La vajilla Imari ( japonés :伊万里焼, Hepburn : Imari-yaki ) es un término occidental para un estilo de colores brillantes de la vajilla Arita (有田焼, Arita-yaki ) , porcelana japonesa de exportación fabricada en el área de Arita , en la antigua provincia de Hizen . noroeste de Kyūshū . Se exportaron a Europa en grandes cantidades, especialmente entre la segunda mitad del siglo XVII y la primera mitad del siglo XVIII.
Normalmente, la cerámica Imari (en el uso inglés del término) está decorada en azul bajo vidriado , con rojo, dorado, negro para los contornos y, a veces, otros colores, añadidos sobre vidriado . En los diseños florales más característicos la mayor parte de la superficie está coloreada, con "una tendencia a la decoración excesiva que conduce a la irritabilidad". El estilo tuvo tanto éxito que los productores chinos y europeos empezaron a copiarlo. [1] A veces, los diferentes estilos de vidriado de la cerámica Kakiemon y Kutani también se agrupan en la cerámica Imari.
El nombre deriva del puerto de Imari, Saga , desde donde se enviaban a Nagasaki , donde la Compañía Holandesa de las Indias Orientales y los chinos tenían puestos comerciales avanzados. En Occidente, los artículos multicolores o "esmaltados" se conocieron como "artículos de Imari", y un grupo diferente, kakiemon , mientras que los artículos azules y blancos se llamaban "artículos de Arita"; de hecho, los tipos a menudo se producían en los mismos hornos. [2] Hoy en día, el uso de "Imari" como descriptor ha disminuido, y a menudo se les llama artículos de Arita (o artículos de Hizen, en honor a la antigua provincia). La cerámica Imari fue copiada tanto en China como en Europa y se ha producido continuamente hasta el día de hoy.
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"Early Imari" ( shoki imari ) es un término tradicional y algo confuso que se utiliza para artículos muy diferentes que se fabricaban alrededor de Arita antes de 1650 aproximadamente. Las porcelanas son generalmente pequeñas y escasamente pintadas en azul bajo vidriado para el mercado interno, pero también hay algunas. Grandes platos de celadón verde , aparentemente hechos para el mercado del sudeste asiático, en gres porcelánico . [3]
"Imari" era simplemente el puerto de transbordo de los productos de Arita, desde donde iban a los puestos de comercio exterior en Nagasaki . Fueron los hornos de Arita los que formaron el corazón de la industria de la porcelana japonesa . [4]
Los hornos de Arita se instalaron en el siglo XVII, después de que el alfarero inmigrante coreano Yi Sam-pyeong (1579-1655) descubriera el caolín en 1616 . [5] Después del descubrimiento, algunos hornos comenzaron a producir porcelanas azules y blancas de estilo coreano revisadas, conocidas como Early Imari o "Shoki-Imari". [6] [7]
A mediados del siglo XVII también hubo muchos refugiados chinos en el norte de Kyushu debido a la agitación en China, y se dice que uno de ellos trajo la técnica de coloración del esmalte sobre vidriado a Arita. [8] Así, Shoki-Imari se convirtió en Ko-Kutani , Imari y más tarde Kakiemon, que a veces se consideran como un grupo más amplio de productos Imari. Ko-Kutani se produjo alrededor de 1650 tanto para la exportación como para el mercado interno. [9] La cerámica Kutani se caracteriza por vívidos colores verde, azul, morado, amarillo y rojo en diseños atrevidos de paisajes y naturaleza. Se siguieron produciendo piezas de porcelana azul y blanca que reciben el nombre de Ai-Kutani. Los Ko-Kutani Imari para el mercado de exportación generalmente adoptaban una estructura de diseño china como el estilo kraak, mientras que los Ai-Kutani para el mercado interno tenían un diseño muy singular y, en consecuencia, son muy valorados entre los coleccionistas.
El estilo Ko-Kutani evolucionó hasta convertirse en el estilo Imari de Kakiemon, que se produjo durante unos 50 años alrededor de 1700. Kakiemon se caracterizaba por líneas nítidas y diseños en azul, rojo y verde brillantes con escenas florales y de pájaros dramáticamente estilizadas. Imari alcanzó su cima técnica y estética en el estilo Kakiemon y dominó el mercado europeo. Kakiemon azul y blanco se llama Ai-Kakiemon. El estilo Kakiemon se transformó en Kinrande en el siglo XVIII, utilizando esmaltes azul bajo vidriado y rojo y dorado sobre vidriado, y posteriormente colores adicionales.
El imari comenzó a exportarse a Europa cuando los hornos chinos de Jingdezhen resultaron dañados por el caos político y el nuevo gobierno de la dinastía Qing detuvo el comercio en 1656-1684. Las exportaciones a Europa se realizaron a través de la Compañía Holandesa de las Indias Orientales , y en Europa la designación "porcelana de Imari" connota artículos de Arita, en su mayoría Kinrande Imari.
La exportación de Imari a Europa se detuvo a mediados del siglo XVIII cuando China reanudó las exportaciones a Europa, ya que Imari no pudo competir con los productos chinos debido a los altos costos laborales. En ese momento, sin embargo, los estilos Imari y Kakiemon ya eran tan populares entre los europeos que la porcelana china de exportación copió ambos, un tipo conocido como Imari chino. Al mismo tiempo, los hornos europeos, como el de Meissen y las alfarerías inglesas como Johnson Bros. y (Royal) Crown Derby, también imitaron los estilos Imari y Kakiemon.
La exportación de Imari volvió a aumentar a finales del siglo XIX (era Meiji), cuando el japonismo floreció en Europa. Así, en el mundo occidental actual se pueden encontrar dos tipos de verdadero Imari japonés: el exportado a mediados del período Edo y el exportado en la era Meiji. Desde el punto de vista de los coleccionistas, estos dos tipos son completamente diferentes, aunque las apariencias de los Kinrande son similares.
Aunque hay muchos tipos de cerámica Imari, el tipo que suele llamarse así en Occidente se llama kinrande en japonés y se produjo para la exportación en grandes cantidades desde mediados del siglo XVII hasta que el comercio de exportación disminuyó alrededor de 1740. Kinrande tiene cobalto bajo vidriado. azul y rojo y dorado vidriado y, a veces, otros colores. La combinación de colores no se veía en China en ese momento. La porcelana de color tradicional de la dinastía Ming usaba predominantemente rojo y verde, probablemente debido a la escasez de oro en China, mientras que el oro abundaba en Japón en esos días.
El tema de Arita es diverso y abarca desde follaje y flores hasta personas, paisajes y abstracciones. Algunos diseños, como la porcelana Kraak , se adoptaron de China, pero la mayoría de los diseños eran exclusivamente japoneses debido a la rica tradición japonesa de pinturas y diseño de vestuario. La porcelana tiene una textura arenosa en la base, donde no está cubierta por esmalte.
Aunque en Arita se fabricaban artículos sofisticados en auténticos estilos japoneses para el exigente mercado interno, las designaciones de estilo europeo de la porcelana de Arita se formaron a partir de porcelanas kraak azules y blancas, imitando los artículos chinos "azules y blancos" bajo vidriado, o hicieron uso de colores de esmalte sobre vidriados de azul cobalto y rojo hierro. La cerámica a menudo usaba abundante dorado , a veces con viñetas ramificadas aisladas , pero a menudo densamente estampadas en compartimentos. Había dos estilos bastante diferentes en estos productos. [10] Las teteras globulares Imari con picos con cuello de cisne ayudaron a establecer la forma europea clásica para estas nuevas necesidades de la vida.
Los comerciantes holandeses tenían el monopolio del insaciable comercio de exportación; el primer pedido importante lo realizó en Arita la Compañía Holandesa de las Indias Orientales en 1656. El comercio alcanzó su punto máximo a finales del siglo XVII y fue reemplazado lentamente por hornos chinos a principios del siglo XVIII; terminó en 1756, cuando las condiciones sociales en China se estabilizaron con el pleno establecimiento de la dinastía Qing. Imitando los diseños de Arita, en el siglo XVIII se produjeron finos artículos de exportación "Imari chinos", eclipsando las exportaciones japonesas originales.
Los centros europeos imitaron el estilo de los productos Imari, inicialmente en loza en Delft , Países Bajos. Los patrones de Imari, así como los diseños y la paleta de colores de "Kakiemon", influyeron en algunos de los primeros productos orientalizantes producidos por las fábricas de porcelana de Meissen , Chantilly , o más tarde en Vincennes y Viena . También se produjo a principios del siglo XIX en la fábrica de porcelana Worcester de Robert Chamberlain en Worcester , así como en la porcelana Crown Derby , donde los patrones Imari siguen siendo populares hasta el presente.
