Matt Glass es un compositor y cineasta estadounidense ganador de un premio Emmy [1] conocido por su trabajo en 12 Hour Shift , The Party's Just Beginning y Ghosts of the Ozarks de 2022. Recibió su título de Maestría en Bellas Artes de la Academia de Arte Cranbrook.
Al principio de su carrera, Glass creó un puñado de cortometrajes extraños. En 2012, Glass lanzó Citadel , [2] un cortometraje monocromático lleno de marionetas inspirado en películas de terror cerebral de la década de 1970. [3] A fines de 2014, Glass escribió y dirigió Good Morning, un cortometraje musical que presenta marionetas cantantes y un crimen brutal. [4] En 2017, se estrenó Rain, [5] una película escrita y dirigida por Glass. Fue una selección oficial en el Festival de Cine de Atlanta y el Festival Nacional de Títeres.
En 2018, Glass escribió y codirigió un largometraje titulado Squirrel . Se describe como:
Una pareja perdida en el bosque se topa con una misteriosa secta que una vez cosechó un extraño jarabe de arce carmesí con propiedades curativas. La secta está al borde de la ruina a medida que su suministro de arce carmesí disminuye y su líder se ve obligado a tomar algunas decisiones de vida o muerte. La incipiente relación de la pareja se tensa cuando se enfrentan a la verdad sobre una serie de cuerpos encontrados en el bosque. Sus vidas entrelazadas conducen a una confluencia de eventos, todos desencadenados por el acto heroico de un soldado en la guerra revolucionaria hace más de 200 años.
Ese mismo año, Glass también dirigió en segunda unidad el debut como directora de largometrajes de Karen Gillan , The Party's Just Beginning [6], que debutó en el Festival de Cine de Glasgow y finalmente fue estrenada por The Orchard a fines de 2018.
En 2020, Glass junto con su socio comercial Jordan Wayne Long , Tara Perry , David Arquette y Christina Arquette produjeron el segundo largometraje de Brea Grant , 12 Hour Shift , que se estrenaría en el Festival de Cine de Tribeca [7] antes de que se cancelara debido a la pandemia de COVID. La película fue elegida por Magnolia Pictures para ser estrenada bajo su división Magnet Releasing el 2 de octubre de 2020. [8] La película también cuenta con una banda sonora compuesta por Matt Glass. Ese mismo año, Glass también compuso la banda sonora del largometraje documental You Cannot Kill David Arquette .
Glass y Jordan Wayne Long comenzaron la producción de su segunda película como directores Ghosts of the Ozarks . [9] La película cuenta con la participación de Tim Blake Nelson , Angela Bettis , David Arquette , Thomas Hobson y Tara Perry, a quienes Deadline Hollywood [10] describió como:
Ambientada en Arkansas después de la Guerra Civil, alrededor de 1886, la película sigue a un joven médico negro que es convocado por su tío a un pueblo remoto en los Ozarks solo para descubrir a su llegada que el paraíso utópico no es todo lo que parece.
Con la ayuda de estrictas pautas de seguridad por la COVID, la película pudo completar su producción incluso cuando muchas otras producciones se suspendieron. Ghosts of the Ozarks se estrenó en el Festival de Cine de Austin de 2021 y se estrenó en cines selectos y bajo demanda a principios de 2022. [11]
Half Cut Tea , [12] una serie documental web creada por Glass y su compañero graduado de la Academia de Arte de Cranbrook, Jordan Long, se estrenó en línea a principios de 2013. Sus tres temporadas constan de 20 episodios que destacan a artistas de todo el país.
... una base de datos para que las personas descubran y se inspiren en individuos talentosos que conocen o de los que han oído hablar a través de amigos. [13]
En 2015, Glass y Jordan Wayne Long fundaron la productora HCT.media. Entre sus clientes se incluyen The Jim Henson Company , [14] BBC, Paramount, KCET , [15] LINK TV y más.
En 2017, Glass ganó un premio Emmy por su dirección en la serie de televisión Lost LA para KCET . El documental de una hora que codirigió con Jordan Long titulado Fallujah: Art, Healing and PTSD recibió un premio Emmy a la mejor programación de entretenimiento. [1]
Glass fue el baterista de The Brobecks entre 2003 y 2005. Además de tocar la batería en la banda, grabó y mezcló sus dos primeros álbumes, Understanding The Brobecks y Happiest Nuclear Winter. En 2005, dejó la banda para estudiar fotografía. Desde entonces, ha tocado y grabado con varias bandas, entre ellas Michael Gross and The Statuettes y The Lazy Waves.
En 2010, Glass tocó la batería, los teclados y produjo una versión de la canción de Little Shop of Horrors "Skid Row (Downtown)" con Dallon Weekes de The Brobecks , con la voz adicional de Brendon Urie y la guitarra de Ian Crawford . [16] [17]
Ha compuesto música para varias películas y documentales, incluido el documental ganador del Emmy Fallujah: Art, Healing and PTSD y los largometrajes 12 Hour Shift , You Cannot Kill David Arquette y Ghosts of the Ozarks . Ha compuesto música para la campaña de marketing de varias películas de Paramount Pictures , incluidas Arrival y 10 Cloverfield Lane . Su música ha aparecido en varios programas de televisión en NBC, [18] FX [19] y más.
Matt Glass es conocido por su estilo fotográfico narrativo y cinematográfico. [21] Su trabajo abarca desde lo cómico y sarcástico hasta lo horroroso y violento. Matt ha aparecido en varias revistas y recibió una mención honorífica en el concurso Imágenes del año de American Photo en 2007 [22] y 2008 [23].
En 2009, Matt exhibió su serie de fotografías Apocrypha. El estilo visual de esta serie está inspirado en el arte barroco y en la iluminación cinematográfica moderna. En su declaración de artista, describe su obra:
Cada fotografía representa una narrativa diferente, pero todas tienen lugar en el mismo mundo apocalíptico. En este mundo, un acontecimiento desconocido ha dejado a la humanidad en la ruina. La fuente de la violencia y la destrucción nunca se ve. La reacción humana a este apocalipsis es el centro de atención.
En 2010, Matt expuso su serie The Origin of Waking [24] . En ella, complementa sus fotografías con música. Cada imagen tiene una canción correspondiente.
... escuchar la música puede ampliar las imágenes de la fotografía sin explicar exactamente lo que está sucediendo y lo que podría significar... Las canciones no tienen detalles, solo estados de ánimo. [25]