Guru Mani Madhava Chakyar ( IAST : Māṇi Mādhava Cākyār ) (15 de febrero de 1899 - 14 de enero de 1990) fue un célebre artista de performance [1] y erudito en sánscrito [2] de Kerala , India, considerado el más grande Chakyar Koothu y Koodiyattam ( antigua tradición del teatro dramático sánscrito ) artista y autoridad de los tiempos modernos. [3] [4] Fue considerado como la autoridad de Abhinaya (el estilo de actuación indio clásico) y Nātyaśāstra .
Conocido como "el Emperador de Rasa-Abhinaya ", [5] tenía una habilidad excepcional para realizar Rasa-Abhinaya . [6] Su Netrābhinaya [7] era mundialmente famoso y tenía la capacidad de actuar solo con los ojos. Estaba bien versado en todos los Koodiyattams tradicionales y todos los prabandhas utilizados en Chakyar Koothu . Fue capaz de explicar los conceptos, métodos y prácticas de Koodiyattam y Chakyar Koothu de una manera clara y auténtica. Tenía un estudio profundo de Nātyaśāstra de Bharata Muni , así como formas de actuación que eran populares en Kerala . Su conocimiento y dominio tanto de la teoría como de la práctica de Koodiyattam eran excelentes. Fue un maestro veterano y practicante de estas formas de arte y del sánscrito. [8]
Fue el primero en llevar el Koodiyattam y el Chakyar Koothu fuera de los recintos de los templos de Kerala a toda la India y en impartir formación en Kudiyattam a discípulos que no eran Chakyar, incluidos extranjeros. Había producido muchos discípulos en Kutiyattam y otras artes clásicas como Kathakali . [4] Era un erudito en sánscrito y solía dar conferencias y charlas en sánscrito.
Es autor de Nātyakalpadrumam , un tratado enciclopédico sobre todos los aspectos del Koodiyattam. Fue miembro de academias nacionales de arte, incluida la Sangeet Natak Akademi [9], y recibió codiciados títulos como " Nātyāchārya ", " Vidūshakaratnam " y premios como el Padma Shri y el Sangeet Natak Akademi Award .
Mani Madhava Chakyar nació el 15 de febrero de 1899 en su hogar ancestral en Thiruvangayoor, cerca de Karayad, cerca de Perambra , en el distrito de Kozhikode de Kerala. Su padre era Vishnu Sarma y su madre, Savithri Illotamma. Pertenecía a la familia Mani de Chakyars del norte de Kerala, quienes durante siglos han sido los custodios del Koodiyattam (el teatro sánscrito tradicional) y del Chakyar Koothu, otra forma de arte clásico basada en el Champu Kavyas sánscrito . [ cita requerida ]
Se formó en Chakyar Koothu y Koodiyattam de forma tradicional, bajo la guía directa de sus tíos, que fueron grandes eruditos y maestros de estas formas de arte. Eran Guru Māni Parameswara Chakyar, Guru Māni Neelakandha Chakyar y Guru Māni Narayana Chakyar. [4] Pertenecía a la tradición "Mani" de Koodiyattam y Chakyar Koothu que da importancia tanto a Rasa-abhinaya como a Vachika-abhinaya . [ cita necesaria ]
Chakyar era un erudito en sánscrito y daba conferencias en sánscrito. Estudió Alankarashastra , Nātyaśāstra , Vyakarana , Nyaya , Jyotisha , etc. de la manera tradicional, con eruditos como Panditaratnam Pazhedathu Sankaran Nampoothiripad. Fue alumno de Darsanakalanidhi Rama Varma Parikshith Thampuran (el maharajá de Cochin ). Tuvo sus estudios superiores en Nyayashastra y Natya Shastra a su cargo. Chakyar enseñó sánscrito en Balakollasini Sanskrita Pathasala de Killikkurussimangalam . [ cita necesaria ]
Su primera interpretación ( Arangettam ) de Koodiyattam fue a la edad de 14 años en el templo Trikkaikkunnu de North Kottayam de Malabar . Realizó una gran cantidad de Atiyantara koothu s de la familia Mani (los koothus que se asignan a la familia desde la antigüedad) en una gran cantidad de templos que se extienden desde Malabar hasta Thrissur. Consiste en todos los Koothus y Kudiyattams rituales devocionales, incluidos Anguliyanka , Mattavilasa Prahasana , Mantranka , Ezhamanka (séptimo acto de Ascharyachoodamani ), aproximadamente ocho décadas seguidas en los templos de Kerala. Incluye templos antiguos de Kerala como el templo Matayikkavu Bhagavathi de Kannoor , el templo Taliparamba Rajarajeshwara , el templo Kottiyoor Perumal, el templo Lokanarkavu de Vatakara , el templo Thali (Tali) Siva de Kozhikode , el templo Thirunavaya Navamukunda, el templo Thiruvegappura Sree Mahadeva, el templo Pandamangalam Krishna de Kottakkal . Kotakkal Templo Vishwambhara (Shiva), templo Kallekkulagara Emoor Siva, templo Triprayar Sri Rama , templo Peruvanam Shiva de Cherpu , templo Avittathur Shiva, etc. Chakyar ganó gran renombre por el arte de su actuación en estos templos, así como en muchos otros. [ cita necesaria ]
Se casó con PK Kunjimalu Nangiaramma, la hija de su tío, Mani Parameshwara Chakyar. Ella era una exponente de los personajes femeninos de Kudiyattams y Nangiǎr Kūthu y varios Ragas y Shlokas utilizados para la forma de arte. Ella solía acompañarlo en las actuaciones. [10]
Se le considera el gran maestro de todos los tiempos de Rasa-abhinaya (representar sentimientos en su perfección) con especial referencia a Netrābhinaya (representar sentimientos, etc. a través de los bellos y magistrales movimientos de los ojos solamente). Fue excepcionalmente bueno en el campo de Satwika-Abhinaya . Se le considera como "uno de los actores de teatro más maravillosos del siglo pasado". [11]
Era conocido por sus papeles (que tiene importancia de Satvika-Abhinaya en Koodiyattams) como Ravana ( Katti vesha ), Arjuna ( Pacha vesha ), Udayana ( Pacha vesha ), Jeemootavahana ( Pazhukka vesha ) , etc.
Su abhinaya de Kailasoddhārana (levantamiento de Kailasa ) y Pārvatī Viraha (separación de Pārvatī ), [13] [14] enriquecido con Netrabinaya y Pakarnnaattam – Abhinaya (actor que interpreta el papel de otro o más de un personaje cambiando constantemente sin cambiar de vestuario) , fueron ampliamente aclamados.
Fue conocido por la abhinaya de los slokas como "sikhinishalabham..." de la obra Subhadradhananjayam representándola con sólo los ojos. Pudo representar en detalle las polillas que entran y salen del fuego de la lámpara evocando su Netrabhinaya, asignando diferentes rasa para la polilla hembra, la polilla macho y el fuego. [15] La Abhinaya del Gurú del shloka smaramyavandhyadhipateh sutayah (स्मराम्यवन्त्यािधपतेः सुतायाः) del Swapnavasawadattam de Bhasa también es ampliamente aclamada. [ cita requerida ]
En 1949, interpretó Chakyar Koothu para All India Radio , que fue la primera vez que el arte se representó fuera de Koothambalam . En 1955, bajo su liderazgo, Kutiyattam se representó fuera del templo por primera vez [4] en su pueblo en Killikkurussimangalam. Por representar las formas de arte fuera de los templos, enfrentó muchas objeciones de la comunidad Chakyar. [17] En una entrevista, recordó
Mi propia gente condenó mi acción (realizar Koothu y Kutiyattam fuera de los recintos de los templos). Una vez, después de haber realizado representaciones en Vaikom , incluso pensaron en excomulgarme. Deseaba que este arte sobreviviera a la prueba del tiempo. Esa fue precisamente la razón por la que me aventuré fuera del templo. [18]
En 1962, bajo el liderazgo de V. Raghavan , un erudito en arte y sánscrito, Sanskrit Ranga de Madrás invitó a Chakyar a representar Kutiyattam allí. Esta fue la primera vez que su compañía representó Kutiyattam fuera de Kerala. [19] [20] [21] Actuaron en Madrás durante tres noches, mostrando escenas de Kutiyattam de tres obras: Abhiṣeka, Subhadrādhanañjaya y Nāgānanda. [22] La actuación de Chakyar tuvo un gran impacto en la gente y los críticos de arte, de modo que la forma de arte y el propio Chakyar se hicieron conocidos fuera de Kerala. [12] Luego fue invitado a representar Kutiyattam en varios lugares del norte de la India durante 1964, como Nueva Delhi y Banaras . [23]
Después de su primera gira por Nueva Delhi, Chakyar recibió en 1964 el premio Sangeet Natak Akademi por sus contribuciones a Chakyar Koothu y Kutiyattam. Este fue su primer reconocimiento nacional. [ cita requerida ]
Realizó representaciones de Kudiyattam por toda la India y las popularizó. Junto con su grupo, realizó representaciones de Koodiyattam en lugares como Madrás (1962, 1973 y 1977), Madhura (1962), Nueva Delhi (1964, 1966, 1974, 1979 y 1983), Varanasi (1964 y 1979), Bombay (1973 y 1977), Ujjain (1982), Bhopal (1987), etc. [ cita requerida ]
El presidente de la India , Sarvepalli Radhakrishnan , lo invitó a realizar Kutiyattam en Rashtrapati Bhavan en 1964 y quedó impresionado por su excepcional habilidad interpretativa. Sus actuaciones de Kutiyattam, conferencias y demostraciones en centros tan conocidos como la Academia de Música de Madrás, el Centro Internacional de Kathakali en Nueva Delhi, el Teatro Experimental de Nueva Delhi y Bombay y el Centro Nacional de Artes Escénicas de Bombay le aportaron una gran popularidad y reconocimiento. [ cita requerida ]
Coreografió y dirigió actos de obras como Abhijñānaśākuntala , Vikramorvaśīya y Mālavikāgnimitra de Kalidasa ; Swapnavāsavadatta [24] y Pancharātra de Bhasa ; Nagananda de Harsha por primera vez en la historia del Koodiyattam. Junto con su compañía, representó estos Kutiyattams por toda la India. [25]
Cuando su gurú, Rama Varma Parikshith Thampuran, escribió un nuevo prabandha champu en sánscrito llamado Prahlādacharita y pidió a los artistas más experimentados que lo estudiaran y lo interpretaran en el escenario de Chakyar Koothu, dijeron que les era imposible representar un prabandha tan nuevo . Entonces Thampuran le pidió a Chakyar, que era un artista relativamente joven, que lo intentara. Él estuvo de acuerdo y estudió una parte del prabandha en una noche y lo interpretó al día siguiente en Tripunithura , la entonces capital del estado de Cochin (1962). El incidente hizo que los eruditos aceptaran su dominio tanto del sánscrito como de la forma de arte clásica. Después de algunos meses, interpretó el Prahlādacharita completo en el mismo escenario. [ cita requerida ]
Por primera vez interpretó Chakyar Koothu y Koodiyattam para All India Radio y Doordarshan , lo que ayudó a atraer a miles de oyentes a estas formas de arte tradicionales. Fue él quien inició las demostraciones en Kudiyattam para popularizarlas. [ cita requerida ]
Se le considera el mayor gurú de Kutiyattam de los tiempos modernos, produciendo muchos discípulos consumados. [4] Enseñó Koodiyattam por primera vez a un miembro de la casta no Chakyar - Nambiar . Era un estudiante polaco llamado Maria Christopher Byrski [26] (actualmente en el Departamento de Indología , Universidad de Varsovia ), que entonces era estudiante de investigación en la Universidad Hindú de Banaras , vino a estudiar el único drama sánscrito antiguo sobreviviente Koodiyattam, de Guru alrededor de principios de la década de 1960. Se quedó en la casa de Guru Mani Madhava Chakyar y estudió Koodiyattam en su forma tradicional Gurukula . Muchos académicos investigadores vinieron a estudiar el drama sánscrito del máximo exponente de Kutiyattam y Abhinaya Mani Madhava Cakyar. El Dr. Farley Richmond ( Universidad de Georgia , EE. UU.), destacado erudito en teatro sánscrito, también estudió sobre la antigua forma de arte sánscrito con Mani Madhava Chakyar alojándose en su casa en Killikkurussimangalam . Había filmado Rasa Abhinaya y Kutiyattam del maestro. [27] Kamaladevi Chattopadhyay de la Junta de Artesanía de toda la India vino a la casa de Guru Maani Madhava Cakyar para investigar sobre los trajes utilizados en Kutiyattam (Ahāryābhinaya) (1967). El estudioso del teatro indio Goverdhan Panjal ( Escuela Nacional de Drama ) estudió sobre Koothambalams y Kutiyattam bajo la dirección del Guru (1975). [28]
Cuando Vallathol Narayana Menon fundó Kerala Kalamandalam (una escuela de artes escénicas) , invitó a la autoridad de Rasa-abhinaya , Mani Madhava Chakyar, como maestro formador de Rasa-abhinaya para los estudiantes de Kathakali . Posteriormente, Kathakali Yogam-Kathakali, Kerala Kalamandalam, PSV Natyasangham- Kottakkal y Gandhi Seva Sadanam Kathakali Academy - Perur utilizó sus servicios como profesor visitante de Rasa-abhinaya y enseñó a estudiantes avanzados en Kathakali y Kutiyattam. [29] [30] [31]
Se le conoce como "el maestro que le dio ojos a Kathakali" . Es famosa su influencia en las artes escénicas clásicas de Kerala. Muchos artistas de Koodiyattam, Kathakali , Bharatanatyam y Mohiniyattam fueron formados por este gran maestro. [32] [33] [34] [35] [36] [37] [38] [39] Artistas de Kathakali, incluidos el legendario Kalamandalam Krishnan Nair , Guru Kelu Nair , Guru Anand Shivram, Guru Kalamandalam Madhavan, Guru Gopinath , Sadanam Krishnankutty son sus discípulos. [40] [41] [42] [43] [44]
Guru, que fue un eminente maestro e intérprete, abrió un Gurukulam (centro de formación) en 1982 para enseñar Kutiyattam, Chakyar Koothu, Nangyar Koothu y formas de arte relacionadas en Killikkurussimangalam (Lakkidi). [45] [46] Después de la muerte del Guru, fue nombrado Padmasree Mani Madhava Chakyar Smaraka Gurukulam en memoria del Guru. Esta institución aún mantiene su tradición y desempeña un papel importante en la enseñanza, el resurgimiento y la interpretación del Kutiyattam. [25]
Guru, que había dedicado su vida al kutiyattam, estaba preocupado por el destino de esta forma de arte clásica. La conversación de Māni Mādhava Chākyār con la famosa bailarina de Bharatanatyam Rukmini Devi Arundale , cuando ella visitó a Guru en su residencia un año antes de su muerte, refleja su ansiedad [47].
Al menos el Bharatanatyam es ahora mundialmente famoso, con miles de nuevos devotos. ¿Qué pasa con el Koodiyattam?... He hecho lo que he podido. No ha sido fácil. Hay que sacrificar mucho para aprender el Koodiyattam. ¿Cuántas personas estarán preparadas para ello hoy en día? ¿Habrá un público capaz de asimilarlo?
Mani Madhava Chakyar recibió muchos títulos, premios y grados. Es uno de los artistas más elogiados de Kerala. Su primer reconocimiento importante vino de manos de Su Santidad Bhattan Thampuran [48] (Bhatta Raja ) de Kodungallur Kovilakam en persona a la edad de 22 años. Bhattan Thampuran le otorgó un Mudramothiram (anillo firmado) (1921). Mani Madhava Chakyar consideró este Mudramothiram como el premio más prestigioso que jamás haya recibido. [49]
Recibió el prestigioso Vīrasringhala o Veerashringhala (es una especie de brazalete dorado, otorgado al más grande artista/erudito de esa era) del Templo Taliparamba Rajarajeshwara (1923). Es el más joven en recibir este premio, que se otorga a los eruditos del rango supremo, solo por la aprobación unánime de un cuerpo especial del templo compuesto por eruditos eminentes. Hasta la fecha, nadie más ha recibido un Veerashringhala de allí después de Mani Madhava Chakyar. [50] Otros Vīrasringhalas importantes que recibió son; de Valiya Thampuran de Kottakkal Kovilakam (1952), de Urpassikkavu de Thalassery , de Jagadguru Shri Shankaracharya de Kanchi Kamakoti Peetham (1961), de Samoothiri Raja de Kozhikode, pronunciado en vísperas de la actuación de Koodiyattam en el templo Guruvayur Sree Krishna (1964) y de Tripunithura Kovilakam (1989).
Fue honrado con ponnada (una especie de tela de seda entregada como gesto de honor y respeto) de parte de Maharani ( Reina ) de Travancore , presentada a través de Mahakavi Ulloor S. Parameswara Iyer en el templo Vaikom Mahadeva. Fue homenajeado por SS. Rajá de Palakkad con un Keshabharam Kireetam [51] en el templo Hemambika de Kallekkulangara (1962). Ha recibido medallas de oro de Valiya Raja de Katathanadu, el templo Pallikkunnu Bhagavathy de Kannoor , Avittathur (1962), el teatro experimental de Delhi (1964), etc.
En 1930, Kadathanadu Valiya Thampuran (Raja de Kadathanadu ) le concedió el título de Nātyāchārya ( Guru de Natya ) . Recibió el título Vidūshakaratna , nuevamente del Templo Taliparamba Rajarajeshwara (1954) por su excelencia en la interpretación de "vidūshaka" en Koodiyattams. Fue honrado por la Sociedad de Bellas Artes de Kochi otorgándole el título Anushtanakalapravina .
El Gobierno de la India le otorgó el Padma Shri (1974) y el título de miembro emérito (1982). En 1964, la Universidad Hindú de Benarés le concedió un título honorífico .
Ha recibido importantes premios y becas nacionales e internacionales como
Fue el primer artista de Chakyar Koothu y Koodiyattam en recibirlos.
Ha recibido numerosos honores y certificados de instituciones e individuos distinguidos como Akhila Bharata Sanskrit Sammelan (Conferencia Mundial de Sánscrito) - Nueva Delhi, Samskrita Ranga - Chennai, Quinta Conferencia Mundial de Sánscrito - Banaras , Dr.S. Radhakrishnan , Dr. Vibhuti Narayan Singh ( maharajá de Kasi ), Satyanarayana Sinha, Bishnu Ram Medhi (ministro principal de Assam), Sir CP Ramaswami Iyer , maharajá de Kollengode , Vallathol Narayana Menon , Dr. V. Raghavan, Rukmini Devi Arundale , Dr. .VK Narayana Menon, Dr. Kapila Vatsyayan. etc etc.
Aunque Guru Mani Madhava Chakkiyar recibió muchos reconocimientos nacionales, los críticos de arte creen ampliamente que realmente merecía mucho más y los reconocimientos llegaron muy tarde. [63] [64] RKG (Editor, The Illustrated Weekly , Columnista para Times of India ) observa, [65]
Me enojé cuando supe que un gran artista como Mani Madhava Chakyar había recibido un simple Padma Shri. Un hombre de su genio artístico y erudición merecía ser condecorado con el más alto honor estatal ( Bharat Ratna ).
Ha escrito un libro de gran prestigio y premiado (en malabar ) sobre el Koodiyattam, titulado Nātyakalpadrumam (1975). [66] Este trabajo está siendo utilizado como referencia por académicos y estudiantes. Natyakalpadrumam trata todos los aspectos del Koodiyattam de una manera científica y crítica. Este libro se considera la enciclopedia del Koodiyattam. [21] Ganó el prestigioso premio Kerala Sahitya Akademi (1976). [67] Este libro está traducido al hindi por Sangeet Natak Akademi de Nueva Delhi. [68] [69] [70]
Uno de sus otros libros es Matha Vilasam (Mattavilasam 1968), la coreografía y la obra (manual del actor - Attaprakara ) utilizada en Mattavilasaprahasana Kudiyattam. [71] Escribió los Attaprakara de Abhijñānaśākuntala, Swapnavāsavadatta, Vikramorvaśīya, Mālavikāgnimitra, Pancharātra y Nagananda (no publicado).
Su biografía (en malayalam), Mani Madhaveeyam (1999) fue publicada por el Departamento de Publicaciones de Asuntos Culturales del Gobierno de Kerala . [72] [73] El libro ofrece una imagen de la asombrosa y trascendental vida del Gurú. Da un excelente relato de sus luchas y su devoción de toda la vida hacia la forma de arte. El libro incluye las memorias del Gurú de su ilustre vida escénica que abarca unos 80 años dorados. El libro contiene muchas fotos raras que nos dan una idea de la vida personal y teatral del maestro.
Guru ha escrito artículos en varias revistas [74] [75] y ha presentado varios artículos en conferencias sobre diversos aspectos de Koodiyattam, Abhinaya, Raagas , Natyasastra, Chakyar Koothu, Rasābhinaya in Kathakali, etc.
Hay varias películas y documentales que presentan las actuaciones y la vida de Rasa-Abhinaya y Koodiyattam de Chakyar.
Muchos de sus espectáculos de Koodiyattam, Chakyar Koothu, demostraciones, entrevistas, etc. fueron documentados por los centros Doordarshan de Nueva Delhi, Bombay , Bhopal , Madrás , Thiruvananthapuram , etc. y por All India Radio , y todavía se transmiten por toda la India. La documentación de la actuación de Kutiyattam de Guru por el Centro Doordarshan de Bombai con comentarios en inglés del crítico de arte y erudito V. K Narayana Menon es ampliamente aclamada. [ cita requerida ]
Chakyar murió a los 90 años el 14 de enero de 1990 en un hospital privado de Ottappalam por causas naturales. Su cuerpo fue incinerado con todos los honores en su residencia de Killikkurussimangalam. Hay un monumento en el lugar de su cremación. [ cita requerida ]
Sus aniversarios de nacimiento y muerte se celebran mediante diversos programas culturales, sesiones conmemorativas y festivales Kutiyattam organizados por diversas organizaciones e institutos culturales. [25] [88] [89] [90]
Es uno de los artistas más elogiados de Kerala y fue el primer ganador de todos los premios importantes por Chakyar Koothu y Koodiyattam. El premio anual Koodiyattam de Kerala Sangeetha Nataka Akademi se conoce como Maani Madhava Puraskaram [91] como un homenaje a él.
Muchas de las películas de Chakyar todavía se proyectan regularmente en cines de arte en toda la India y fuera de ella. [92] [93] [94] Sus actuaciones en Kutiyattam y Chakyar Koothu y otros documentales se transmiten regularmente desde las principales estaciones de radio de Doordarshan y All India (el propio Guru había iniciado la presentación de estas formas de arte para estos medios por primera vez). [ cita requerida ]
Varias asociaciones organizan periódicamente festivales de arte y cultura en homenaje a Chakyar. [95]
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