Jam Hsiao Ching-teng ( chino simplificado :萧敬腾; chino tradicional :蕭敬騰; pinyin : Xiāo Jìngténg ; Pe̍h-ōe-jī : Siau Kèng-thêng ; nacido el 30 de marzo de 1987) es un cantante y actor taiwanés. A los 17 años, mientras todavía estaba en la escuela secundaria, comenzó a trabajar como cantante de restaurante. En mayo de 2007, Hsiao participó en la primera temporada del programa de búsqueda de estrellas de China Television (CTV), One Million Star . Firmó un contrato con Warner Music Taiwan en 2008 y lanzó su álbum debut, Jam Hsiao , ese mismo año.
En 2011, Hsiao interpretó el papel principal en la película de acción The Killer Who Never Kills y ganó el premio Hong Kong Film Award como Mejor Artista Revelación por su actuación. En 2013, su cuarto álbum It's All About Love le valió el premio al Mejor Vocalista Masculino en la 24ª edición de los Golden Melody Awards .
En 2015, formó una banda de cuatro integrantes llamada Lion como cantautor y tecladista de la banda, y participaron en Singer 2017 y obtuvieron el tercer lugar. Hsiao luego regresó tres años después a Singer 2020 como cantante solista, donde también terminó tercero.
En mayo de 2007, Hsiao fue aceptado para la primera temporada de un programa de televisión, One Million Star超级星光大道. Este programa era el equivalente taiwanés de American Idol . La unidad de producción del programa reconoció su talento y quería que apareciera como retador en la primera temporada que ya se estaba desmoronando. Hsiao fue organizado para estar en un partido de canto estilo PK (eliminación de jugadores) [ se necesita más explicación ] contra los 10 mejores concursantes restantes del programa. Ganó las dos primeras rondas. Aunque perdió en la tercera ronda, la calificación del programa se disparó a un máximo histórico. Se convirtió en la tercera celebridad más buscada en Yahoo! Taiwán, y su nombre en la segunda palabra clave más popular para el mundo del espectáculo de Taiwán en Google.
Su breve aparición en el programa captó la atención de la industria musical de la época y el restaurante en el que cantaba estaba lleno cada vez que era su turno. Aunque en ese momento no había firmado con ninguna compañía discográfica, Hsiao recibió muchas invitaciones para participar en programas de variedades.
La poderosa voz de Hsiao y su repentina popularidad atrajeron la atención de A-Mei張惠妹. A-Mei es conocida como la Reina del Pop de Taiwán e invitó a Hsiao a cantar con ella en el dueto "Moment of the First Sight" (一眼瞬間) en su álbum de música de 2007 Star . Se convirtió instantáneamente en el éxito número uno. En diciembre de 2007, Hsiao interpretó un popurrí de cuatro temas originales nominados en el Golden Horse Award , el evento más importante para la industria cinematográfica en Taiwán . En ese momento, Hsiao todavía era una estudiante común y corriente de 20 años y músico independiente. No hace falta decir que muchas compañías discográficas lucharon por reclutar a este talento joven y fresco.
En marzo de 2008, Warner Music Taiwan y Hsiao firmaron un contrato de cuatro años. Su primer álbum, el homónimo Jam Hsiao同名专辑, debutó en junio de 2008. Fue el éxito número uno en la cartelera durante 7 semanas. En julio de 2008, el concierto de estreno de la nueva canción de Hsiao en Taipei Danshui Fisherman's Wharf atrajo a más de diez mil fanáticos. Este álbum también fue el éxito número uno en Singapur, Hong Kong y Malasia. En junio de 2009, fue nominado como Mejor Cantante Revelación en los 20º Premios Golden Music en Taiwán. Aunque no ganó el título, su extraordinaria actuación le había ganado una posición sólida en la industria musical de Taiwán.
Durante este período, Jam Hsiao también probó suerte en la actuación. Hizo un cameo en el popular drama taiwanés "Fated To Love You／ 命中注定我爱你" y recibió muchas críticas positivas. Jam Hsiao visitó Italia en diciembre de 2008. Inspirado por esta visita, publicó un libro, "Listening to Italy" y escribió una canción "To My Beloved". Esta canción fue lanzada como un EP con video para recaudar fondos para la Genesis Social Welfare Foundation.
Tras el éxito de su primer álbum, el segundo álbum de Hsiao, Princess, fue lanzado en julio de 2009 con un éxito aún mayor. La canción de rock que da título al álbum, "Princess", fue un éxito número uno durante tres meses. Este álbum de 12 canciones incluía cuatro canciones escritas por Hsiao y tuvo la oportunidad de convertirse en el productor de las mismas. Estas cuatro canciones mostraron su creatividad, y cada una de ellas tenía su propio estilo distinguido. Luego anunció su primer concierto en vivo a gran escala, "Mr. Rock Concert", en el Taipei Arena programado para diciembre de 2009.
Como parte de su iniciativa previa a los conciertos, Hsiao lanzó en noviembre de 2009 su tercer álbum, Love Moments . Este álbum incluía 10 versiones de canciones cantadas originalmente por cantantes femeninas de renombre. Hsiao las grabó en un estilo de banda en vivo. Entre ellas, "Silent Flower" estaba en dialecto taiwanés, y la primera canción exitosa del álbum, "New Endless Love", fue la canción que cantó y fue derrotada en el programa de televisión One Million Star en 2007.
Los dos álbumes de Hsiao en 2009 le dieron cinco éxitos más en el puesto número uno. Tuvo seis canciones en el top 100 en KKBOX Digital Music Billboard y cinco canciones en el top 100 Golden Songs de 2009 en Hit FM Radio. Ganó el premio al Mejor Cantante Masculino en los 15º Golden Music Awards de Singapur. En 2010, fue nominado como Mejor Cantante Masculino en los Premios Musicales Golden Melody de Taiwán.
El concierto Mr. Rock de Jam Hsiao en el Taipei Arena en diciembre de 2009 fue un gran éxito. Las entradas se agotaron en cuestión de minutos. El escenario fue diseñado para imitar una partida de ajedrez. Con lujosos trajes, interpretó canciones en mandarín, cantonés, taiwanés, inglés y coreano. También incorporó sus habilidades con la batería y el teclado en el escenario. Sin bailarines ni cantantes invitados, Hsiao completó su primer concierto a gran escala sin ayuda de nadie y recibió elogios entusiastas. Realizó una gira por cuatro ciudades más (Singapur, Pekín, Kuala Lumpur y Shanghái) hasta febrero de 2011. Adaptó cada concierto a las demandas del mercado local e incorporó diferentes elementos locales en cada una de las diferentes ubicaciones de los conciertos, lo que fue muy apreciado por los fans.
Jam Hsiao lanzó su cuarto álbum Jam Wild Dreams en junio de 2011. Estuvo involucrado en la selección, composición, grabación, mezcla y producción de armonías de fondo. Había sido el productor de canciones individual desde su álbum "Princess" de 2009, pero esta vez, asumió el papel de productor del álbum, una novedad para Hsiao. Se le citó diciendo que este álbum representaba sus ideologías y creencias musicales y que este álbum es el álbum grabado en estudio más en vivo, ya que se esfuerza por preservar la energía y el atractivo de una presentación en vivo real. Este álbum recibió muy buenas críticas y fue el álbum número uno en el ranking musical KKBOX de Taiwán. Este álbum también le valió el premio al Mejor Cantante Masculino en los 17º Golden Melody Awards de Singapur. Se convirtió en el undécimo álbum más vendido de 2011 en Taiwán, con 50.000 copias vendidas. [1]
A principios de 2011, Hsiao fue votado como uno de los cantantes más deseados por el público de China y fue invitado a actuar en un trío con Li Jian y Khalil Fong en la Gala de Año Nuevo de CCTV. Se trata de un espectáculo de variedades de cinco horas que se celebra en la víspera del Año Nuevo chino y se ha convertido en una tradición arraigada en la mayoría de las familias chinas. Por lo tanto, es un gran honor aparecer en este programa. Sin embargo, Hsiao enfermó de gripe y laringitis unos días antes del evento. Se las arregló para realizar los ensayos, pero su condición empeoró. La noche del espectáculo, apenas podía hablar. Como intérprete, Hsiao sabía que tenía que cumplir con su compromiso. Como uno de los miembros del trío, también se dio cuenta de que esta podría ser una oportunidad única en la vida para sus dos compañeros. Por lo tanto, no canceló la aparición y se negó a hacer un playback. Su única explicación después del espectáculo fue "hice lo mejor que pude". Aunque su actuación fue una decepción, su actitud, coraje y profesionalismo le valieron el respeto de la unidad de producción, de los compañeros músicos y de los corazones del público. Después del Año Nuevo, su saga se convirtió en un tema de discusión candente y su popularidad se disparó en China. Este episodio dio lugar a una nueva frase llamada "Hay un espíritu llamado Jam Hsiao", lo que demuestra el amplio reconocimiento que había recibido del público.
La segunda producción de la gira de conciertos de Jam Hsiao comenzó en Hong Kong en agosto de 2011. Iba a tener solo un concierto en Hong Kong. Sin embargo, este espectáculo se agotó en cuestión de minutos. Muchos fanáticos no lograron conseguir entradas y quedaron muy decepcionados. Luego se agregó un segundo espectáculo y también se agotaron las entradas en 6 minutos.
La gira se dirigió a Shanghái en diciembre de 2011, a Singapur en enero de 2012 y luego al Taipei Arena en febrero de 2012. En Taipei, se produjo la misma situación. Se añadió un segundo espectáculo y se agotaron las entradas después de que el primero se agotara en una tarde.
Recibió muchas más invitaciones para llevar esta gira de conciertos a diferentes ciudades, incluidas muchas ciudades de China, Sydney y Melbourne en Australia.
En 2012, Hsiao lanzó su primer álbum completo en inglés, que consta de once versiones de clásicos conocidos, como "How Deep Is Your Love" de los Bee Gees y "LOVE" de Nat King Cole, grabadas en su Mr. Jazz Private Party Live. Con el álbum, Hsiao mostró un cambio de 180 grados en su estilo y forma de actuar, desde el poderoso Mr. Rock hasta el relajante Mr. Jazz.
En una era en la que la música mainstream domina las listas de éxitos, Hsiao aspira a introducir música menos popular en el mercado asiático. En varios programas de radio ha anunciado que desea que cada vez más personas conozcan música a la que no suelen acercarse.
En noviembre de 2012, Hsiao lanzó otro álbum chino, It's All About Love . Esta vez, además de producir el álbum, escribir canciones, cantar y hacer arreglos vocales de fondo, también dirigió un video musical para la canción "Marry Me". También grabó por primera vez una canción de rap de baile disco, "Hey, Brother", e hizo movimientos de baile en el video musical.
En julio de 2013, ganó el premio al Mejor Cantante Masculino en los Premios Taiwan Golden Melody.
En 2013, Hsiao asumió el papel de mentor en el reality show de competencia de canto Duets de Beijing Television, BTV , junto con otros tres mentores. Uno de sus estudiantes, Xiao Yi Hang, ganó el primer lugar después de tres meses de competencia y posteriormente firmó con su compañía discográfica, Warner Music Ltd. Repitió su papel de mentor en la segunda temporada de Duets .
En junio de 2014, Hsiao lanzó su sexto álbum, The Song . Compuso seis de las diez canciones de este álbum y también fue el productor del álbum. Contrató especialmente a un instructor de baile de Corea para que coreografiara su baile para la canción "Kiss Me" y se informó que lo aprendió a través de una grabación de video en solo dos días. La canción "Kelly" fue elegida como la pista final del drama coreano "You Who Came From The Stars", que se emitió en Taiwán en mayo. "The Song" también fue seleccionada para ser la canción de cierre de trece centros comerciales Shin Kong Mitsukoshi en Taiwán, que se reproducirá justo antes del cierre de los centros comerciales a partir del 1 de julio. Junto con la Copa Mundial de Brasil 2014, Jam Hsiao se convirtió en el Embajador de la Copa Mundial para Taiwán y su canción "Let Go" también se presentó como la canción de cierre durante la transmisión de la Copa Mundial en Taiwán.
En septiembre de 2016, Hsiao formó la banda Lion , junto con Lee Q Wu, Tsou Chiang y Liu Chao-chu. Lanzaron su álbum homónimo el 16 de septiembre. Ese mismo año, apareció como uno de los mentores de Sound of My Dream de Zhejiang Television , junto con Yu Quan , Hebe Tien , JJ Lin y A-Mei .
En 2017, Hsiao, junto con su banda Lion, participó en Singer 2017 y obtuvo el tercer lugar en general.
En 2020, regresó más tarde en la octava temporada de I Am a Singer (también llamada Singer: Year of the Hits ) [2] esta vez como cantante solista, y terminó tercero. [3] Hsiao también se desempeñó como presentador durante los dos primeros episodios hasta que fue reemplazado por su socia musical Eliza Liang, luego de que el programa anunciara que los episodios posteriores se grabarían de forma remota como parte de las medidas de seguridad debido a la pandemia de coronavirus . [4]
En 2010, Jam Hsiao se unió al elenco de una película, The Killer Who Never Kills , basada en una serie de novelas del popular novelista taiwanés Giddens Ko . En la película, interpreta el papel principal, el asesino que da nombre al film, Ouyang Bonsai, y escribió la canción principal de la película. Estrenada en 2011, la película fue un éxito de taquilla y ganó el premio al Mejor Actor Revelación en la 31.ª edición de los Premios Golden Film de Hong Kong en 2012.
Hsiao interpretó el papel principal de "El maestro de todos los geeks" en su segunda película, la comedia romántica My Geeky Nerdy Buddies , dirigida por Kevin Chu junto a los artistas chinos Jiang Shuying y Xie Na . Se estrenó el 10 de julio de 2014 en China continental y Taiwán.
En junio de 2023, Jam Hsiao anunció su compromiso con su manager Summer Lin, con quien había salido en secreto durante 16 años. Se casaron en octubre. [5]
Desde 2021, Jam Hsiao ha causado controversia en Taiwán por sus opiniones a favor de la unificación. En enero de 2022, Hsiao, junto con otros dos cantantes taiwaneses y dos chinos, participó en una canción pop "We Sing the Same Song", que se interpreta para promover la unificación entre China y Taiwán. [6] [7] El mismo mes, durante una entrevista sobre su interpretación de una canción, "The Yellow River, The Yangtze River", en la Gala del Festival de Primavera de CCTV, Hsiao dijo: "Creo que hay muchos amigos en Taiwán que extrañan mucho su ciudad natal, así que cuando escuches esta canción, si tienes la oportunidad, debes volver a tu casa para echarle un vistazo". [8]
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