódico de la escuela. El actor Richard Crenna fue compañero de clase. [4] : 55
Cuando Estados Unidos entró en la Segunda Guerra Mundial tras el ataque japonés a Pearl Harbor , Sahl, que entonces tenía 14 años, se unió al Cuerpo de Entrenamiento de Oficiales de Reserva (ROTC) de la escuela. Ganó una medalla por puntería y un "premio al americanismo" de la Legión Americana . [4] : 55 Queriendo expresar su patriotismo, usó su uniforme del ROTC en la escuela y en público [2] y, cuando cumplió quince años, abandonó la escuela secundaria para unirse al Ejército de los Estados Unidos mintiendo sobre su edad. [4] : 55 Su madre lo localizó y lo trajo de vuelta a casa dos semanas después, después de haber revelado su verdadera edad. [4] : 55
Después de que Sahl se graduara de la escuela secundaria, su padre intentó que ingresara en West Point y recibió la ayuda de su congresista, pero para entonces Sahl ya se había alistado en las Fuerzas Aéreas del Ejército de los Estados Unidos . Más tarde fue destinado a Alaska con el 93.º Grupo de Depósito Aéreo. Sin embargo, en el ejército se resistió a la disciplina y al control autoritario que ejercía sobre su vida. Expresó su inconformismo dejándose barba y negándose a usar gorra como se le requería. También escribió artículos para un pequeño periódico criticando al ejército que resultaron en que lo sancionaran con tres meses de servicio en el KP . [2] En una entrevista, Sahl afirmó que encontró buena su experiencia militar, que describió como "espiritual". [11]
Sahl fue dado de baja en 1947 y se matriculó en el Compton College , seguido de la Universidad del Sur de California . Recibió una licenciatura en 1950 con especialización en ingeniería de tráfico y gestión urbana . [2] [8] Continuó con un programa de maestría, pero lo abandonó para convertirse en actor y dramaturgo. [2]
Entre 1950 y 1953, Sahl intentó conseguir trabajos como comediante en unos 30 clubes nocturnos de Los Ángeles, pero sin éxito. La cadena NBC , donde hizo una audición, le dijo que nunca tendría éxito como comediante. [2] Se ofreció a actuar gratis durante los intermedios para tener la oportunidad de mostrar su talento. Recordó ese período: "A pesar de todo el folclore sobre la fe de los amigos en el joven artista en apuros, mis amigos me desanimaban constantemente". [4] : 56 Luego, él y un amigo alquilaron un viejo teatro, al que llamaron Teatro X, para "experimentar", y comenzó a escribir y representar obras de un acto. Una de sus obras se tituló Nobody Trusted the Truth . [2] Incapaces de atraer una audiencia lo suficientemente grande, finalmente cerraron el teatro. [ cita requerida ]
Para ganarse la vida, Sahl empezó a hacer trabajos ocasionales y a escribir. Trabajó como vendedor de coches usados y mensajero , y escribió una novela, que no se publicó, y cuentos. Se fue a Nueva York con la esperanza de vender sus obras, pero sólo consiguió ganar unos dieciocho dólares a la semana. Recordó... "No conseguía que nada funcionara. Estaba trabajando en una novela, estaba sin trabajo y sin gasolina". Como resultado, decidió probar algo diferente, representando sus obras como monólogos. Pensó que sería más fácil hacer su monólogo en el escenario en lugar de intentar vendérselo a otros. "Sabía que si quería hacer algo, tendría que hacerlo yo mismo", dice. [4] : 56 Regresó a Los Ángeles, donde actuó en algunos clubes, pero su nuevo estilo de comedia monóloga recibió poca atención. [ cita requerida ]
En 1953 comenzó a salir con Sue Babior. Cuando ella se mudó a Berkeley para estudiar en la Universidad de California , Sahl hizo autostop hasta allí para estar con ella. Pasó su tiempo asistiendo a clases como oyente y pasando el rato en las cafeterías locales. Para ganar dinero, escribió para algunas publicaciones de vanguardia . Dormía en el asiento trasero del coche de un amigo; Babior vivía con compañeros de habitación. "Las cosas eran sencillas entonces", dijo. "... Todo lo que teníamos que preocuparnos era el destino del hombre". [12] Se sentía como en casa en el área de la Bahía de San Francisco, comentando: "Nací en San Francisco ". Afirmó que los tres años que vivió en Berkeley fueron una experiencia valiosa. [4] : 57
Sahl buscó clubes donde pudiera hacer monólogos y Babior le sugirió que hiciera una audición para Hungry I , un club nocturno en San Francisco. [8] Su dueño, Enrico Banducci , se enamoró de inmediato del estilo de comedia de Sahl y le ofreció un trabajo por $75 por semana (alrededor de $720 en dinero de 2020), que se convirtió en su primer trabajo estable como comediante stand-up. [2]
La noticia sobre el acto de comedia satírica de Sahl se difundió rápidamente. Recibió buenas críticas del influyente columnista de periódico Herb Caen . Las críticas le dieron a Sahl una credibilidad instantánea: "No sé de dónde salió el Sr. Sahl, pero me alegro de que esté aquí", escribió Caen después de ver el espectáculo. Caen comenzó a invitar a sus propios amigos, como los comediantes de cine Danny Kaye y Eddie Cantor , a ver las actuaciones de Sahl. [4] : 62 Cantor lo tomó "bajo su protección" y le dio sugerencias. [4] : 71 Al final del primer año de Sahl en el Hungry I, ganaba $ 3,000 por semana (alrededor de $ 29,000 por semana en dinero de 2020) y actuaba ante teatros llenos. Más adelante en su carrera, dijo: "Estaría lavando autos si no fuera por Enrico". [4] : 62
Después de un año en el Hungry I, Sahl comenzó a actuar en otros clubes, incluidos el Black Orchid y el Mister Kelly's en Chicago, el Crescendo en Los Ángeles y el Village Vanguard y el club nocturno The Blue Angel en la ciudad de Nueva York. [13] Algunos de los clubes nunca habían tenido un comediante stand-up; Sahl tuvo que abrirse paso como un nuevo tipo de artista. "Tuve que construir mi propia red de lugares donde tocar", dijo. [4] : 68
Él era lo mejor que jamás había visto. Había una necesidad de revolución, todo el mundo estaba preparado para la revolución, pero tenía que aparecer alguien que pudiera llevar a cabo la revolución y ser genial. Mort era ese. Era la punta del iceberg. Debajo estaban todas las demás personas que aparecieron: Lenny Bruce, Nichols & May, todos los de Second City. Mort era la vanguardia del grupo.
—Woody Allen [14] : 160
Las celebridades vieron sus espectáculos después de enterarse del "nuevo fenómeno", refiriéndose al estilo único de comedia de Sahl. Woody Allen , que vio su espectáculo en el Blue Angel en 1954, comentó que "de repente apareció este gran genio que revolucionó el medio". [4] : 68 El actor de comedia británico John Cleese se interesó de inmediato en el estilo radical de humor de Sahl y le concedió el mismo nivel de respeto que The Beatles reservaban para Elvis Presley . [5]
El presentador de televisión Steve Allen , creador del Tonight Show , dijo que le "impresionó lo amateur que parecía", pero añadió que la observación no pretendía ser una crítica, sino un "elogio". Señaló que todos los cómicos exitosos anteriores vestían formalmente, eran superficiales y ensayaban bien, y siempre tenían el control de sus audiencias. [4] : 63 Allen dijo que la "manera nada propia del mundo del espectáculo" de Sahl fue una de las cosas que me gustó cuando lo vi trabajar por primera vez. [4] : 63
Sahl vestía de manera informal, sin corbata y usualmente con su característico suéter de cuello en V estilo universitario. Su presencia en el escenario era vista como "franca y tranquila, la antítesis del cómico hábil", afirmó el crítico de teatro Gerald Nachman . [4] : 50 Y aunque Sahl adquirió una reputación de ser un comediante intelectual, era una imagen que no le gustaba y con la que no estaba de acuerdo: "Era absurda. Yo apenas era un estudiante mediocre", dijo. [4] : 67 Su naturalidad en el escenario se debía en parte a que prefería la improvisación a los monólogos cuidadosamente ensayados. Sahl explicó:
Nunca descubrí que se podía escribir el acto. No se pueden ensayar las respuestas del público. Hay que adaptarse a ellas cada noche. Yo vengo sólo con un esquema. Hay que tener espíritu de aventura. Sigo mis instintos y el público es mi jurado. [4] : 64
Su estilo informal de comedia, en el que parecía estar uno a uno con su público, influyó en nuevos comediantes, entre ellos Lenny Bruce y Dick Gregory . Sin embargo, Sahl fue el menos controvertido, porque vestía y parecía "universitario" y se centraba en la política, mientras que Bruce se enfrentaba a las convenciones sexuales y lingüísticas y Gregory se centraba en el movimiento por los derechos civiles . Después de ver a Mort Sahl en el escenario, Woody Allen , cuyos escritos a menudo trataban sobre su vida personal, decidió intentarlo: "Nunca antes me había atrevido a hablar de ello. Entonces apareció Mort Sahl con un estilo de humor completamente nuevo, abriendo perspectivas para gente como yo". [4] : 545
Al comentar los monólogos de Sahl, Nachman lo describió como un "narrador talentoso, tan bueno para llevarte con él en sus viajes que no te das cuenta hasta que termina el espectáculo de que has estado en un viaje laberíntico". [4] : 64 La velocidad con la que Sahl daba sus monólogos también era notable. La crítica de cine británica Penelope Gilliatt recordó cómo la improvisación de Sahl "sigue un bucle vertiginoso y tartamudeante y piensas que nunca llegará al círculo. Siempre lo hace". Para ella era como ver un acto de circo: "Hace girar una bicicleta sobre una cuerda floja con el cerebro acelerado y las manos fuera del manillar". [4] : 65
La popularidad de Sahl "creció como una nube atómica durante los años 50", dice el cineasta Robert B. Weide , y agrega: "En pocas palabras, Mort Sahl reinventó la comedia stand-up". [1] La revista Time en 1960 publicó un artículo de portada sobre él y su ascenso a la fama, en el que lo describieron como "el mejor de los nuevos comediantes [y] el primer satírico político estadounidense notable desde Will Rogers ". [2] Junto con sus actuaciones en clubes nocturnos, apareció en algunas películas y en programas de televisión, incluido su debut en la cadena The NBC Comedy Hour en mayo de 1956. [15] Fue uno de los presentadores interinos de The Tonight Show luego de la partida de Jack Paar mientras la cadena esperaba que Johnny Carson estuviera disponible. [ cita requerida ]
Su audiencia también se había ampliado para incluir no solo a estudiantes y un público "moderno", sino que ahora incluso políticos destacados buscaban sus programas. Algunos se hicieron amigos, como el candidato presidencial John F. Kennedy , quien le pidió que preparara un banco de chistes políticos que pudiera usar en funciones públicas. [2] A Kennedy le gustaba su estilo de sátira política y lo que describió como la "persecución incesante de Sahl de todo el mundo". [2] Adlai Stevenson y Hubert Humphrey eran fanáticos, Humphrey afirmó que "siempre que hay una hinchazón política, Mort le clava un alfiler". [2] Sahl consideraba a Ronald Reagan uno de sus amigos más cercanos. [16]
Valoraban el hecho de que se mantuviera actualizado y tomara material de los principales periódicos y revistas. Mantenía su material actualizado, escribía pocas notas y entretenía a su audiencia presentando noticias serias con su estilo de humor. [2] Sin embargo, no le gustaban los informativos televisivos, a los que en 1960 acusó de "dar de comer con cuchara" al público y, por lo tanto, era responsable de la "corrupción y la ignorancia que pueden hundir a este país". [2]
Como resultado de la popularidad de Sahl, además de aparecer en la portada de Time , también se convirtió en el primer comediante en hacer un álbum discográfico, el primero en hacer conciertos universitarios y fue el primer comediante en ganar un Grammy . [17]
Una vez que Kennedy estuvo en el cargo, Sahl volvió a su política de hacer bromas sobre el titular y dijo: "Si fueras la única persona que queda en el planeta, tendría que atacarte". [18] El padre de JFK, Joseph Kennedy, hizo algunas llamadas y las reservas de Sahl en el club comenzaron a agotarse. Una mañana, Banducci fue al Hungry i, que todavía estaba contratando a Sahl, y encontró las puertas encadenadas y cerradas con candado por el IRS en demanda de impuestos atrasados. [19] "Mis supuestos partidarios liberales se han mudado todos con el establishment", dijo desde el escenario en una vista previa. "La misma gente a la que le gustan los chistes sobre John Foster Dulles y Goldwater de repente se congela cuando escucha humor satírico sobre Vietnam o la guerra contra la pobreza. Ese es mi trabajo". [18]
En aquellos días, a Sahl le gustaba decir: “Sólo tengo unos meses para contar estos chistes antes de que se conviertan en traición”, pero la frase volvería a atormentarlo después de que Kennedy asumiera el cargo. Sahl se puso manos a la obra con la invasión de Bahía de Cochinos ; ridiculizó a Kennedy con no menos entusiasmo que con Eisenhower. En Heartland recuerda que el presidente fue a verlo al Crescendo en Hollywood: “Kennedy estaba entre el público en la cabina de atrás. Y le dije: 'Tengo un boletín. Marilyn Monroe se va a casar con Adlai Stevenson. Ahora Kennedy puede estar celoso de él dos veces'. Y oí un puño caer sobre la mesa y una voz en dialecto de Nueva Inglaterra que decía: 'Maldita sea'”. Sahl comenzó a recibir informes a través de su agente, Milt Ebbins, de que los Kennedy se sentían traicionados y querían que se calmara. “No paraban de decirme que Utopía estaba aquí, que mi gente finalmente estaba aquí”, le dijo al Saturday Evening Post en 1964. “No creo que mi gente vaya a estar allí nunca”. Finalmente, Ebbins y Peter Lawford le dieron un ultimátum de Joseph: “El embajador dice que si no cooperas, nunca volverás a trabajar en los Estados Unidos”. Al poco tiempo, las ofertas comenzaron a disminuir. Sahl recuerda que Shelley Davis, que acababa de comprar el Crescendo, le advirtió: “Me han dicho que la Casa Blanca se ofendería si te contratara y que me harían una auditoría de mi impuesto sobre la renta”. [20]
— JR Jones, Suicidio político 6 de agosto de 1998
Tras el asesinato de Kennedy en 1963, el interés de Sahl en saber quién era el responsable fue tan grande que se convirtió en miembro adjunto del equipo del fiscal de distrito de Nueva Orleans, Jim Garrison, para investigar el asesinato [8] y en 1968 utilizó su influencia para conseguirle a Garrison un lugar en The Tonight Show presentado por Johnny Carson . [21] Como resultado, la comedia de Sahl a menudo reflejaba su política e incluía lecturas y comentarios sobre el Informe de la Comisión Warren , cuya exactitud cuestionó constantemente. [22] Se alejó de gran parte de su audiencia, fue incluido en la lista negra y se cancelaron más de sus programas planificados. Sus ingresos cayeron de 1 millón de dólares a 13.000 dólares en 1964. [23] [24] Según Nachman, el enfoque extensivo en los detalles del asesinato de Kennedy fue la ruina de Sahl y arruinó su carrera. Sahl admitió más tarde que "nunca hubo nada que tuviera un impacto más fuerte en mi vida que este asunto", pero agregó que, no obstante, "pensó que fue una búsqueda maravillosa". [12]
Mort Sahl ha trazado uno de los caminos más vertiginosos del mundo del espectáculo estadounidense en los últimos treinta años y ha pasado de la celebridad al exilio interior. No había precedentes para lo que hizo. No había prototipos. Es un hombre que se creó a sí mismo y un auténtico existencialista en ese sentido. Una vez que deje la escena, la gente empezará a ensalzarlo y a llamarlo el gran estadounidense y a tomarse en serio todo lo que dijo.
— Los Angeles Times , 1983 [4] : 54
En la década de 1970, la creciente marea de contracultura finalmente impulsó el regreso parcial de Sahl como comediante veterano, y fue incluido junto a los nuevos comediantes que irrumpieron en el campo, como George Carlin , Lily Tomlin y Richard Pryor . [4] : 89 En la década de 1980, encabezó los nuevos clubes de Banducci en San Francisco. A fines de la década de 1980, estaba tratando de escribir guiones, además de hacer espectáculos esporádicos en todo el país. En 1987 tuvo una exitosa carrera de varias semanas en Australia. [25]
En 1988, Sahl regresó a la ciudad de Nueva York y realizó un espectáculo unipersonal en el Off-Broadway , Mort Sahl's America , que, a pesar de recibir buenas críticas de los críticos, no fue un éxito de taquilla. El New York Times afirmó: "La historia ha devuelto a Mort Sahl al centro de atención cuando más se lo necesita. Su estilo tiene una espontaneidad intuitiva. Su presencia es tónica". [4] : 92 Robert Weide produjo un documental biográfico, Mort Sahl: The Loyal Opposition , que se emitió en PBS en 1989. [1]
Sahl encontró cada vez más difícil recuperar su nivel de éxito anterior. Un crítico de Los Angeles Times escribió: "Sahl es un hombre con un país pero no un escenario". [4] : 96 Una serie de especiales de televisión le dieron un lugar para actuar frente a audiencias en vivo. A partir de noviembre de 1991, el Canal Monitor transmitió una serie de ocho programas llamados Mort Sahl Live . [26] [27]
A partir de los años 90 actuó, pero con menos frecuencia y sobre todo en teatros y auditorios universitarios. [28] Cuando Woody Allen lo vio actuar en 2001 en una de sus raras apariciones en clubes de Nueva York, Allen le dijo: "Esto es una locura, deberías estar trabajando todo el tiempo". Allen llamó entonces a su manager Jack Rollins : "Escucha, este tipo es divertidísimo. Tenemos que traerlo a Nueva York". [4] : 96 Sahl luego hizo shows en Joe's Pub en Manhattan para audiencias que llenaban la sala. [4] : 97
En 2008, Sahl actuó en el BB King's Blues Club & Grill en la calle 42 con la presencia de Woody Allen, Elaine May y Dick Cavett . [29]
Sahl ocupó el puesto número 40 en la lista de Comedy Central de los 100 mejores comediantes stand-up de todos los tiempos, clasificado entre Billy Crystal y Jon Stewart . [30] En 2003 recibió el quinto premio anual Alan King en humor judío estadounidense de la Fundación Nacional para la Cultura Judía . [31] En 2011, la Biblioteca del Congreso colocó su grabación de 1955, At Sunset , en el Registro Nacional de Grabaciones . [32]
El humor de Sahl se basaba en hechos actuales, especialmente en política, lo que llevó a Milton Berle a describirlo como "uno de los más grandes satíricos políticos de todos los tiempos". [5] Su personalidad característica era entrar al escenario con un periódico en la mano, vestido de manera informal con un suéter de cuello en V. A menudo recitaba algunas noticias combinadas con sátira. [8] La revista Time lo apodó " Will Rogers con colmillos" en 1960. [33]
Sahl hablaba de personas o acontecimientos casi como si los estuviera contando por primera vez, y se desviaba hacia historias relacionadas o hacia sus propias experiencias. El ejecutivo de televisión Roger Ailes dijo que lo vio leer el periódico un día y después de unas horas Sahl subió al escenario con material nuevo para toda una noche. "Sin escritores, simplemente hizo lo que había visto en el periódico de la tarde. Era un genio". [4] : 52
La presentación que Sahl hacía de los comentarios de noticias como una forma de sátira social creó una amplia variedad de fanáticos políticos y famosos, entre ellos Adlai Stevenson , Marlene Dietrich , SJ Perelman , Saul Bellow y Leonard Bernstein . Arthur M. Schlesinger, Jr. dijo que su popularidad se debía al "anhelo del público por la juventud, la irreverencia, la mordacidad, la sátira [y] una ruptura clara con el pasado". [4] : 71 Y Steve Allen lo presentó en uno de sus programas como "el único filósofo político real que tenemos en la comedia moderna". [34]
Combinada con su habilidad para la improvisación, la naturalidad de Sahl también se consideraba única para un actor de teatro. Woody Allen señala que otros comediantes estaban celosos de la personalidad de Sahl en el escenario y no entendían cómo podía actuar simplemente hablando con el público. [4] : 52 Nachman afirmó que la "mera idea de un comediante de stand-up hablando sobre el mundo real era en sí misma revolucionaria... [y] los comediantes que lo siguieron - Lenny Bruce , Woody Allen , Dick Gregory , Phyllis Diller , Shelley Berman , Jonathan Winters - fueron moldeados en un molde familiar de club nocturno". [4] : 51
En la tira cómica Peanuts del 28 de septiembre de 1960, Schroeder le lee en voz alta a Lucy una biografía de su compositor favorito de todos los tiempos, Ludwig van Beethoven, donde describe a su ídolo como alguien que "a veces asustaba a la gente en lugares públicos", y luego a veces "estallaba de ira contra todo lo que era mezquino, aburrido o codicioso en los hombres, [y] a menudo, sin embargo, su desprecio se convertía en gran hilaridad y bromas humorísticas". Lucy luego pregunta: "¿Estás leyendo sobre Beethoven o Mort Sahl?" [35]
Sahl se casó tres veces. Se casó con Sue Babior en 1955; el matrimonio terminó en divorcio menos de tres años después. [36] A principios de la década de 1960, su novia estable fue Tippi Hedren . [37] Sahl también salió con Dyan Cannon [38] y Julie Newmar . [39]
En 1967, se casó con la actriz y modelo China Lee y se divorciaron en 1991. [40] Tuvieron un hijo, Mort Sahl Jr., quien murió en 1996, a los 19 años, por una reacción desconocida relacionada con un medicamento. [4] : 92 [41] [42]
En 1997 se casó con Kenslea Ann Motter, de la que se divorciaron en 2009. [43] Lamentó el fin de su matrimonio y dijo: "Lamento haberme divorciado de Kenslea; todavía estoy enamorado de mi esposa. Si amas a una mujer, eso la convertirá en una mejor mujer". [43]
En 1976, Sahl escribió una autobiografía llamada Heartland . [44]
En junio de 2007, varios comediantes estrella, entre ellos George Carlin y Jonathan Winters, le rindieron a Sahl un homenaje por su 80° cumpleaños. [45]
En 2008, Sahl se mudó de Los Ángeles a Mill Valley, California , un suburbio de San Francisco, donde se hizo amigo del comediante Robin Williams , que vivía cerca. [46] [47]
Hasta la pandemia de COVID-19 en 2020, Sahl trabajaba todos los jueves por la noche en el Teatro Throckmorton en Mill Valley, California, respondiendo preguntas de una audiencia en vivo y de Periscope/ Twitter . [48] [49] [7]
Sahl murió por causas naturales en su casa de Mill Valley el 26 de octubre de 2021, a los 94 años. [7]
Con su característico suéter de cuello en V y el periódico del día bajo el brazo, Mort Sahl ha satirizado (y entretenido) a presidentes desde Eisenhower hasta Clinton.
Él y Babior se casaron en 1955 y se divorciaron dos años y medio después.
Mort Sahl, "recogiendo los pedazos" desde la muerte el 27 de marzo de su hijo, Mort Jr., regresa al escenario, con una actuación de cuatro semanas en el Tiffany, a partir del 17 de julio.
A fines de la década de 2000, Sahl se mudó a la ciudad de Mill Valley en el Área de la Bahía, donde se haría amigo de su vecino Robin Williams.
Robin Williams fue la única persona que estuvo detrás del escenario para verlo cuando el satírico Mort Sahl dio un espectáculo hace 17 años, y el comediante de 87 años dijo que marcó el comienzo de una estrecha amistad que terminó con el aparente suicidio del comediante esta semana.