Leif Podhajsky es un diseñador gráfico y director de arte australiano , conocido por sus distintivos diseños de álbumes trabajando con artistas como Tame Impala , Bonobo , Foals , Kylie Minogue , Of Monsters and Men , Lykke Li , Toy , The Horrors , Mount Kimbie , Kelis , London Grammar y Aurora .
Podhajsky se ha convertido en un fotógrafo prometedor, con sus inquietantes fotografías de paisajes que atraen a un gran número de seguidores a través de sus populares cuentas de Instagram y Facebook. Además de crear carátulas para álbumes, también ha creado obras de arte para varios sellos discográficos de todo el mundo, como Warp Records , Modular Recordings , Sub Pop y Sony Music , con carteles de giras, camisetas y otros productos. [1]
El trabajo de Podhajsky explora temas de conexión, amor, miedo, magia, la relevancia de la naturaleza y la experiencia psicodélica o alterada, y utiliza técnicas como patrones , recursión , equilibrio, simetría y repetición. [2] Al utilizar estos temas, intenta "obligar al espectador a un realineamiento consigo mismo y con su entorno". [1]
Podhajsky también ha trabajado con el proyecto australiano de rock psicodélico Tame Impala en numerosas ocasiones, creando arte para su álbum Innerspeaker y su seguimiento Lonerism , y también creando arte para sus sencillos " Solitude Is Bliss ", " Lucidity ", " Expectative ", " Why Won't You Make Up Your Mind? ", "Apocalypse Dreams" y " Elephant ". [3]
La obra de Podhajsky ha sido descrita como "impactantes abstracciones de la naturaleza: vistas reflejadas, olas envolventes, paisajes cósmicos ondulantes y derretidos". [1]
En términos conceptuales, Podhajsky cree que "los conceptos que exploro son universales para todos los seres humanos y creo que hemos perdido el contacto con muchos de ellos en nuestra vida moderna. Todos estamos buscando en secreto respuestas a la verdadera felicidad y satisfacción". [2]
La filosofía personal de Podhajsky sobre trabajar con artistas musicales es: "Intento trabajar con artistas a los que respeto, cuya música me gustaría escuchar. Muchos álbumes que tienen mi trabajo están en rotación constante. Lo ideal es que me guste pasar mucho tiempo con la música, elaborando una historia y un concepto con los que pueda capturar toda la sensación y el flujo del álbum". Podhajsky también utiliza el arte del álbum para "crear una imagen que abarque todo un álbum de historia y emoción". [2]
La música también inspira a Podhajsky "no sólo en su trabajo para sellos discográficos o bandas, sino en todo lo que hago. Creo que me ayuda a desactivar la parte de mi cerebro que analiza en exceso y hace que las cosas sean lógicas. Esto me ayuda porque me permite formar composiciones de una manera más natural y fluida, por lo que me resultó muy orgánico empezar a crear obras de arte para músicos. Siempre me han gustado las portadas de álbumes y creo que realmente pueden aportar a toda la experiencia de un álbum". [4]