Las Crónicas de Accacha es una trilogía operística de Nicholas Lens (2005) para soprano, tenor, contratenor, mezzo, barítono, bajo actor masculino, coro pequeño, coro mixto y orquesta de cámara.
La publicación de The Accacha Chronicles (publicada por Schott Music International, Maguncia / Nueva York ) le valió el reconocimiento internacional. Es posible que sea la obra más importante y famosa de Lens. [1]
Las Crónicas Accacha constan de tres partes:
Las Crónicas detallan una historia en tres partes en la que algunos dioses excéntricos visitan la Tierra, una vez en cada álbum, para encontrar algo de entretenimiento observando a los humanos. Quedan fascinados por sus acciones y reacciones, y comienzan a imitarlos para comprenderlos a ellos y sus emociones. [2] [3]
La primera parte captura el concepto occidental de un réquiem , al mismo tiempo que abandona los ricos acordes tradicionales y el metro libre rubato de una obra de catedral. En su lugar, cada una de las voces tiene una línea solista, acompañada no por acordes de sostenuto , sino por un trío penetrante de Le Mystère des Voix Bulgares , conocido en las Crónicas como "Las luciérnagas ", y un acompañamiento rítmico inusual.
La letra de la primera parte " Flamma Flamma ", toda en latín , fue escrita por Herman Portocarero . [4] La letra (en latín ) de las otras dos partes (" Terra Terra " y " Amor Aeternus ") fue escrita por el propio Lens. [ cita requerida ]
La versión de estudio (de 3 horas y 44 minutos publicada por Sony BMG 82876 66239 2) de esta obra operística cuenta con vocalistas como (según los créditos) Derek Lee Ragin , Claron McFadden , La Verne Williams, Ian Honeyman, Jean-Paul Fauchechourt, Henk Lauwers y Marcello Rosca y las voces búlgaras Angelite.
En 2005, Lens reescribió recientemente una versión acústica operística de The Accacha Chronicles de aproximadamente 5 horas y 20 minutos que es muy diferente, más compleja en ritmo y tonalidad (mucho más atonal) que las versiones en CD. Esta versión fue publicada en 2006 por Schott Music International ( Mainz / Nueva York City ), pero aún no se estrenó. [5]
Lens ha dicho que pretendía que The Accacha Chronicles fuera una obra filosófica , que detallara una historia junto con sus temas. "Accacha", dice Lens en una entrevista, [6] "es un nombre mítico, medio inventado, medio existente. Representa un libro de referencia en el que los dioses pueden encontrar detalles íntimos de todas las vidas de los mortales humanos. Lo usé porque, de alguna manera, refleja lo que los personajes principales de esta obra, los dioses, están haciendo. Y me gusta el sonido de la palabra".
Sobre la historia: "Un grupo de dioses excéntricos decide visitar la Tierra, en total 3 veces. Su visita no tiene ningún carácter especial, excepto quizás que siempre buscan algún entretenimiento o distracción divertida. Y aparentemente los dioses parecen estar fascinados por los mortales y su comportamiento, especialmente por sus reacciones ante eventos dramáticos como la muerte, el nacimiento y el amor. Así que imitan a los mortales tratando de sentir literalmente lo que es enfrentarse a deficiencias o estados de ánimo típicamente humanos, a la tristeza o alegría humana, a la pérdida humana, la muerte o el nacimiento. La rueda natural de la vida obviamente debe fascinar a los dioses, ya que todo lo que está limitado en el tiempo se vuelve mucho más intenso, y ellos no están acostumbrados a esas limitaciones. ¿No es un hecho que, a medida que la muerte se cuela por cada esquina, crea miedo y angustia, por supuesto, pero también alimenta la fuerza necesaria y el coraje que los mortales necesitan para hacer algo con el tiempo que tienen? "
Sobre la versión en estudio y en vivo: "Se podría decir que la versión en CD es la versión ligera de la obra extendida real, con solo partes melódicas-tonales, llámela la versión jeans si quiere, mientras que la versión en vivo es más un concepto teatral-dramatizado, la orquestación -puramente acústica- es más compleja en ritmo y tonalidad, hay otro tipo de tensión que necesita más tiempo para desarrollarse y crecer, por lo que es diferente ya que va aumentando más lentamente en su construcción".
[7] Nicholas Lens dedicó toda la trilogía a una tal dama, Simona Noorenbergh, de Fane, Papúa Nueva Guinea . Lady Simona Noorenbergh era una tía abuela de Nicholas Lens, que vivió toda su vida en Papúa Nueva Guinea . Fue una de las fundadoras de la pequeña aldea de montaña llamada Fane, en lo profundo de la jungla de Papúa . Lens visitó Fane dos veces. Una vez de manera totalmente inesperada, la segunda vez para enterrarla después de que se estrellara con un avión de Norman Islander contra la cima de una montaña de la provincia central de Papúa durante un tifón. Lens quedó muy conmocionado por este evento. Poco después de este accidente comenzó a escribir esta trilogía.