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Ernesto Haller

Ernest Jacob Haller ASC (31 de mayo de 1896 – 21 de octubre de 1970), a veces conocido como Ernie J. Haller , fue un director de fotografía estadounidense .

Se destacó principalmente por su participación en Lo que el viento se llevó (1939) y sus estrechas relaciones profesionales con actrices destacadas de la época, como Bette Davis , Joan Crawford e Ingrid Bergman .

Haller fue nominado siete veces al Premio de la Academia a la Mejor Fotografía por Jezabel , Todo esto y También el cielo , Mildred Pierce , La llama y la flecha , ¿Qué fue de Baby Jane? y Lirios del Campo ; ganando una vez por Lo que el viento se llevó. [1]

Murió en un accidente automovilístico en Marina Del Rey, California, el 21 de octubre de 1970, a la edad de 74 años, y fue enterrado en Freedom Mausoleum, Forest Lawn , Glendale, CA. [2]

Educación y vida temprana

Ernest Haller nació en Los Ángeles, California, el 31 de mayo de 1896. Asistió a la escuela secundaria de Hollywood y se graduó después de cuatro años. Con su formación fotográfica y un año de experiencia en laboratorio, Haller se sumergió directamente en la industria cinematográfica después de graduarse. Su interés inicial fue la actuación; Aunque ninguno de sus padres u otros familiares eran gente de teatro, logró dedicarse a la actuación tanto en el escenario como en la pantalla. [3]

Carrera

En 1914, con la ayuda de su hermano mayor, Haller se unió por primera vez a la American Mutoscope and Biograph Company , también conocida como Biograph Studio o Biograph, como actor. Sin embargo, se dio cuenta de su verdadera pasión bastante rápido, ya que se cambió al departamento de cámara al año de unirse al estudio. [3] En ese momento, el preciado director de Biograph era DW Griffith , y Haller comenzó como asistente de cámara del gran camarógrafo de Griffith, Billy Bitzer . [4]

Su primer trabajo como camarógrafo fue The Hazards of Helen (1914), una de las primeras películas en serie de aventuras lanzada por Kalem Company . [5] Cuando DW Griffith dejó Biograph debido a un desacuerdo entre él y el estudio con respecto a su largometraje Judith de Betulia (1914), la compañía llegó gradualmente a su fin. Finalmente, la Biograph fue comprada por First National Pictures , y más tarde Warner Brothers compró First National . Cuando Warner Brothers se hizo cargo del First National, le siguieron varios de los mejores camarógrafos de la compañía, incluido Haller. [6]

Tras el lanzamiento de su carrera como director de fotografía, Haller trabajó vigorosamente en todos los departamentos del cine mudo, fotografiando aproximadamente 50 películas en la siguiente década. La primera película en la que fue acreditado oficialmente como director de fotografía fue Mothers of Men en 1920. [3] Algunas de las obras reconocidas de Haller después incluyen Weary River (1928), Dawn Patrol (1930), The Rich Are Always with Us (1932). )—película donde fotografió por primera vez a Bette Davis— , The Emperor Jones (1933) y Dangerous (1935). En 1938, Haller recibió su primera nominación a los Premios de la Academia a la Mejor Fotografía por la película Jezabel . Este reconocimiento llamó la atención de David O. Selznick, quien quedó tan impresionado con el trabajo de Haller en Jezabel que lo prestó a Warner Bros. para participar en Lo que el viento se llevó (1939), que le valió a Haller su primer y único Oscar a la mejor fotografía. [7] Un año después, Haller recibió su tercera nominación por Todo esto y también el cielo (1940), luego la cuarta por Mildred Pierce (1945) y la quinta por La llama y la flecha (1950).

Con la llegada del cine independiente , Haller y muchos otros camarógrafos deciden continuar su carrera como autónomos. Jim Thorpe— All American (1951) fue su última película, Haller dejó Warner Bros. después de 26 años. [6] Después de poco trabajo en películas como autónomo, Haller regresó a Warner Bros. como contratista independiente para Rebelde sin causa (1955). Con esto como comienzo, continuó trabajando en algunas películas para Warner Bros., incluida ¿Qué fue de Baby Jane? (1962), que le valió su sexta nominación. Su séptima y última nominación fue sólo un año después con su trabajo sobre Los lirios del campo (1963). [6]

Haller anunció inicialmente su retiro en 1965, pero lo abandonó brevemente en julio de 1965 a petición del director James Goldstone para filmar el segundo piloto del episodio de Star Trek " Donde ningún hombre ha ido antes ". [5] Con esto como crédito final, Haller se retiró de la industria cinematográfica. [8]

Legado

Jezabely Bette Davis

La relación de Haller con Bette Davis fue ardiente y duradera. Se conocieron en la película Los ricos siempre están con nosotros (1932) y trabajaron juntos con frecuencia. Era el director de fotografía cuando ella ganó su primer Oscar por Dangerous (1935). Con Jezabel , Haller fue nominada junto a ella. Davis sentía mucho cariño por Haller y su estilo: “Ernest Haller siempre había sido mi camarógrafo favorito. Nunca le dije qué hacer, pero puse mi confianza en él para hacer lo que sabía hacer, para hacerme lucir lo mejor posible”. [9] Su trabajo sobre Jezabel le llevó a participar en Lo que el viento se llevó .

Lo que el viento se llevó

El productor David O. Selznick quedó impresionado con el trabajo de Haller en Jezabel, reemplazando al ex director de fotografía Lee Garmes , quien dejó la producción después de un mes por diferencias creativas. [7] El trabajo de Haller le valió su primer y único Premio de la Academia junto con los asociados de Technicolor Ray Rennahan y Wilfred M. Cline . [3] Lo que el viento se llevó (1939) fue un éxito, ganando también premios a Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actriz y Actriz de Reparto. [10]

Mildred Piercey Joan Crawford

Trabajando estrechamente con Bette Davis y obteniendo dos nominaciones por fotografiarla en Jezabel y Todo esto, y El cielo también , Haller también desarrolló una fuerte relación con Joan Crawford . Recibió su cuarta nominación por Mildred Pierce , y Crawford ganó el premio a la Mejor Actriz. Haller continuó fotografiando a Crawford en varias otras películas, incluida Humoresque (1946) y ambas actrices en ¿Qué fue de Baby Jane? (1962).

¿Qué pasó con Baby Jane?

Aunque Haller rescindió su contrato con Warner Bros. en 1951, fue la mejor opción para fotografiar a Bette Davis y Joan Crawford, dos de las actrices más cercanas con las que Haller ha trabajado y ex estrellas de Warner. Lo trajeron de regreso para fotografiar la única película en la que los dos aparecerían juntos. En ¿Qué fue de Baby Jane? , Davis tomó la decisión de abrazar las cualidades poco favorecedoras del personaje mientras Crawford permanecía con su glamour.

Premios y nominaciones

Mejor fotografía

Filmografía selectiva

Bibliografía y lecturas adicionales

Enlaces externos

Referencias

  1. ^ Finler, Joel Waldo (2003). La historia de Hollywood . Prensa de alhelí. pag. 310.ISBN 978-1-903364-66-6. ernest haller oscar.
  2. ^ Wilson, Scott (17 de agosto de 2016). Lugares de descanso: los lugares de enterramiento de más de 14.000 personajes famosos, 3d ed. McFarland. ISBN 978-0-7864-7992-4.
  3. ^ abcd Haller, Ernest. "Formulario de solicitud de ASC". 3 de marzo de 1924. Colección de la Sociedad Estadounidense de Directores de Fotografía. Colección digital de la biblioteca Margaret Herrick, Los Ángeles.
  4. ^ Cormack, Michael J. (1994). Ideología y cinematografía en Hollywood, 1930-39 . Nueva York: San Martín. págs.2. ISBN 978-1-349-11860-1.
  5. ^ ab Sadoul, Georges (1972). Diccionario de cineastas . Berkeley: Universidad de California. págs.187. ISBN 0-520-02151-7.
  6. ^ abc Finler, Joel W. (2003). La historia de Hollywood. Londres: Wallflower Press. págs.310. ISBN 1-903364-66-3.
  7. ^ ab Wilson, Steve (2014). La realización de Lo que el viento se llevó . Austin: Prensa de la Universidad de Texas. pag. 173.ISBN 978-0-292-76126-1.
  8. ^ "ERNESTO HALLER". www.cinematographers.nl . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .
  9. ^ Chandler, Charlotte (2006). La chica que volvió sola a casa: Bette Davis Una biografía personal . Nueva York: Simon & Schuster. págs.95. ISBN 978-1-84739-698-3.
  10. ^ Davis, precio de Anita (10 de enero de 2014). La enciclopedia Margaret Mitchell. McFarland. ISBN 978-0-7864-9245-9.