Loggins and Messina fue un dúo de pop rock estadounidense formado por Kenny Loggins y Jim Messina , que alcanzó un gran éxito en las listas a principios y mediados de la década de 1970. Entre sus canciones más conocidas se encuentran « Danny's Song », « House at Pooh Corner » y « Your Mama Don't Dance ». Después de vender más de 16 millones de discos y convertirse en uno de los dúos musicales más importantes de la década de 1970, [2] Loggins y Messina se separaron en 1976. Aunque Messina solo encontraría una popularidad limitada después de la ruptura, Loggins logró un gran éxito en las listas en la década de 1980. En 2005 y nuevamente en 2009, Loggins y Messina se reformaron para realizar giras en los Estados Unidos.
Jim Messina , ex- Buffalo Springfield y Poco , trabajaba como productor discográfico independiente para Columbia Records en 1970 cuando conoció a Kenny Loggins , un cantante, compositor y guitarrista poco conocido que había firmado con ABC-Dunhill como compositor de plantilla. [3]
Los dos grabaron varias composiciones de Loggins en la sala de estar de la casa de Messina. Cuando Columbia firmó con Loggins un contrato de seis álbumes (con la ayuda de Messina), comenzó la grabación en serio del álbum debut de Loggins, con Messina como productor. Messina originalmente tenía la intención de prestar su nombre al proyecto Loggins solo para ayudar a presentar al desconocido Loggins a las audiencias establecidas de Messina en Buffalo Springfield y Poco. Sin embargo, cuando el álbum estuvo terminado, Messina había contribuido tanto al álbum, en términos de composición, arreglos, instrumentación y voces, que nació un dúo "accidental".
Su álbum debut fue lanzado en noviembre de 1971 como Kenny Loggins with Jim Messina Sittin' In . El primer sencillo del álbum, " Vahevala " (o "Vahevella" o "Vaheevella"), con sabor caribeño, encontró el éxito entre los 3 primeros en la WCFL de Chicago el 18 de mayo de 1972. [4] "Vahevala" y "Nobody But You" alcanzaron el Hot 100. Aunque al principio el álbum pasó desapercibido para la radio tras su lanzamiento, finalmente ganó tracción en el otoño de 1972, particularmente en los campus universitarios, donde la pareja realizó muchas giras. Las armonías de Loggins y Messina encajaron tan bien que lo que comenzó como un álbum único se convirtió en una entidad en sí mismo. El público consideró a la pareja como un dúo genuino en lugar de como un acto en solitario con un productor conocido. En lugar de seguir produciendo a Loggins como intérprete único, decidieron grabar como un dúo: Loggins y Messina. [3]
El 3 de marzo de 1973, Loggins y Messina tocaron en el Carnegie Hall. Ian Dove, en el New York Times, lo calificó como un "concierto de rock 'n' roll casi perfecto". [5]
"Cuando salió nuestro primer álbum, Sittin' In , empezamos a recibir mucho entusiasmo por la música y buenas ventas", recordó Messina en 2005. "Teníamos una opción. O yo continuaba produciéndolo y hacíamos una carrera en solitario o nos quedábamos juntos y dejábamos que esto funcionara. En mi caso, no deseaba volver a salir de gira. Ya había tenido suficiente de eso y quería producir discos. Pero Clive Davis (entonces presidente de la compañía discográfica) intervino y dijo: 'Saben, creo que estarían cometiendo un error si no aprovecharan esta oportunidad. Cosas como esta solo ocurren una vez en la vida. Puede que merezca la pena que lo piensen durante la noche y tomen una decisión que sea lo mejor para ustedes'. Tenía toda la razón. Kenny también tomó la decisión. Retrasó su carrera en solitario, pero creo que le dio la oportunidad de tener una". [2]
Messina reunió a The Kenny Loggins Band convocando a viejos amigos, el bajista Larry Sims y la baterista Merel Bregante, ex miembro de The Sunshine Company , el multirreedista Jon Clarke y el violinista/multirreedista Al Garth. El famoso teclista, compositor y productor discográfico ganador del Grammy Michael Omartian tocó teclados en el debut , segundo y tercer álbum, pero no se unió a ellos en la gira. El percusionista de sesión con base en Los Ángeles Milt Holland tocó en todos los álbumes de estudio del dúo, pero al igual que Omartian, no realizó giras con ellos. [6]
Durante los siguientes cuatro años, de 1972 a 1976, produjeron cuatro álbumes de estudio más de material original, además de un álbum de versiones de material de otros artistas ( So Fine ) y dos álbumes en vivo. Vendieron 16 millones de discos y fueron el dúo más exitoso de principios de la década de 1970, superado más tarde en la década solo por Hall & Oates . [2] Colocaron tres sencillos en el top 20 del segundo y tercer álbum: " Your Mama Don't Dance " (n.º 4), " Thinking of You " (n.º 18) y " My Music " (n.º 16). Su trabajo fue versionado por otros artistas destacados, entre ellos Lynn Anderson , que grabó " Listen to a Country Song " en 1972 y alcanzó el número 3 en las listas, y Anne Murray , que llegó al top ten de Estados Unidos con " Danny's Song " a principios de 1973 y al top 20 de Estados Unidos con " A Love Song " a principios de 1974. Los álbumes de estudio posteriores, Mother Lode (1974), Native Sons (1976), a menudo encontraron a Loggins y Messina más como dos artistas solistas que compartían el mismo disco en lugar de como una asociación genuina. Como notaron Loggins y Messina en 2005, su colaboración eventualmente se convirtió más en una competencia.
Aunque nunca fueron realmente un equipo de iguales debido a la naturaleza inicial de maestro-aprendiz de sus niveles de experiencia musical, la pareja se separó silenciosa y amistosamente en 1976. Su último álbum de estudio de material original, Native Sons , fue lanzado en enero de 1976. Más tarde ese año, el dúo realizó una gira final, [3] aunque antes del inicio de la gira, Loggins se cortó accidentalmente la mano con un cuchillo artesanal mientras practicaba su pasatiempo de tallado de madera en casa, lo que requirió cirugía, lo que le impidió tocar la guitarra durante la mayor parte de esa gira final. Las dos últimas fechas de conciertos de Loggins & Messina, como dúo, fueron en Honolulu , Hawái, en el Neil S. Blaisdell Center , el 24 y 25 de septiembre de 1976, momento en el que el dúo se separó para embarcarse en carreras en solitario. Messina encontró difícil el éxito en solitario, pero Loggins se convirtió en uno de los mayores creadores de éxitos de la década de 1980.
En noviembre de 1976, dos meses después de que el dúo se separara, se publicó un álbum de grandes éxitos, The Best of Friends . En enero de 1977, se publicó un segundo álbum en vivo (con conciertos de 1975 y 1976), Finale , más por decisión de la compañía discográfica que por intención de los artistas.
Los dos se reunieron en 2005 para elegir canciones para un álbum recopilatorio ampliado de sencillos y cortes del álbum The Best: Sittin' In Again , que resultó lo suficientemente exitoso como para que se embarcaran en una gira juntos. Su exitosa gira "Sittin' In Again" se lanzó a mediados de 2005 y se prolongó durante el resto del año. También lanzaron un álbum ese año de la gira. "Cada dos años hablábamos de ello, pero me estaba divirtiendo demasiado como artista en solitario", dijo Loggins ese verano. "Fue muy gratificante para mí y no estaba listo para compartir las riendas. Todavía tenía muchas cosas que hacer por mi cuenta, para demostrar mi valía y expresarme, de una manera que no habría encajado con Loggins y Messina". [2]
Los dos estaban tan contentos que consideraron futuros proyectos con Loggins y Messina y los dos también salieron de gira en 2009. "Como la mayoría de las relaciones, fuimos un momento en el tiempo", dijo Loggins. "Es realmente divertido poder volver atrás y celebrar eso y simplemente honrarnos mutuamente como hombres adultos, de una manera que nunca hicimos en ese entonces. Éramos jóvenes y competitivos y no nos dimos cuenta de que no se trataba necesariamente de salirse con la suya, pero eso lo aprendes cuando creces". [2]
Su banda de acompañamiento cambió de álbum en álbum, y los miembros principales se enumeran a continuación. Algunos álbumes incluyeron a miembros de acompañamiento que luego fueron conocidos por derecho propio; John Townsend y Ed Sanford , más tarde de la Sanford-Townsend Band (" Smoke from a Distant Fire "), contribuyeron con voces y composición a Native Sons , su último álbum de estudio.