Kay Armatage (nacida en 1943) [1] es una cineasta canadiense , ex programadora del Festival Internacional de Cine de Toronto [2] y profesora emérita del Instituto de Estudios Cinematográficos y del Instituto de Estudios de la Mujer y el Género de la Universidad de Toronto . [3] Aunque obtuvo una licenciatura en Literatura Inglesa de la Queen's University , [4] su nombre generalmente está vinculado con la Universidad de Toronto.
Originaria de Saskatchewan , [2] Armatage vive actualmente en Toronto , Ontario . Durante su etapa como programadora internacional en el TIFF , Armatage trabajó arduamente para presentar al público a las cineastas [5] y mostró una afinidad por las películas arriesgadas. [6] Esta tendencia se manifiesta en sus películas; Armatage hace piezas feministas de forma realista y experimental, [7] generalmente documentales. Como cineasta feminista , Armatage hace películas de observación que abordan problemas de las mujeres [5] y desafían la cinematografía convencional.
Kay Armatage fue programadora internacional del Festival Internacional de Cine de Toronto de 1982 a 2004, [6] participando en un total de 23 TIFF . [2] Ha sido elogiada por defender Fat Girl (2001) de Catherine Breillat cuando la junta quiso cortar muchas escenas de la película para el festival en nombre de la censura. [6] Armatage ha defendido a menudo la igualdad de género en la realización cinematográfica y ha declarado que cree que el objetivo de las cineastas no debería ser simplemente llegar a la mitad del camino, sino potencialmente superarlo. [8] Armatage ahora está en la Junta Directiva de Women in View, un grupo de defensa del género y la diversidad en los medios canadienses. [9]
Kay Armatage es también profesora emérita del Instituto de Estudios Cinematográficos y del Instituto de Estudios de la Mujer y el Género de la Universidad de Toronto . [10] Ha escrito una gran cantidad de trabajos académicos, incluidos artículos tan conocidos como The Girl From God's Country: Nell Shipman and Silent Cinema y coeditó Gendering the Nation: Canadian Women's Cinema . [2] A través de sus escritos académicos, Armatage ha dicho que espera ayudar a cerrar la enorme brecha en la escritura sobre el cine feminista. [10]
Como cineasta, Armatage es conocida por sus documentales queer-friendly [1] que abordan "cuestiones de mujeres", según los escritos de Cameron Bailey sobre la película de Armatage Artist on Fire (1987). [11] Las películas de Armatage han abordado temas como "el aborto en Speakbody (1979), la cosificación y la economía en Striptease (1980) -desde una base teórica" [11] y desafían otras convenciones documentales heterosexuales. [3] Sus películas también intentan defender los principios del cine feminista a través de "flexibilidad de roles, colaboración e igualdad de participación", según los propios escritos de Armatage. [12] Sus dos primeros cortometrajes, Jill Johnston: October 1975 (codir. Lydia Wazana, 1977) y Gertrude and Alice in Passing (1978) son reconocidos como algunas de las primeras películas independientes canadienses en señalar la relevancia política de la historia y la cultura lésbicas. [1] Striptease (1980) ha sido elogiada por su validación de las trabajadoras de la industria del sexo al respetar sus actuaciones generadas por el sujeto. [13]
Las películas de Armatage se han exhibido en galerías de arte y festivales de cine, como la Galería de Arte de Ontario [14] y los festivales de cine de Chicago, Toronto y Edimburgo. [15] Su película Artist on Fire (1987) recibió una mención especial por excelencia en realización de documentales del jurado del Premio del Festival Internacional de Cine de Toronto a la Mejor Película Canadiense en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 1987. [ 16]
La primera película de Kay Armatage fue un cortometraje que dirigió junto a Lydia Wazana. [17] La película es un documental que sigue a la autora estadounidense de Lesbian Nation y crítica cultural [18] Jill Johnston durante una semana de entrevistas en Toronto. [19] La primera proyección de la película en el "ayuntamiento" del Innis College de la Universidad de Toronto [17] se convertiría en un día marcado en la carrera de Armatage. Tras el aplauso del público tras el final del cortometraje, Jill Johnston (la protagonista de la película) subió al escenario para anunciar que había un conflicto de intereses entre ella y los cineastas. [17] No estaba de acuerdo con la forma en que la película la retrataba y afirmó que no podía identificarse con la película y creía que la imagen que creaba "dañaría" sus aspiraciones como escritora seria. [17] Como resultado, Johnston se negó a firmar un acuerdo para su distribución fuera de Canadá. [17]