Ridolfo Luigi Boccherini [1] ( / ˌ b ɒ k ə ˈ r iː n i / , [2] [3] también EE. UU. : / ˌ b oʊ k -/ , [4] [5] Italiano: [riˈdɔlfo luˈiːdʒi bokkeˈriːni] ; 19 de febrero de 1743 - 28 de mayo de 1805) fue uncompositoryviolonchelistade laera clásicacuya música conservó uncortesanoygalanteincluso mientras maduraba algo apartado de los principales centros musicales europeos. Es más conocido por unminuetode suQuinteto de cuerdas en mi, Op. 11, No. 5 (G275), y elConcierto para violonchelo en si bemol mayor (G 482). Esta última obra fue conocida durante mucho tiempo en la versión muy alterada del violonchelista alemán y prolífico arreglistaFriedrich Grützmacher, pero recientemente ha sido restaurada a su versión original.
La producción de Boccherini también incluye varios quintetos para guitarra. El movimiento final del Quinteto para guitarra n.º 4 en re (G 448) es un fandango , una animada danza española.
Boccherini nació en una familia de músicos en Lucca , Italia, en 1743. [6] Fue el tercer hijo de Leopoldo Boccherini, violonchelista y contrabajista , y hermano de Giovanni Gastone Boccherini, poeta y bailarín que escribió libretos para Antonio Salieri y Joseph Haydn . [7] Luigi recibió sus primeras lecciones de música a los cinco años de su padre, quien le enseñó violonchelo, y luego continuó sus estudios a los nueve años con el abad Vanucci, director musical de una catedral local, en San Martino. [8] Cuando su hijo cumplió trece años, Leopoldo Boccherini lo envió a estudiar a Roma con Giovanni Battista Costanzi . [8] En 1757, Luigi Boccherini y su padre fueron a Viena , donde la corte los empleó como músicos en el Burgtheater . En 1768 Boccherini fue a Madrid , entrando en 1770 al servicio del infante Luis Antonio de España (1727-1785), hermano menor del rey Carlos III de España . Allí, Boccherini floreció bajo el patrocinio real, hasta que un día el rey expresó su desaprobación por un pasaje de un nuevo trío y le ordenó a Boccherini que lo cambiara. El compositor, sin duda irritado con esta intrusión en su arte, duplicó el pasaje en su lugar, lo que llevó a su despido inmediato. Luego acompañó a Don Luis (el infante ) a Arenas de San Pedro , un pequeño pueblo en las montañas de Gredos en Ávila ; allí y en el pueblo más cercano de Candeleda Boccherini escribió muchas de sus obras más famosas.
Entre sus mecenas posteriores se encontraban el embajador francés en España, Lucien Bonaparte (1775-1840), así como el rey Federico Guillermo II de Prusia (1744-1797), violonchelista aficionado, flautista y ávido defensor de las artes. Boccherini atravesó tiempos difíciles tras la muerte de su mecenas español (1785), sus dos esposas (1785 y 1805) y sus cuatro hijas (1796, 1802 y 1804). Murió en Madrid en 1805, sobreviviendo dos hijos. [9] Su cuerpo estuvo enterrado en la Basílica Pontificia de San Miguel en Madrid hasta 1927, cuando sus restos fueron repatriados y enterrados en la iglesia de San Francisco en su Lucca natal.
Gran parte de la música de cámara de Boccherini sigue los modelos establecidos por Joseph Haydn ; sin embargo, a Boccherini se le atribuye a menudo el mérito de mejorar el modelo de cuarteto de cuerda de Haydn al darle prominencia al violonchelo, mientras que Haydn lo había relegado con frecuencia a un papel de acompañamiento. Algunas fuentes del estilo de Boccherini se encuentran en las obras de un famoso violonchelista italiano, Giovanni Battista Cirri , que nació antes que Boccherini y antes que Haydn.
Violonchelista virtuoso, Boccherini solía tocar el repertorio para violín en el violonchelo, afinado a 100° , una habilidad que desarrolló sustituyendo a violinistas enfermos durante sus giras. Este dominio supremo del instrumento le valió muchos elogios de sus contemporáneos (en particular , Pierre Baillot , Pierre Rode y Bernhard Romberg ), y es evidente en las partes para violonchelo de sus composiciones (en particular, en los quintetos para dos violonchelos, tratados a menudo como conciertos para violonchelo con acompañamiento de cuarteto de cuerdas ).
Escribió una gran cantidad de música de cámara, incluidos más de cien quintetos de cuerda para dos violines, viola y dos violonchelos (un tipo del que fue pionero, en contraste con la entonces común composición para dos violines, dos violas y un violonchelo), una docena de quintetos de guitarra, de los cuales no todos han sobrevivido, casi un centenar de cuartetos de cuerda y varios tríos y sonatas de cuerda (incluidos al menos 19 para violonchelo). Su música orquestal incluye alrededor de 30 sinfonías y 12 conciertos virtuosos para violonchelo .
Las obras de Boccherini han sido catalogadas por el musicólogo francés Yves Gérard (1932-2020) en el catálogo Gérard , publicado en Londres (1969), de ahí los números "G" aplicados a su producción.
El estilo de Boccherini se caracteriza por el encanto rococó , la ligereza y el optimismo, y exhibe mucha invención melódica y rítmica, junto con frecuentes influencias de la tradición guitarrística de su país adoptivo, España.
La música de Boccherini se escucha en la película de 2003 Master and Commander: The Far Side of the World .
(Todas ellas interpretadas por Jacques Lochet, violín y sintetizador.)
